Nesen kāds man jautāja, kādu filmu es gatavojos pārskatīt, kas, kā jūs varat iedomāties, notiek daudz. Es viņiem teicu: “Tā ir šī jaunā Brendana Freizera filma ar nosaukumu“ Rental Household ”.” Tieši tad tālrunis klusēja. Atdzesējoši kluss. Pēc brīža viņi teica, ka viņi jūtas slikti Brendanam Freizeram, jo viņš tikko uzvarēja Oskaru un izklausās, ka viņš jau piedalījās citā banālā ģimenes komēdijā, piemēram, “pūkains atriebība” – tajā, kurā meža kritiķi izšļakstīja ūdeni uz biksēm, lai viņš izskatās, ka viņš pats sevi ir palūrējis.
Uzticieties man, situācija ne tuvu nav tik briesmīga. “Nomas ģimene” var izklausīties kā vispārējs ģimenes sižets, wager filma “Searchlight Footage” faktiski ir maiga, pieticīga drāma, kurai vienkārši ir premisa tieši no PG vērtējuma ģimenes kinoizrādes. Ir viegli redzēt, kas piesaistīja Freizeru šim materiālam, jo tas ir gandrīz mehāniski izstrādāts, lai viņš izskatās labi kā aktieris un apburošs kā zvaigzne.
“Nomas ģimene” zvaigzne Freizers kā Phillip Vandarploeug, amerikāņu aktieris, kurš dzīvo Japānā, kura aģents acīmredzot nekad nav ierosinājis mainīt savu uzvārdu. Filips nav šausmīgi veiksmīgs, taču žetonu baltajiem puišiem ir daudz lomu, un viņam nav vajadzīgs dienas darbs, lai papildinātu savus ienākumus, tāpēc arī viņš nevar darīt ļoti slikti.
Kādu dienu Filips tiek pieņemts darbā par noslēpumainu jaunu koncertu. Viņš parādās un saprot, ka ir papildus kāda bērēs. Izņemot to, ka neviens to nefilmē. Filips ir devies uz reālo īres ģimenes pakalpojumu pasaulē, kur cilvēki nolīgst aktierus, lai viņu dzīvē aizpildītu citādi tukšas lomas. Viņiem ir nepieciešami cilvēki, lai viesu sarakstu izstumtu ballītēs, vai arī izliekas, ka ir draugi un mīļotāji, vai arī stājas spēkā par kādu personu prombūtnē vecāku un skolotāju sanāksmēs. Un tāpat kā citi Filipa citi aktiermeistarības koncerti, parasti ir loma citam marķiera baltajam puisim.
Nomas ģimenes pakalpojumi nav izplatīti Amerikā, un mazākā filmā tie varētu būt lētas un vērtējošas komēdijas avots. Tātad režisors Hikari (“37 sekundes”) un līdzautors Stefans Blauts mēģina ātri atbrīvoties no Filipa kultūras šoka. Filipa pirmajā lielajā koncertā viņam ir jāizliekas, ka viņš apprecējas ar jaunu japāņu sievieti, šajā procesā apmānīt savu ģimeni, un Filips uzskata, ka morāli drūmais. Tik daudz, ka viņš gandrīz pēdējās sekundē dodas promenade. Šī konkrētā vinjete secina pēc iespējas varonīgākā veidā, attēlojot nomas ģimenes pakalpojumus ārkārtīgi pozitīvā gaismā.
Pēc tam Filipa līdzstrādnieks dod viņam pakaļgala sarunu par savu vērtīgo Rietumu attieksmi, ņemot viņu-un, paplašinot amerikāņu auditoriju, uz uzdevumu pat nemēģināt izprast kultūru, kurā viņi šobrīd ir iegrimuši. Filips, kurš mīl Japānu un tur savas mājas, saprot, ka ir kļūdījies, un uzņem šo jauno lomu. Viņš kļūst par izdomātu tēvu mazai meitenei, kurai tas uz laiku ir vajadzīgs, kaut arī viņam galu galā būs jāatsakās no viņas un salauzt sirdi. Viņš arī uzdodas par filmu kritiķi un vada interviju sēriju ar novecojošu zvaigzni, tikai tāpēc, lai vīrietis justos kā auditorija viņu nav aizmirsis.
Īsāk sakot, “nomas ģimene” ir par to, kāpēc mēs paļaujamies uz aktieriem. Filmas un lugas aizpilda tukšumus mūsu dzīvē, dodot mums romantiku, kad mums tāda nav, un katarsis, kad liktenis neizdodas cauri. Aktieri “nomas ģimenē” izkāpj no skatuves un ieiet tieši klienta dzīvē, nodrošinot ieskaujošāku pieredzi. Tā ir mīlestības vēstule humānām izrādēm, lomu veids Brendans Freizers vienmēr izceļas. Tas nav izņēmums.
Hikari filma pilnībā nekautrējas no nomas ģimenes pakalpojumu morāles pelēkajām zonām. Filipa līdzstrādnieks, kuru spēlē Mari Yamamoto (“Monarhs: Monsters Legacy”), bieži tiek nodots kā otra sieviete ārpuslaulības lietās, un visu vainu pieņem krāpšanas vīra nodevībā. Tas ir pazemojoši un bieži vardarbīgi, un “nomas ģimene” to uzskata par šīs parādības tumšo pusi. Šajos gadījumos darbs nav saistīts ar ieguldījumu cilvēku dzīvē, tas ir par palīdzību un atbalstīšanu šiem manipulatīvajiem vīriešiem un viņu misogyny.
Tas viss ir ļoti interesanti, kaut arī tas ir tonāli haotisks. “Nomas ģimene”, pēc kārtas, ir pilnvērtīga un ļauna, smieklīga un smaga, izdomāta un eleganta. Galu galā tā ir filma par aktieriem ar diapazona Oodles, izņemot unikālos viņu amatniecības izaicinājumus, un šīs maiņas labi kalpo materiāliem, wager tās ne vienmēr rada brīnumus skatītājiem. Ir viegli cīnīties ar to, cik tieši mums vajadzētu justies par visu to.
Guess atkal tas nav par to, kā mēs “jūtamies” par nomas ģimenēm, tas ir par to, cik labi mēs viņus saprotam. Pēc šīs filmas skatīšanās es labāk saprotu nomas ģimenes, wager es joprojām pietiekami labi nesaprotu šo praksi, lai spriestu, un tas nozīmē arī to, ka es nesaprotu nomas ģimenes pietiekami labi, lai noteiktu, vai “īres ģimene” izdara taisnīgumu šai tēmai. Viss, ko es varu pateikt, ir tas, ka Hikari filma ir sarežģīta saruna par aktiermākslas amatu, wager bieži tiek atņemta no savām iecelšanām un emocionālām manipulācijām, pievēršot uzmanību stāstam par mākslu.
“Nomas ģimene” teātros tiek atvērta 21. novembrī.
