Neaizmirstamākās 86 gadu vecumā mirušās aktieres Samantas Egaras izrādes ieņēma divas atšķirīgas nometnes: vai nu šausminošas, vai biedējošas. Filmā The Collector (1965) viņa bija Miranda, mākslas skolas audzēkne, kuru nolaupīja kautrīgais, guess draudīgais lepidopteris Fredijs (Terence Stamp), kurš viņu ieslodzīja savas lauku mājas pagrabā, cerot, ka viņa viņu iemīlēs.
Egara par filmu saņēma Oskara nomināciju, un gan viņa, gan Stamps Kannās ieguva aktiermākslas balvas. Viņas loma prasīja viņai rikošetu starp ārkārtējiem bēdu stāvokļiem, daži izlikās, lai gūtu virsroku pār savu sagūstītāju, citi bija paralizējoši reāli, kā arī mierīgas un pat maiguma starpspēles, kuru laikā Miranda cenšas pārliecināt Frediju viņu atbrīvot. “Ja tu tagad atlaidīsi mani, es sākšu tevi apbrīnot,” viņa maigi saka. “Es domāju: “Nu, viņš bija mani žēlsirdīgs, guess viņš bija bruņniecisks. Viņš uzvedās kā īsts džentlmenis.”
Viņa ir ārkārtēja vienā mirklī, kas aptur sirdi, tuvojoties filmas beigām, kad Mirandai beidzot atklājas, ka visiem viņas lūgumiem un līdzjūtībai nav bijusi nekāda ietekme. Viņa paskatās uz Frediju ar asaru notraipītu seju un vienkārši saka: “Es nekad neizkļūšu no šejienes dzīvs. Vai es?”
Aktiera diskomforts neaprobežojās tikai ar to, kas notika uz ekrāna. “Visu mēģinājumu laikā es jutos tā, it kā daži cilvēki man mēģinātu iedurt nazi mugurā,” 1965. gadā žurnālam Every day Document stāstīja Egārs. Starp viņu un Stampu klīda baumas par apsaldējumu. Tomēr galvenais no viņas antagonistiem bija režisors Viljams Vailers, ar kuru viņa sadūrās jau no paša sākuma.
“Zinot, ka nesatieku ar Vaileru, es visu laiku baidījos,” viņa sacīja 1966. gadā. “Šausmas. Visu četru mēnešu laikā, kamēr es slinkoju pie filmas, Vailers man pat neļāva pusdienot. Viņš lika man mēģināt tieši pusdienu laikā. Un es nekad nezināju, kā man klājas. Vailers nekad nav teicis, ka manā dzīvē tas bija kaut kas tāds, kā “vai tāds.” Viņa filmēšanas laikā zaudēja 14 mārciņas. “Tīša elle” bija viņas spriedums. Vailere sacīja, ka viņas vadīšana bija “kā ziepju grebšana”.
Otrs viņas karjeras augstākais punkts bija The Brood (1979). Viņa spēlē Noru, sievieti, kurai liegta pieeja savai meitai, jo viņas laulība izjūk. Izejot dusmu terapijai, viņa dzemdē savus aizvainojumus un traumas mutantu pēcnācēju veidā ar notraipītu seju. Šīs riebīgās radības pēc tam skraida, lai izpildītu viņas slepkavniecisko pavēli.
Pēc šķiršanās Deivids Kronenbergs iedvesmojās izveidot filmu The Brood. “Es neatceros, kā mēs pierunājāmies ar Samantu,” viņš teica, “guess viņa nedaudz atgādināja manu bijušo sievu.”
Egaras ainas, kas tika uzņemtas tikai četru dienu laikā, bija statiskas tikšanās ar Oliveru Rīdu, kurš spēlēja viņas terapeitu. Viņa Rīdu pazina no bērnības, kad, kā viņš izteicās savā autobiogrāfijā Reed All About Me, viņi spēlēja “mātes un tēvus”. “Viņš to rakstīja [I was] viņa pirmā draudzene,” viņa teica. “Es viņam uztaisīju kūku no plastilīna. Es noteikti biju visas trīs.
