Amēlija Freedmane, kura ir mirusi 84 gadu vecumā, ne tikai pasūtīja simtiem jaunu vadošo komponistu darbu, bet arī nodibināja zvaigžņu ansambli, lai darbiem sniegtu superlatīvas izrādes. Pētot klarneti Karaliskajā mūzikas akadēmijā (RAM), viņa bija iesaistīta iniciatīvā, veidojot ansambli. Tā kā citi spēlētāji teica, ka viņa ir vienīgā persona, kas varēja efektīvi organizēt šādu risku, viņa atteicās no savas spēles lomas, lai pārņemtu ansambļa administrāciju.
Viņas izturība jau no paša sākuma tika pārbaudīta ar RAM principāla pretestību sera Tomasa Ārmstronga (kuru daudz vēlāk viņas konts mēģināja ņemt kredītu par atbalstu). Pēc tam, kad pēc tam, kad tika ierosināts Džons Vilfs) uz Nash ansambli pēc tam, kad arhitekts Džons Nešs, kas atrodas pie konservatorijas, viņa aizdedzināja akadēmijas vārdu nosaukumā uz Nash ansambli.
Mūsdienu mūzika vienmēr bija paredzēta ansambļa uzmanības centrā, un nākamajās sešās desmitgadēs Amēlijas Aegis vadībā tika pirmizrāde 330 darbi, ko veica 225 komponisti. Viņas organizatoriskās prasmes un iztēles programmas plānošana, kas balstīta uz ievērojamām zināšanām par repertuāra neskaidrajiem stūriem, tika labi izmantotas arī citās lielākajās tikšanās reizēs: kā Vannas Starptautiskā festivāla (1984-93), Bath Mocartfest mākslinieciskais vadītājs (no 1995. gada) un Bachfest (no 2012. gada); un klasiskās mūzikas vadītājs Southbank centrā (1995-2006).
Miriam (Nee Claret) un Henry Freedman meita Amēlija ir dzimusi Londonas ziemeļdaļā un izglītota St Georga skolā, Harpendenā, un Henrietta Barnett skolā Hampstedas dārza priekšpilsētā, pirms attiecīgi iegūstot LRAM un Arcm diplomas klavierēs un klarīnē.
Laikā no 1961. līdz 1972. gadam viņa pasniedza pēctecībā skolās, un nepilngadīgo pretenziju uz slavu izteica viņas parādīšanās kā dziedātāja Bītlu filmā “Hard Day’s Night” (1964).
Bet tieši ar Nash pamatu viņa padarīja savu atzīmi kā vienas sievietes spēkstaciju, administratori un līdzekļu vākšanu, kas nav Pareils. Viņas enerģija un apņēmība mūsdienu mūzikas cēloņā bija bezgalīga. Pat šaurās reizes viņa nekad nepadevās burvīgai, pārliecinošai un cajolingai pēc vajadzības, lai sasniegtu vēlamo rezultātu. Starp daudzajiem komponistiem, no kuriem viņa izsauca kompozīcijas, bija Harisons Birtvistle, Pīters Maksvels Deiviss, Deivids un Kolins Metjūss, Džulians Andersons, Aleksandrs Goehrs un Simons Holts. Kamēr Lielbritānijas komponisti bija lieli, viņa arī pasūtīja no Elliott Carter un Tristan Murail, noorganizēja vairākus Hansa Vernera Henze pirmizrādes Lielbritānijā un viņai bija labas attiecības ar Henri Dutilleux.
Nešs pirmo reizi parādījās ārpus auna Amerikas vēstniecībā, koncertā, kuru organizēja Park Lane grupa un kuru 1965. gadā vadīja Grehems Nodevējs. Tas oficiāli debitēja karalienes Elizabetes zālē 1967. gadā un Vigmore zālē tajā pašā gadā. Tas drīz uzstājās mūzikas biedrībās un festivālos visā Lielbritānijā un Eiropā. Ansamblim bija ciešas attiecības ar BBC no 1968. gada: bija jāseko daudziem studijām un tiešraidēm. Amēlija izstrādāja vilinošas tematiskas programmas Wigmore Hall, kur Nešs 2010. gadā kļuva par palātas ansambli. Viņu debija notika Alises Tully zālē Ņujorkā, 1983. gadā, un viņi vēlāk sāka turnejas visā pasaulē.
Trumpkarte Amēlija, kas notika viņas tik daudzu pasaules vadošo komponistu bēdināšanā, bija pārliecība, ka ar Nash viņi būtu pārliecināti par priekšzīmēm. Citiem ansambļiem ir slavējami sasniegumi ar komisijām; Amēlija un Nešs atradās citā līgā.
Atbalstīja Graham Pauncefort’s Modest Neatkarīgā etiķete CRD, Nešs jau no paša sākuma varēja izpētīt piedzīvojumu repertuāru, ieskaitot Franz Krommera, Antona Arensky un Johanna Nepomuk Hummel mūziku. Pēc tam nāca Ted Perija Hyperion etiķete, uz kuras ansamblis spēja iebraukt britu komponistiem, piemēram, Benjamin Britten, Constant Lambert, Arnold Bax, Arthur Bliss, Ralph Vaughan Williams un Frank Bridge. Citas etiķetes, piemēram, Virgin Classics, NMC, Black Box un Signum, vēlāk lepojās, ka arī viņu žurnālā bija Nešs. Tika paziņots, ka ansamblis turpināsies Simona Krorforda-Phillips un Adriana Brendela mākslinieciskajā virzienā.
Kamēr Bath Mozartfest tika nomināli veltīts Vīnes meistara darbam Amēlijas pārvaldībā, repertuārs pieņēma mūziku no renesanses uz 21. gadsimtu. Viņas katoļu gaume un administratīvās prasmes informēja viņas pienākumus Southbank centrā – periodā, kas ir ievērojams iestādes novatoriskajam repertuāram un sānu domāšanai. Viens nozīmīgs jauninājums bija viņas iecelšana par orgānu kuratoru, lai pārraudzītu Karaliskās festivāla zāles instrumenta atjaunošanu un atjaunotu orgānu apsvērumu sērijas tradīciju.
Papildus iepriekšminētajām lomām viņa dažādos laikos bija iesaistījusies kā Izraēlas festivāla, Filharmonijas orķestra, Londonas simfoniskā orķestra un Barbican muzikālā padomniece. Starp daudzajiem apbalvojumiem, kas viņai tika piešķirti, bija pagājušajā gadā karaliskās filharmonijas biedrības goda dalība.
Viņas vīrs Maikls Millers, veltīts un cienījams klātbūtne viņas pusē koncertzālēs – pat ja viņam acīmredzami neizdevās dalīties viņas entuziasmā par dažiem disonantākajiem mūsdienu rādītājiem – nomira 2017. gadā. Viņu pārdzīvo viņu trīs bērni, Endrjū, Roberts un Emma.
