Mark SavageMūzikas korespondents
Getty ImagesMarks Ronsons ir nonācis nepatikšanās.
Ir 1998. gada vasara, un viņš ir aizrāvies ar pagrieziena galiem Ņujorkas godājamā VIP bārā Spiegā.
Ronsons ir tur uz DJ par Prince, purpursarkano funk pipsqueak. Tas iet labi, līdz viņš no tās piedurknes atvelk Maikla Džeksona sienu, gatavs nomest 1979. gada diskotēkas klasiku, kas nav apstājies, kamēr jums ir pietiekami.
Pēkšņi kāds velk pie rokas. Tas ir reperis Q-Tip, un viņa balss ir retāk steidzama, kad viņš kliedz: “Nē! Jūs to nevarat spēlēt. Nav prinča priekšā!”
Atceroties zvaigznes sāncensību ar Džeksonu astoņdesmitajos gados, Ronsons saputo rekordu no klājiem. Bet tas viņam atstāj problēmu.
“Šajā brīdī ir atlikušas tikai 20 sekundes [of the previous song]Apvidū Es izvelku vēl vienu rekordu, bet tempi nesakrīt un es plaukšu sajaukumu. “
Ronsons paskatās uz VIP apgabalu, kur Princis rīko tiesu plīša tronī.
“Un viņš uz mani skatās:” Kas ir šis vilciena vraks? “
“Tas bija nedaudz pazemojoši.”
Getty ImagesPar laimi vilciena vraki bija retums.
Ilgi pirms viņš bija Oskara balvu ieguvējs Lady Gaga un Amy Winehouse, Ronsons bija viens no Ņujorkas pieprasījuma dīdžejiem.
Nakts dzīvnieks, viņš savu laupījumu ēstu ar vinila kastēm, iedziļinoties nogalināšanā ar perfekti iepludinātu AC/DC muguras pilienu melnā vai Busta atskaņa, pielieciet rokas tur, kur manas acis varēja redzēt.
“Es varētu ieiet jebkurā telpā un, gandrīz kā terminators, skenēt pūli un būt tāds kā:” Es zinu, kādi ir pirmie trīs ieraksti “,” viņš saka.
Tas ir tikpat tuvu lepnumam, cik Ronsons saņem. Viņš ir tik bezrūpīgs, ka tas ir gandrīz komiski, runājot mūžīgi miegā, piemēram, lielais mūzikas lebovskis.
Marks RonsonsMēs tiekamies Notingas kalna mūzikas un video apmaiņā-veikalā, kas uzsāka viņa ierakstu kolekciju-un tikai tad, kad viņš sāk šaut pa plauktiem, kurus 50 gadus vecais atdzīvojas.
“Šis mainīja manu dzīvi,” viņš saka, izvelkot Pete Rock’s, kuru viņi atceras pār jums, izvelkot suni.
“Ak, un šeit ir sāls-n-pepa shoop… tagad, tagad, tas ir Mana dziesma! “
Līdzīgs entuziasms caurstrāvo Ronsona jauno memuāru Night People, kas koncentrējas uz 1990. gadu dīdžeju karjeru, kas viņu redzēja visiem no Jay-Z līdz Mariah Carey.
“Viņai bija ļoti specifiskas dziesmas, kuras viņa gribēja dzirdēt,” viņš atceras. “Bija lielisks R&B ieraksts, ko sauc par Princeses numuru, kuru viņa vienmēr pieprasa.
“Galu galā es vienkārši zināju to spēlēt, tiklīdz es viņu ieraudzīju, lai glābtu viņai ceļojumu uz kabīni.”
Kad viņš novietoja grāmatu, kas beidzas ilgi pirms viņa panākumiem ar Winehouse atpakaļ uz Melno un Bruno Marsu Funk Uptown, “cilvēki saskrāpēja galvu”, atzīst Ronsons.
“Viņi bija kā:” Ak, labi, tāpēc jūs vēlaties rakstīt par laiku pirms lietas, par kuru jūs pazīstam? “”
Getty ImagesBet viņš pieturējās pie savām pistolēm. Memuārs ir sirsnīga mīlestības vēstule pagātnes laikmetam, kuru iedvesmojusi viņa tuvā drauga un mūsdienu DJ Blu Jemz nāve 2018. gadā.
“Es tikai skatījos uz visiem ierakstiem [we used to play] Manā plauktā, domājot par to, kā katrs no tiem bija tik atsaucīgs pret atmiņu un laika brīdi.
“Tā ir, iespējams, pēdējā reize, kad Ņujorka bija hip-hop virsotne gan radoši, gan komerciāli-cilts, ko sauc par Quest, Wu-Tang, Biggie Smalls, Lil ‘Kim, Busta Rhymes … tas viss. Un viņi katru nakti bija ārā klubos.”
Vēl viena figūra, kas parādījās virs notikuma vietas, bija P Diddy, aka Sean Combs, kurš šobrīd gaida notiesāšanu Ņujorkā pēc tam, kad prostitūcijas nolūkos tika atzīts par vainīgu divos transporta gadījumos.
Didijs deva Ronsonam vienu no lielajiem pārtraukumiem, nolīgdams viņu spēlēt A-List pasākumos, ieskaitot viņa 29. dzimšanas dienas ballīti, pēc tam, kad dīdžejs tika nodots USD 100 rēķinā, kurā bija viņa tālruņa numurs.