Kronenberga atgādināja, ka Egara “patiešām saprata filmu; viņa teica, ka tā viņai atgādināja viņas bērnību. Man tas nozīmēja, ka viņa redzēja pāri šausmu un fantāzijas elementiem uz psiholoģiskajiem elementiem, kas patiešām bija filmas pamats.” 2014. gada intervijā Egara dziedāja filmas atzinības vārdus, nosaucot savu lomu par “Šekspīru”.
The Collector un The Brood pierādīja Egaras bezbailību, rīkojoties ar intensīvu materiālu, taču viņa bija arī prasmīga uz vieglākiem ēdieniem. Viņa uzjautrinoši uzjundīja kopā ar Keriju Grāntu viņa pēdējā filmā Stroll, Do not Run (1966), kas ir atjaunināta 1943. gada komēdijas The Extra the Merrier versija, kuras darbība norisinās Tokijā 1964. gada olimpisko spēļu laikā. Granta varonis ar elkoņiem iegriežas Egaras mazajā dzīvoklī pēc tam, kad viņa izsludina dzīvokļa biedru, un pēc tam spēlē Amoru starp viņu un sportistu, kuram viņš apakšīrē pusi savas telpas.
Tieši no tā viņa devās uz gadu ilgušo postošo iestudējumu Doktors Dolitls (1967), kurā Rekss Harisons spēlēja 19. gadsimta veterinārārstu, kurš var sarunāties ar saviem pacientiem. Egara atveidoja Emmu Fērfaksu, kura pavada titulvaroni viņa ceļojumā, lai atrastu Lielo rozā jūras gliemezi.
“Man patika būt blakus dzīvniekiem,” viņa teica. “Wager tad treneri saslima ar hepatītu [from bites] trīs reizes. Tāpēc mēs vienmēr tikām durti ar šīm lielajām garajām injekciju adatām. Viņa arī sūdzējās par “drausmīgām galvassāpēm” no visas dziedāšanas, lai gan dažās dziesmās viņu aizstāja ar balss dubultotāju. Filma kļuva par vienu no lielākajiem kases kritumiem kino vēsturē. Tad atkal Eggar saņēma “13 kostīmu maiņas un bezmaksas ceļojumu uz Karību jūras valstīm. Kurš sūdzas?”
Viņa piedzima Londonā brigadiera Ralfa un Muriela (dzimusi Palacha-Bouma) ģimenē, kuri Otrā pasaules kara laikā vadīja ātrās palīdzības mašīnas. Viņa uzauga Bledlovā, Bekingemšīrā, un ieguva izglītību St Mary’s Windfall klosterī Vokingā, Surrejā, pirms studēja modes dizainu Tanetas mākslas skolā Mārgetā, Kentā. Pēc tam viņa iestājās Vēbera Duglasa dramatiskās mākslas akadēmijā Londonā, kur Stamps bija viens no viņas kursabiedriem.
Pirms viņa paguva beigt studijas, 1959. gadā Braitonā viņa piedalījās Sesila Bītona lugā Ainava ar figūrām (sākotnēji ar nosaukumu The Gainsborough Ladies), kurā Geinsboro lomā spēlēja Donalds Volfits.
Tieši Karaliskās tiesas 1962. gada iestudējumā “Sapnis vasaras naktī”, kurā viņa spēlēja Titāniju lomā, kurā bija arī Deivids Vorners, Lina Redgreiva un Ronijs Bārkers, viņu pamanīja producente Betija Boksa un lomā universitātes pilsētiņas drāmā The Wild and the Keen (1962). Filmā debitēja arī Džons Hērts un Ians Makšeins. “Mēs tiešām bijām kā kucēni,” sacīja Egars.
