Toms Vattakuzhy runā mākslu, vientulību un kāpēc viņa glezna nav plāksne

Toms Vattakuzhy, 58 gadi, glezno kopš 80. gadu beigām. Daži var viņu atcerēties Gandija nāvekas ieguva milzīgu slavu par Mahatma Gandija nāves reālistisko attēlojumu. Tas tika demonstrēts uz Kerala štata budžeta 2020-21 vāka un kļuva par visvairāk fotografēto darbu Indijas mākslas gadatirgū 2023. gadā.

Viņa dzimtajā pilsētā Keralā, Vattakuzhy gaismas audekli, kas atrodas Muvattupuzha, ir plaši izstādīti visā Indijā un ārvalstīs. Tomēr vajadzēja vairāk nekā trīs gadu desmitus, līdz šī ļoti atzītā mākslinieka pirmā personālizstāde tiks organizēta valstī. Prombūtnes ēnaskurators ir ievērojams mākslas vēsturnieks R. Siva Kumars un kuru organizēja Mūsdienu Indijas mākslas institūts, kas tika atvērts Kolkatā šā gada jūlijā un ir apskatāms Vadehra mākslas galerijā Ņūdeli līdz 13. septembrim. Izvilkumi no sarunas ar mākslinieku:

J: Kas jums vajadzēja tik ilgu laiku, lai rīkotu personālizstādi Indijā?

A: Es nekad nebiju ambiciozs, organizējot savu darbu personālizstādi. Izstāde nav mans gala mērķis; Tas nav iemesls, kāpēc es gleznoju. Man māksla ir sava veida pašizpēta. Mani skolotāji Santiniketānā bija lieliski mākslinieki, piemēram, Somnath Hore un KG Subramanyan, kuri neveidoja mākslu tikai izstādīšanai.

Gleznas izgatavošana ir pašpārliecinātības process. Es gleznoju, lai atrastu savu iekšējo pietauvošanos, vai arī tad, kad es zinu situāciju vai sajūtu, nevar izteikt vārdos. Es priecājos par šo izstādi, bet tas nav tas, kas mani mudina gleznot.

J: Jūsu audekliem bieži ir pamestas, pamestas personas. Kas viņi ir, un kāpēc viņi ir tik vientuļi?

A: Es domāju, ka katrā no figūrām, ko redzat manās gleznās, ir mazliet par mani. Vai arī tā man nesen teica skatītājs Kolkata. Viņi ir dzimuši no manas iztēles. Viņi nav cilvēki, kurus pazīstu personīgi vai esmu novērojis noteiktā laika posmā.

Melanholijas sajūta manos darbos valda augstākā, jo tā ir mana pastāvīgā pavadone. Es biju vientuļš bērns, kurš atrada patvērumu malajalu filmu dziesmās. Pat pusaudžos es atradu apkārtējo pasauli diezgan melanholisku.

Jauna meitene ar burku; Toms Vattakuzhy

 

Manās gleznās jūs atradīsit regulārus cilvēkus. Viņos nav nekā ekstravaganta vai varonīga. Man bieži jautā par gaismas izmantošanu manā darbā, un es par to esmu daudz domājis. Esmu secinājis, ka, kad esat tumsā, jūs ļoti apzinaties gaismu. Jūs ilgojaties par to. Varbūt mani varoņi ir vienādi.

J: Esmu dzirdējis, kā cilvēki saka, ka jūsu gleznas ir ļoti salīdzināmas, jo tās ir iestatītas mājas telpās un mājsaimniecībā griežas ap ģimeni vai ikdienas notikumiem. Vai jūs mēģināt stāstīt stāstus caur gleznām?

A: Mājas ir pastāvīgs iestatījums manām gleznām. Es jūtu, ka mūsu patiesie paši vislabāk tiek atklāti mājās. Ārā mēs valkājam maskas. Bet es neesmu stāstnieks, un manās gleznās nav skaidra stāstījuma. Ja vēlaties, varat tos saukt par vizuālajiem stāstiem. Mani uztrauc manu varoņu interjers un mēģinu atvienot viņu iekšējās ainavas. Manas gleznas var izraisīt sajūtu, garastāvokli.

To sakot, man ir jānoskaidro, ka mani ļoti interesē visa veida māksla – literatūra, kino, filozofija – un mācīties no viņiem. Viņi visi iznāk no dzīves. Bet glezniecība ir atšķirīga radoša izpausme. Tā nav literatūra vai pat tā aizstājējs. Es nesniedzu paziņojumus caur savām gleznām. Mana apkārtne un mūsdienu notikumi var ietekmēt to, ko es gleznoju, bet es nerādu nevienu konkrētu notikumu. Mana glezna nav plakāts.

Dzimšanas diena; Toms Vattakuzhy

 

J: Kā cilvēkiem vajadzētu apskatīt jūsu darbu?

A: Es nevēlos diktēt, kā cilvēkiem vajadzētu apskatīt manu darbu, bet es gribu teikt, ka tas nav tikai tas, kas ir uzkrāsots uz virsmas. Tas ir provokācija domāt. Tas attīstās skatītāja prātā. Gleznai vajadzētu radīt zināmu rezonansi. Jums vajadzētu justies un reaģēt uz to, izmantojot savu dzīves pieredzi.

J: Mēs bieži dzirdam sarunu par “glezniecības nāvi”. Vai jūs to uztverat kā reālu draudu?

A: Glezniecība nekad nevar nomirt. Tas turpinās attīstīties, un tā potenciāls ir bezgalīgs.

Intervētājs raksta par mākslu un kultūru. Viņš māca Flame University, Pune.