“Nav nenoliedzams, ka veids, kā viņš mani izvēlējās noteiktiem koncertiem, paaugstināja manu zvaigzni,” saka Ronsons, aicinot apsūdzības pret Didiju “šausminošu”.
“Man nebija ne mazākās nojausmas par kaut ko tādu, kas notiek,” viņš saka, atzīstot mūziķim “Ņujorkā izmantoja milzīgu spēku un kešatmiņu”.
“Bet piecu gadu laikā es viņam dīdžeju, es šaubos, vai viņš man runāja vairāk nekā piecus teikumus.
“Viņš lielākoties bija tur, dejojot, un es zināju, ka, ja viņš dejo, neviens man nelikās kliegt.”
Marks RonsonsSākumā Ronsons vēlējās, lai viņa grāmata iemūžinātu 90. gadu kluba kultūras sēklu, kur viņš spēlēja “Night In, Night Out par 100 USD”, savukārt “Cokehead Club īpašnieki man kliedza par to, ka nespēlēja pietiekami daudz Madonnas”.
Kā viņš rakstīja, parādījās arī cits stāsts.
Ronsons dzimis Londonā juvelierizstrādājumu dizainerei Ann Dexter-Jones un mūzikas izdevējam Laurence Ronson. Viņu māja St John’s Wood bija bieži spokoties aktieriem un mūziķiem, ieskaitot Keitu Mūnu un Robinu Viljamsu.
“Maniem vecākiem visu laiku bija trakas ballītes,” viņš atceras. “Piecdesmit vai 60 nedaudz sašķelti cilvēki, smēķēja, dzerot, lieliski pavadot laiku.”
Pēcnācēji bija krasi atšķirīgi. Grāmatā viņš raksta par “dusmīgajiem crescendos un smagajiem klusumiem” no viņa vecāku guļamistabas, kas ieaudzināja “pastāvīgu uzraudzību, kas kļuva instinkta, pirms es sapratu, kāpēc”.
Vēlāk dzīvē DJing izpildīja “vajadzību pēc kontroles”, kas izrietēja no šīs agrīnās nestabilitātes.
“Tas ne vienmēr bija lielākais veids, kā izaugt kazlēnam, un bija kaut kas par DJ kabīni, kas bija neticami mierinošs.
“Tas ir tāpat kā es esmu viena armija. Es izstrādāju visus noteikumus. Tas savā ziņā ir patvērums.”
Getty ImagesMācīšanās orientēties delikātās situācijās palīdzēja arī Ronsona producenta karjerai.
Lady Gaga dokumentālajā filmā Piecas pēdas divas divas pēdas ir gandrīz pārāk ideāls piemērs, kur ierodas ierakstu sesijā, zvaigzne ietriecas Ronsona automašīnā.
Noraidījusi, viņa ieiet studijā ar lielu atvainošanos. Ronsons vienkārši izstiepj rokas samierinošam ķērienam.
“Ja jums ir kāda problēma, es vēlos, lai jūs to vienkārši teiktu man sejā, nevis manam buferim,” viņš mira.
Situācija ir nekavējoties mazināta.
Atgādināts par ainu, viņš saka: “Es atceros, ka strādāju pie šī ieraksta [2016’s Joanne] Diezgan labi, un Lady Gaga, iespējams, ir viens no visvairāk pakaļdzīšanās, aizrautīgiem, paparaci-ed cilvēkiem, ko jūs varētu iedomāties.
“Dažreiz mēs brauku pa durvīm, un, no otras puses, būtu 20 cilvēki. Tāpēc mana loma ir tikai izslēgt ārpasauli [and] Lieciet māksliniekam visu laiku justies atviegloti un ērti.
“Pat tad, kad viņi ir izmetuši jūsu automašīnu.”

Viņa nepielāgojamība arī palīdzēja Winehouse mugurā uz melno, pievēršot uzmanību drudžainai radošai svītrai.
“Es atceros, ka daži no maniem draugiem teica:” Ak, jūs strādājat ar Amiju? Veiksmi. Viņa strādā pie šī albuma trīs gadus “,” viņš atceras.
“Bet, kad mēs nonācām studijā, viņa bija tāda iedvesmas uguns bumba. Mēs demonstrējām trīs vai četras dziesmas, mēs rakstījām atpakaļ uz Melno, viņa rakstīja rehabilitāciju … visas šīs lietas piecās dienās. Tas ir daudz neticamu atmiņu.”
Citas dziesmas aizņēma ilgāku laiku. Uptown Funk bija nepieciešami septiņi mēneši. Dua Lipa’s Barbie Himna deja Nakts tika pārrakstīta “piecas vai sešas reizes ar dažādiem āķiem”.
Bet tie ir stāsti par citu laiku … un “varbūt” otrs Ronsona memuāra sējums.
Tomēr šobrīd es esmu viņu pazaudējis pie ierakstu veikala vinila tvertnēm, izvēloties vecās favorītus pie akmens rozēm, pavisam jauniem smagiem un Cypress Hill – un pamudinot uz introspekcijas brīdi.
“Ir cilvēki, kuri izbauda nakti un tad ir nakts cilvēki,” viņš nolemj.
“Es noteikti biju pēdējais … bet man nebija ne mazākās nojausmas, kur tas mani aizvedīs.”














