Stefans Kings acīmredzot atgriežas Brodvejā. Pēc postošās debijas ar muzikālo “Keriju” 1988. gadā vislabāk pārdotais rakstnieks guva daudz lielāku panākumu ar Viljama Goldmana skatuves “Distress” skatuves adaptāciju, Laurie Metcalf uzvarot Tonijā par labāko aktrisi lugā.
Es nekad nedomāju par Kingu, skatoties dažas Netflix sērijas “Stranger Issues” epizodes. Es nevarēju viņu atbrīvot no prāta, skatoties “Stranger Issues: The First Shadow”, kas otrdien atklāja Markīzes teātrī pēc tā pasaules pirmizrādes Londonā.
Šo skatuves adaptāciju varētu raidīt “sapņošana”. Traucētajam pusaudzim Henrijam Kreelam (Luisam Makartnijam, kurš ir absolūti kniedēts) ir mīlestības un naida attiecības ar viņa pārnēsājamo radio, kura statisa ļauj viņam parādīt sapņus vai iedziļināties tajos. (Es neesmu pārliecināts, kurš.) Parasti tipiskākajā ķēniņa tradīcijā Henrijs var uzspridzināt mājdzīvnieku kaķus, laboratorijas kāmiņus un, jā, cilvēki, vienkārši sakārtojot savas spējas, kas šķietami ir bezgalīgas.
The New York Occasions nesen publicēja rakstu par “Strangers Issues: The First Shadow”. Tā kā šis ziņojums koncentrējas uz šova milzīgo komplektu (autors Miriam Buether), ilūzijām un vizuālajiem efektiem (Džeimijs Harisons un Kriss Fišers) un video un vizuālie efekti (līdz 59 gadiem), dramaturgs Keita Trefija netiek pieminēta līdz raksta pusei. Trefy, kurš arī raksta par seriālu, sver tikai ar vienu citātu par viņas skatuves adaptāciju Duffer Brothers oriģinālajā stāstā par mazajiem pilsētniekiem, kurus terorizē naidīga alternatīva dimensija, ko sauc par otrādi.
Trefry šajā rakstā ir viegli. Viņas skatuves luga ir dubļains, gājēju prequel, kas uzstādīts pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados, kurā valdības eksperimenta ietvarā ir daudz sliktu efektu. Netflix sērija labākajā gadījumā nodrošina šai pārdabiskajai pasakai graudainu filmas noir kvalitāti. Tas, kas atrodas uz skatuves Marquis, atgādina jukebox muzikālo komēdiju ar daudz trieciena efektu, kas nejauši iemetis iekšā. Mans personīgais iecienītākais apdullināšana nāk, kad Henrijs uzbur murgu, kas vajā savu māti (Rosie Benton, ir ļoti garš), un viņš drīz vien ir iesaiņots vairākās kukaiņu kājās.
Citur specefekti ir daudz mazāk iztēles. Occasions raksts padara lielu daļu no šova atklāšanas ainas, kurā zinātnieki mēģina padarīt ASV kaujas kuģi neredzamu, nosūtot to uz citu dimensiju. Stefana Daldija virzienā vizuālie attēli ir lieli un papildināti ar daudz trokšņa (Paula Arditti skaņas dizains), wager, piedodiet, mani vairāk baidās no spoku kuģa parādīšanās daudzos “lidojošajā holandiešā” stagē. Tad atkal Vāgnera librets ir daudz labāks materiāls, un specefekti neko nenozīmē, ja tie nerodas no spēcīga stāsta.
Ikviens, kurš koledžā paņēma Šekspīru 101, zina visu par komiksu atvieglojumiem. Trefry daudzie centieni komiksu atvieglojumā pārvēršas par bezgalīgām ainām, parādot mēģinājumus vidusskolas iestudējumam ar biedējošu lugu ar nosaukumu “Mēness tumsa”. Studentu izrādes ir tik plašas, ka tās veido karikatūru varoņus filmā “Boop!” parādās tieši Čehovian.
Daldrijs izliekas par labu nostalģiju, ielādējot “svešās lietas” ar daudziem popmūzikas trāpījumiem no pagājušā gadsimta piecdesmitajiem gadiem. Kāds pārāk bieži ir vērojis “smērvielu” pārāk bieži.
Spilgta vieta ir makartnija rāpojošais, bieži vien aizraujošais priekšnesums. Viņa smalki aizkavētā piegāde rada šova tikai patiesi smieklīgos mirkļus. Viņš ir neapšaubāmi labākais īpašais efekts šova pirmajā aktā. Diemžēl otrajā aktā viņam ir jāveic nedaudz vairāk, nekā uzdoties par personu, kas ilgst elektriski-šoka ārstēšanu.
