Šeridāna Smita mēmas mūs novērš no tā, cik viņa patiesībā ir izcili

CNegaidiet neizbēgamo trīsdaļīgo drāmu, kurā piedalās Šeridāns Smits. ” Tas mēdz būt atturēšanās sociālajos plašsaziņas līdzekļos ikreiz, kad kaut kas no attāluma, kas ir vērts, notiek Lielbritānijā: ja tas ir saistošs stāsts, vai arī tā ir mūsu kolektīvā domāšana, tad tas noteikti ir tikai laika jautājums, pirms ITV ir uzsvēris tiesības un ieviesis mūsu Šeridānu galvenajā lomā.

Dažu pēdējo gadu laikā tā ir kļuvusi par pilnīgu mēmu, un tiešsaistes prāts rediģē Smita seju uz dažādu reālās dzīves figūru ķermeni (Holija Villobbija! Kapteiņa Toma meita! Liza Truss!) Sava veida vājprātīgā fanu veidošanā. Pagājušajā gadā tas viss mazliet izzuda, kad Šorīt Talking Head Gyles Brandreth (nepareizi) paziņoja, ka ITV ir parakstījis Smitu, lai spēlētu Keitu Middletonu sērijā ar nosaukumu Pazudušā princesepamatojoties uz dažiem, kas nav pilnīgi pārliecinoši tweets.

Joks, protams, nāk no labas vietas. Viņu tik mēmu padara ne tikai Smita visuresamība, bet arī tas, ka viņa, iespējams, varētu novilkt lielāko daļu no netraucētajām lomām, kurās viņa ir “iemetis” Lielbritānijas sabiedrība, un, to darot, mūs visus samazina līdz asarām. Un 44 gadus vecais to visu ir paņēmis solī. “Es viņus mīlu, turpinu nākt, viņi man liek tik ļoti smieties,” viņa stāstīja Kapitāla brokastis Pagājušajā nedēļā. Cik atsvaidzinošs: aktieris, kurš sevi neuztver īpaši nopietni, turpinot pagriezties lielā darbā.

Tas viss ir apliecinājums Smita daudzpusībai (ja jūs būtu aizmirsis, viņa pirmo reizi kļuva slavena ar komiksu lomām Divas pintes lager un kraukšķu paciņa un Gavins un Steisija), un par to, kā viņa, šķiet, savienojas ar TV skatīšanās nāciju. Es domāju, ka tas ir arī cepure viņas aģentam, kuram jābūt otrajai vissmagāk strādājošajai personai Britu šovbiznesā, aiz pašas Šeridānas. Bet dažreiz es domāju, vai mēmas, lai arī cik labi nodominātas, mūs novērš no tā, cik patiesībā Smits patiesībā ir, un nenovērtē smalkumu, ar kuru viņa tuvojas šīm daļām-jo, kad viņa ieiet reālas cilvēka kurpēs, viņa ir pilnīgi pārveidota.

Uzņemiet viņas jaunāko lomu drāmā, kas balstīta uz mokošo, uz-a-patieso stāvu Es cīnījos ar likumukas tikko palaižot, jūs uzminējāt, itv. Smits spēlē Annu Mingu, medmāsu, kura 1989. gadā atklāja savas meitas Džūlijas ķermeņa ķermeni, kas paslēpta zem vannas.

Izturīga, taisnīgi dusmīga sieviete, kura atsakās drupināt, saskaroties ar briesmīgām bēdām un birokrātisku, nejūtīgu tieslietu sistēmu: tā ir ideāla daļa Smitam un to, ko viņa spēlē pilnībai. “Neviens šāda veida drāma nedara labāk nekā Šeridāns Smits,” AizbildnisPārskats tika paziņots, bet Neatkarīgais Sveicināja viņas attēlojumu par Annas trauslumu: “Viņa nēsā savas dusmas un ziemeļu dusmas kā sēru plīvurs.” Šeit un citur viņas prasme ir palielināt un paaugstināt viņas rakstura kārtību, lai viņu sāpes un neapmierinātība kļūtu gandrīz nepanesami reālas: ainā, kur Annai atrod meitas ķermeni, Smitam izdodas ieraudzīt četrus vārdus (“viņa ir zem vannas”) ar veselu bēdu, šausmas un dusmu spektru.

Her characters feel lived-in, like someone we already know, and seem crafted with deep empathy. She brought a similar tone of voice to portray Sarah Sack, another grieving mother struggling to be heard, in the BBC true-crime drama Four Lives (Sacks told the series’ writer that she wanted to be played by “Gobby the Northern Bird”), while her turn as community leader Julie Bushby in Moorside , based on the Shannon Matthews kidnapping case, was another layered portrait of everyday heroism.

And she’s just as good in fictional roles – even if the material is a bit flawed. In Channel 5’s Teacher, a melodrama about a teacher who is accused of sleeping with a student, she brings depth and nuance to a character who would have fallen into two-dimensional time in the hands of another performer.

You wonder if Smith’s own ups and downs have made her more empathetic, more able to understand other people’s troubles on an almost microscopic level. Her struggles with alcohol and mental health have been well-documented in the media, and not always kindly: including when she broke down while appearing in the West End of Funny Girl after her father was diagnosed with terminal cancer. “I think the time when I can really act is when I’m in some kind of pain,” she told The Guardian last month. “Whether my pain comes out through acting, I don’t know.”

These days, she has said, “Completion and [her] Son come first,” so she tends to “choose [her] parts very carefully,” shying away from “anything that might knock [her] out of kilter.” For that reason, I’m not sure Smith will do an Olivia Colman and trade a major career in her country for success in Hollywood, although she certainly has the talent to do so. But their loss is our gain. Sheridan Smith’s dramas are the best things on the British phone — and long may they continue to be.