Martā Haims izdeva “attiecības”, pirmo singlu no sava jaunā albuma Es atmetu Beidzot šonedēļ. Pirmoreiz klausoties, tā izklausījās kā dziesma, kas jau desmit gadu laikā bija skaņu celiņš Ace Resort vietās. Tas bija gluds, guess dvēselisks, aizraujošs, guess ietekmīgs, spalvains gaisma ar melanholisku apņemšanos un neiespējami noturēt no jūsu smadzeņu daļas, kurās atrodas ausu tārpi. Īsāk sakot, tā bija būtiska haima trase.
Tas ir, ja vien jūs nepievērsāt īpašu uzmanību dziesmu tekstiem. Virs vecās skolas hip-hop bungas cilpas un mīksto akmeņu tastatūras Danielle Haima ar slidenu R&B kroņu saistās sūdzību sēriju par neveiksmīgu romantisku savienību. “Jūs tiešām izdrāzāt ar manu pārliecību,” viņa dzied. Tas ir mazs, guess nozīmīgs adatu skrāpēšanas brīdis-nevis F-bumbas dēļ, kas diez vai ir neraksturīgs šim draudzīgi izteiktajam māsas trio. Pārsteidzošs ir pašpārliecinātības atzīšana. Haims, ja nekas cits, nekad nav trūkst personīgas pārliecības. No Sizzling 100 estētikas un klasiskā-rock formālisma bezbailīgā amalgama viņu 2013. gada debijā Dienas vairs nav līdz divkāršākajiem viņu Šanijas Twain līdzīgajiem aspektiem 2017. gada Kaut ko jums pateikt uz neapstrādātiem 2020. gadu popkonstrukcijām Sievietes mūzikas pt. IIIHaims parasti pārsteidz absolūtās mākslinieciskās izšķirtspējas stāju.
Atkarībā no jūsu viedokļa tas varētu būt labs (jūs vienmēr jūtaties kā labi, spējīgi rokās ar šo grupu) vai slikta lieta (skat. Iepriekšējo joku par Ace viesnīcu). Personīgi es sliecos uz bijušo apmēram 70 procentus laika, guess otro – atlikušos 30 procentus. Es varu brīnīties par to, cik ģeniāli tiek salikti viņu ieraksti, kā arī aizrāvies ar to, cik, labi, viss ir ideāls. Attiecībā uz iznīcinātājiem viņu neiznīcināmais spīdums var likt Haimam vairāk justies kā zīmolam, nevis grupai, ar dziesmām, kas izceļ vibrācijas, nevis izrakt patiesu sajūtu. Sievietes mūzikas pt. IIIapzināti vai nē, jutos kā līdzeklis pret šo kritiku, apraujot viņu slīpētās malas, vienlaikus spēlējot skumjas aiz viņu nepamatoti saulainās izturēšanās. Tā kā Tango naktī bija ziemeļu zvaigzne iepriekšējiem ierakstiem, Sievietes mūzikas pt. III bija vairāk a Tusks Vēna, visas rokām darinātās skaņu ainavas un atklāts satraukums.
Tagad nāk Es atmetukas vēl vairāk virzās uz muzikālu un emocionālu nekārtības virzienu. Deivs Fridmans, ikoniskais indie producents un studijas inženieris, kurš vislabāk pazīstams ar savu darbu ar Flaming Lips un Mercury Rev, sajauca katru albuma dziesmu, kas ir viņa ierobežotās lomas paplašināšana iepriekšējos divos Haima ierakstos. Fani Mīkstais biļetens Un citi Fridmann Productions atpazīs smagās, izpūstās bungu skaņas un stiepās pēcgaršu, ko atstājusi ģitāras, kuras šeit ir nedaudz mazāk izteiktas, guess joprojām ir patīkamas. (Pat “attiecības”, kas ietver bungu pārtraukumu, kas šķietami iedvesmojis “Billijs Žans”))
Guess Es atmetu Izklausās cepti citos veidos. Atklāšanas celiņš “Gone” ir noņemts gandrīz kā demonstrācija, līdz pārsteidzošs Džordža Maikla “Brīvības 90” paraugs peld kopā ar skronky ģitāras solo, kas izklausās aizgūts no agrīnā Ween ieraksta. Reakcijas uz dziesmu ir sajaukti – Vai paraugs ir pārāk acīmredzams? Vai ģitāras solo darbojas? -Guess nenoliedzams ir tas, ka Haims aktīvi grauj un izliekas, ieskrūvējot ar savādāk uzticamajām pop melodijām. Tas pats attiecas uz “All Me”, stomping folk-rocker, kas skāris nelielu ķildu, kas izklausās pēc 80. gadu 80. gadu albuma, kas spēlē uz mirstošo Walkman vai “Visi, kas mēģina mani izdomāt”, garastāvokļa maza taustiņa numuru, kas ir rakstīts ar Bon Iver Justin Vernon, ko rada visu joslu, modernu pele. Tā ir aizraujoša attīstība grupai, kas 2010. gada sākumā palīdzēja virzīties uz indie rock pret popmūziku. Tagad, jaunas desmitgades vidū, Haims, protams, izklausās pēc iepriekšējaDienas vairs nav Indie-Rock Band.