Tajā pašā gadā viņa bija slepkavas mīļākā filmā Dr Crippen pretī Donaldam Pleasence titullomā. Viņa kopā ar Dirku Bogardu filmējās komēdijā Physician in Misery (1963) un nākamajā gadā atveidoja aklās galvenās varones (Patrīcijas Nīlas) bojāto jaunāko māsu trillerī Psihe 59.
Pēc šausmām no filmas “Atgriešanās no pelniem” (1965), kurā viņa tiek noslīcināta, pirms viņa var īstenot savu plānu nogalināt savu pamāti, kura ir izdzīvojusi koncentrācijas nometnē, Eggars paziņoja: “Ir pienācis laiks mani beigt slepkavot vannās.” (Kolekcionārs iekļāva arī briesmu gadījumu vannā.)
Staigājiet, neskrieniet, iespējams, būtu bijis nepieciešamais tonizējošs līdzeklis, ja viņa nebūtu dzemdējusi savu pirmo bērnu pirms divām nedēļām. Pieprasījums pēc ilgāka brīvā laika lika studijai draudēt ar tiesas prāvu. Iestrēgusi Tokijā bez sava bērna, viņa bija “dziļi, dziļi skumja”.
Viņai un Ričardam Bērtonam bija paredzēts uzņemt virsrakstus filmas Goodbye, Mr Chips muzikālajai versijai, kas galu galā parādījās 1969. gadā ar Pīteru O’Tūlu un Petulu Klārku galvenajās lomās. Egara 2012. gadā sacīja, ka Elizabete Teilore “raizējas par to, ka Ričards un es kopā veidojām filmu. Nākamā lieta, mēs abi bijām ārpus filmas. Taču mēs saņēmām samaksu”.
Viņas Holivudas karjeras kulmināciju sasniedza 19. gadsimta kalnrūpniecības drāma The Molly Maguires (1970) ar Šonu Koneriju un Ričardu Herisu galvenajās lomās. Tajā pašā gadā viņa atveidoja sievietes, kuras ir ierautas noziedzīgās shēmās: filmā The Strolling Stick tika piespiesta kļūt par laupīšanas līdzdalībnieci, un filmā “Dāma automašīnā ar brillēm un ieroci” gandrīz tika noformēta par slepkavību.
Pēc tam Egars iesaistījās šausmu filmās, tostarp The Lifeless Are Alive (1972), The Uncanny (1977), Demonoid (1981) un Curtains (1983). Viņa arī atveidoja doktora Vatsona (Roberts Duvāls) sievu filmā The Seven-Per-Cent Resolution (1976), kurā Šerloka Holmsa lomā bija Nikolass Viljamsons.
Tomēr televīzija dominēja viņas karjerā. Kopš 1970. gadu sākuma, kad viņa bija viena no galvenajām filmām Anna un karalis (1972), kas ir nemuzikāla TV atzars no filmas The King and I ar šīs filmas zvaigzni Yul Branner, gandrīz nebija neviena ASV šova, kurā viņa nebūtu piedalījusies, sākot no Columbo, Starsky & Hutch un Hawaii 5-O līdz The Love Boatro, The Era, The Shek: The Stark and Trek.
Viņas pēdējās kinolomas bija Hēras balss Disneja filmā Hercules (1997) un ārsts trillerī Astronauta sieva (1999) ar Džoniju Depu un Šarlīzi Teronu.
1966. gadā viņa apgalvoja, ka “ienīst” Holivudu: “Viss, par ko tur runā, ir viņi paši vai kāda filma rada ienākumus.” Neskatoties uz to, Losandželosa bija viņas mājas. “Man ir bijusi privātā dzīve,” viņa teica. “Neviens nezināja, ko es daru. Cerams.”
No viņas 1964. gada laulības ar aktieri Tomu Stērnu, kas beidzās ar šķiršanos 1971. gadā, viņai ir palikuši bērni – filmu producents Nikolass un aktrise Dženna.
