‘Megadoc’ ir logs uz Francis Ford Coppola darbā, uz sava dimetānnaftalīna, kurās tiek vajāts māksla

Vienā “Megadoc” brīdī dokumentālā filma par Franciska Forda Koppolas ambiciozās, pašfinansētās “Megalopolis” producēšanu režisors Maiks Figgis savai kamerai piedāvā visas labākās filmas par filmas veidošanu ir stāsti par katastrofām.

Kas liek Figgisam mazliet dilemmā – vai viņš vēlas, lai viņa paša filmai vai Coppola būtu labāka, lai gūtu panākumus projektā, par kuru viņš sapņo gadu desmitiem ilgi? Kamēr Figgis dokumentālā filma neievēro problēmu, “megadoc”, iespējams, nonāk cieš, jo šis ētiskais mezgls nekad nav pilnībā atdalīts. Figgis saņem patiesas spriedzes un patiesas aizkulišu drāmas mirkļus, bet ir arī pārāk cieņpilns un apbrīnojot Coppola, saprotams, lai panāktu savu izmeklēšanu uz tās robežām.

Koppola pārdeva savas vīna biznesa daļas, lai finansētu “Megalopolis” par paziņotajiem 120 miljoniem USD. (Figgis laiku pa laikam ievieto acu aizraujošus skaitļus ekrānā: Mākslas departaments 27 miljoni ASV dolāru, drēbju skapis 7 miljoni ASV dolāru, atrašanās vietas 16 miljoni ASV dolāru utt.) Saskaņojot no senās Romas noformēto stāstu ar iestatījumu gandrīz paša Ņujorkas pilsētā (un šaujot apkārt Atlantai), Coppola izstrādā fantastisku alegoriju par bagātību, spēku un politiku.

Lai arī pabeigtajā “megalopolē” ir patiesa skaistuma, maiguma un tīras transcendences brīži, tam ir arī pārāk daudz, it kā Coppola tik smagi mēģinātu izteikt totalizējošu paziņojumu par cilvēci, sabiedrību un iespējamo nākotni, kuru viņš apmaldījās savā radīšanā.

“Megadoc” nav īsti skeleta atslēga, lai izprastu “megalopolis”, bet tas ir noderīgs un saprotošs, pilns ar konfliktu ainām, kam seko izšķirtspēja, izpratne, kas rodas no apjukuma. Un brīdī, kad pati “megalopolis” ir grūti pamanīt (a Tikko paziņots par šovu skrējienu Īstvudas skatuves mākslas centrā ir vietējais izņēmums), tas nozīmē, ka “megadoc” varētu būt labākais veids, kā ticīgajiem sazināties ar šo kulta objektu.

Virzoties pa visu to, protams, ir Coppola “Apokalipse Now” spoks un 1991. gada hronika par tā veidošanu “Darkness Hearts: filmas veidotāja apokalipse”, kuru režisors ir fakss Bahrs un Džordžs Hikenloopers no dokumentālajiem kadriem, kurus nofilmēja režisora ​​sievai, kas ir Everas Copola.

Šis savienojums tiek padarīts vēl skaidrāks, jo Eleanora patiesībā ir pirmā balss, kas dzirdama “Megadoc”, jo viņa uzdod jautājumu par savu vīru. Ir dziļi aizkustinoši redzēt Francisku un Eleanoru, no kuriem pēdējais nomira 2024. gada aprīlī īsi pirms “Megalopolis” pirmizrādes, svin savu 60. kāzu gadadienu, kas ir komplektā ar izlasi un apkalpi.

Pats Francisks Koppola vienā brīdī izceļ “Apokalipsi tagad”, sūdzoties, ka ap “Megalopolis” ir pārāk daudz mašīnu un birokrātijas, un komanda nevar reaģēt uz viņa radošajām vēlmēm pietiekami ātri. Tas ir lielāks iestudējums nekā “apokalipse”, viņš atzīmē, kaut arī tas bija saistīts ar militāriem helikopteriem un visādām loģistikas komplikācijām. Aktieris Šijs Lebūfs izceļ arī “apokalipsi”, uztraucoties, ka viņš gatavojas atlaist no iestudējuma, jo Hārvijs Keitels tika atlaists no Koppolas iepriekšējās filmas.