Ja jūs kaut ko zināt Es atmetu Izņemot to, ko es jums tikko teicu, jūs noteikti zināt, ka tas ir aprakstīts kā “sadalīšanas albums”. Attiecīgais sabrukums ietver Danielle Haim (grupas de-facto vadītāju un dominējošāko muzikālo spēku) un Arielu Rechtshaid (viņu pirmo trīs albumu līdzproducents). Kas, manuprāt, padara Es atmetu Haima Baumaslai gan saruna šajā gadījumā ir vienpusēja. Albuma atkārtotā tēma vislabāk tiek apkopota ar līniju no priekšpēdējā celiņa, klavieru balādes režīmā Tumbleweed savienojums Saukts par “asinis uz ielas”: “Un es varu paļauties uz vienu roku / visu laiku, kad jūs patiešām man likāt justies brīvai.”
Šeit atkal es esmu nonācis neveiklā stāvoklī. Kā mūzikas kritiķis mani sliecas spēlēt ar atzveltnes krēsla psihiatru un izveidot pašsaprotamu saikni starp mūzikas salīdzinoši šambolisko raksturu Es atmetu ar atkārtotām liriskām pretenzijām par sajūtu, kas apslāpēta neveiksmīgās attiecībās. Klausoties šo albumu, šķiet, ka apmeklējat nesen vientuļā drauga dzīvokli, kur viņi ir pārkārtojuši visus attēlus uz sienas un mazāk simetriski novietojuši mēbeles ap istabu kā klusu sacelšanos pret pārāk kontrolējošu bijušo. Vārdos esošais satraukums nozīmē rievās. Tomēr būtu jāatzīmē, ka es nezinu nevienu no šiem cilvēkiem un es par to varētu kļūdīties.
Tas, ko es varu pateikt bez rezervācijas, ir tas, ka tas vēl ir vismazāk uzmanīgs Haima albums, kas man patīk, un tādā veidā, kā es to nedaru. Vispirms sliktas ziņas: Es atmetupie 15 dziesmām, vismaz trīs dziesmas ir pārāk garas. Lielākā daļa no tiem nonāk ieraksta vidū, kur lietas kļūst pārāk pārāk tempo un tā paša y. (Konkrēti domājot par pienācīgām, guess aizmirstām dziesmām, piemēram, “Love You Proper” un “The Farm”.) Lietas tiek izmantotas pēc tam, kad Haims (ar ilggadējā līdzstrādnieka un līdzproducenta Rostama Batmanglija palīdzību. Gaismas stars-stila deju pops (“miljons gadu”) un bailīgā 70. gadu dienvidu dvēsele (“mēģiniet sajust manas sāpes”).
Un tad albumā ir visbīstamākais numurs, kas izvelk vēl šokējošāku un maz ticamu paraugu nekā “Brīvība 90.” To sauc par “tagad ir laiks”, un tā ir pēdējā dziesma Es atmetuiespējams, tāpēc, ka Haims jutās kā viņiem jāizskrien pēc tam, kad ir nokritusi trase, kas lielā mērā interpolē no “Numb”, oddball “hit” no U2 1993. gada albuma ZooropaApvidū Industriālā roka trase ar stostīšanās ritmu bija nozīmīgs līkuma bumba no Īrijas stadiona-roka grupas pirms 30 gadiem, kas bija sava haotiskā perioda vidū. Guess tas ir pat dīvaināks, kas nāk no Haima, kuram parasti ir modernākas gaumes, kad runa ir par mūzikas kuratoru.
Ņemot to Lil Wayne nesen sadarbojās ar Bonovarbūt kaut kāds “neaizmirstams uguns” šogad ir izraisīts popkultūrā. Vai varbūt paraugu ņemšana no Zooropa ir tā, kā brīvība patiesi izklausās. Jebkurā gadījumā es atzinīgi vērtēju šo nesen atbrīvoto un atsvaidzinošo nestabilo Haim laikmetu.