Tāpat kā pašā gatavajā “Megalopolis”, galvenie aktieri Adam Driver un Nathalie Emmanuel ir nedaudz aizēnoti “Megadoc”, atbalstot spēlētājus LeBeouf un Aubrey Plaza. Vadītājs un Emanuels gan nevēlas, lai Figgis kamera tos uztvertu darbā, tā vietā sniedzot diezgan oficiālas sēdēšanas intervijas, tāpēc viņu klātbūtne šeit jūtas mazināta.

LeBeouf atzīst, ka viņš bija pārsteigts, ka pat tika ievilkts filmā-“Es biju ārpus Persona Non Grata, es biju kodolieročs,” viņš saka-un tāpēc ir pēdējās iespējas izmisums tam, kā viņam nepieciešams bezgalīgi sarunāties par vismazāko no mirkļiem, vairāk nekā vienreiz vairāk nekā vienu reizi spiežot Coppola. No otras puses, Plaza tuvojas projektam ar priecīgu, anarhisku prieku, ņemot vērā pašas Heart Coppola spēles izjūtu. Vienā brīdī, kas nav gatavajā “Megalopolis”, Plaza izaicina Dustinu Hofmanu uz roku cīkstēšanās maču improvizācijas laikā, un uzvarētājs neapšaubāmi ir ikviens, kurš gūst skatīties.

Figgis, kas joprojām ir vislabāk pazīstams ar 1995. gada “Atstāt Lasvegasu” vadīšanu, nekad nepiespiež Coppola pārāk smagu vai pārāk dziļi, vienkārši šķiet, ka ņem to, ko viņš var iegūt. Tātad, kamēr “megadoc” uztver mirkli, par kuru ziņots presē, kad Coppola atlaida savu VFX uzraugu un mākslas nodaļa iziet no attēla, tas nekad ne gluži nonāk lietas centrā. Un, lai arī tas ietver kadrus no attiecīgās skatuves, “Megadoc” nepavisam nerunā par apgalvojumiem, ka partijas ainas laikā Coppola nav piemērota ekstras, apsūdzības, kas izraisīja konkurējošas tiesas prāvas.

Filma noslēdzas ar “Megalopolis” pirmizrādi Kannās, izlaižot tagad draņķīgu agrīno seansu Losandželosā pircējiem un ir pamanāmi, kas uz filmu veicina negatīvu vārdu mutiski un nobiedēja visus galvenos izplatītājus vai jebko citu no filmas iespējamām teātra izlaiduma, ieskaitot Lionsgate’s Bungled Trailer, kas ražo viltus kvantitatīvās izspēles.

Tātad “megadoc” nav katastrofas autopsija līdzīgi “tumsas sirdīm” vai “sapņu slogs” vai “amerikāņu filma” vai “Jodorowsky’s kāpa”, visas pasakas par filmu veidotājiem, kas pāriet uz traģēdiju. Drīzāk tas ir mākslinieka portrets darbā, sakrājot milzīgus resursus uz lieliem personīgiem izdevumiem, lai sasniegtu rezultātu, kas joprojām ir nenotverams, iespējams, pats par sevi.

Vienā brīdī Coppola pavada pārmērīgi daudz laika, mēģinot uztvert teātra apgaismojuma efektu kamerā, kad daudzi cilvēki viņam saka, ka vēlāk to būtu vieglāk izdarīt, izmantojot digitālos efektus. Bet pabeigtais rezultāts, kas ir Coppola uzstājība, ar gaismu, šķiet, mirdz no autovadītāja sejas, ir viens no pārsteidzošākajiem šāvieniem “Megalopolis”.

Ražošanas laikā Koppola atzīst, ka viņš ieguva tikai apmēram 70% no tā, uz ko viņš cerēja. Un tomēr, patiess par savu kodolu kā ikonoklastisko sapņotāju, kurš vēlas riskēt ar visu, lai atklātu nezināmo, viņš joprojām saka: “Tas bija tā vērts.” Iespējams, ka Figgis nav saņēmis savu katastrofu, bet šķiet, ka Coppola ieguva naudas vērtību.