2000. gadu sākums parasti netiek uzskatīts par lielisku filmu laikmetu – nemaz nerunājot par šausmu žanru. Tieši 2010. gadā iezīmēja galveno žanra pagrieziena punktu, popularizējot Arthouse, tā dēvēto “paaugstinātu šausmu”, kas izraisīja uzplaukumu izgudrojuma, zema budžeta šausmu piedāvājumos gan no Holivudas, gan visā pasaulē.
Tas tomēr nenozīmē, ka agrīnie Aughts nesniedza dažas ikoniskas un ietekmīgas šausmu filmas. Gluži pretēji, bieži vien noskatītais laikmets guva lielu labumu no vairāku populāru franšīzu izgudrošanas, kas joprojām atrodas šodien, kā arī japāņu šausmu vilnis, kas visu ceļu izplatās ASV
Šeit ir 10 no labākajām un vissvarīgākajām šausmu filmām 2000. gadu sākumā.
“Pārējie” (2001)
“Pārējie” var būt vislabāk pazīstami ar savu ikonisko vērpjot, taču šai 2001. gada gotikas šausmu filmai ir daudz vairāk, nekā tikai tā klimaktiskais paklāja vilkšana. Filma, kas 1945. gadā uzstādīta Džersijas salā, seko sievietei (Nicole Kidman), jo viņa un viņas divi, mazi bērni piedzīvo pārdabiskus notikumus viņu lielajā, vajātajā muižā pēc jaunpienācēju ierašanās laukumā.
Režisors ar meistarīgu kontroli un spocīgu Alejandro Amenábar, “pārējie”, ir skaisti atmosfērisks, šokējoši traģisks spoku trilleris. Tā ir retā šausmu filma, kas ir tikpat ārēji un estētiski iespaidīga, cik izklaidējoša. Tā notiek arī viens no labākajiem šī gadsimta līkločiem.
“Pulse” (2001)
Viens no labākajiem ierakstiem J-Horror kustībā, kas sākās 90. gadu beigās un 2000. gadu sākumā eksplodēja ar popularitāti, rakstnieks-režisors Kiyoshi Kurosawa “Pulse” ir šausmu filma par Japānas pilsoņiem, kuri viņu vajā spoki, kuri sāk parādīties reālajā pasaulē caur internetu. Tā ir atdzesējoša, aizraujoša filma, kas pārpildīta ar attēliem un mirkļiem, kas padara asinis aukstas.
Iespējams, ka tas tika izlaists neilgi pēc jaunās tūkstošgades mijas, guess “Pulse” joprojām ir viena no labākajām filmām par internetu un izolējošajām, demoralizējošajām sajūtām, ko tā var ieaudzināt ne tikai indivīdos, guess arī pašā sabiedrībā. “Pulse” ir vientuļa, bezcerīga filma. Tas nonāk zem jūsu ādas un paliek tur. Šajā desmitgadē tajā ir arī vienīgā visbriesmīgākā aina jebkurai šausmu filmai, tāpēc tai ir arī tas.
“28 dienas vēlāk” (2002)
“28 dienas vēlāk” nevajadzētu noturēties tik labi, kā tas notiek.
Tajā laikā tika uzņemta ne tikai filma ar 2000. gadu sākuma digitālajām videokamerām, guess arī tās ietekme uz daudzām zombiju filmām un TV šoviem, kas tai sekojuši, ieskaitot “The Strolling Lifeless”, ir nenoliedzama. Neskatoties uz visu to, “28 dienas vēlāk” joprojām ir izcili efektīva šausmu filma, kas jūtas izteikti saistīta ar laikmetu, kurā tā tika izgatavota, un tomēr mūžīga. Tas, ne mazā mērā, ir saistīts gan ar režisora Danny Boyle filmu veidošanas viscerālo kvalitāti, gan rakstnieka Aleksa Garlanda scenārija pamatoto raksturu.
“28 dienas vēlāk” var pamest skatītājus post-apokaliptiskajā pasaulē, kurā miljoniem cilvēku ir sadusmojušies ar infekciju, kas pamudina uz visu patērējošo niknumu, guess pati filma ir dziļi, sirdi plosoša cilvēka, un tas ir tas, kas padara tā stāsta šausmas vēl jo vairāk ietekmēt.
“Gredzens” (2002)
Viena no ikoniskākajām 2000. gadu šausmu filmām “The Ring” ir pārdabiska šausmu filma, kas jūs satver pie rīkles un neatlaiž vaļā, kamēr tā nav sasniegusi savu operatīvo, nežēlīgo secinājumu. Pazīstamās 1998. gada japāņu šausmu filmas “The Ring” pārtaisījums seko žurnālistam (Naomi Watts), kurš atrod nolādētu videolenti, kas izraisa to, kurš to vēro nedēļu vēlāk. Līdzīgi kā “Pulse”, “The Ring” izmanto tehnoloģiju kā neiedomājamu šausmas trauku, un režisors Gore Verbinski raktuvē tik daudz enerģijas, cik viņš var no statūtiskiem, graudainiem VHS kadriem un attēliem cilvēkiem, kuri skatās viņu TV ekrānus.
Tēmas, it īpaši tās, kas saistītas ar attēlu raksturu, mēs izvēlamies sevi pakļaut, ir visas, un “gredzens” iedvesmoja daudz Creepypasta stāstu un tiešsaistes leģendas. Vairāk nekā 20 gadus vēlāk filma joprojām ir drausmīgs sasniegums – vienu, kuru aiztur izcili iestudēts apvērsums, kas 2002. gadā jutās uzreiz ikonisks un kopš tā laika nav zaudējis unci savas varas.
“Galīgais galamērķis 2” (2003)
Vai no tīri kvalitatīva viedokļa “galīgais galamērķis 2” ir viena no 10 labākajām šausmu filmām 2000. gadu sākumā? Droši vien nē. Guess tā ir viena no periodiskākajām šausmu filmām. Līdz šī gada “galapunkta asiņu līnijām” tā bija labākā iemaksa vienā no šī gadsimta definējošajām šausmu franšīzēm, kas savus pirmos piecus ierakstus sagatavoja tikai 11 gadu laikā. Bez ievada ekspozīcijas izgāztuvēm, kas jāpiegādā franšīzes pirmajai filmai, “Ultimate Vacation spot 2” ir liesāks, nozīmīgāks un perforators tā vienlīdz ikoniskā 2000 priekšgājēja turpinājums.
Tā atvēršana, asiņainais gabals – satiksmes negadījums, kas apgalvo neskaitāmas dzīvības – joprojām ir viens no “gala galamērķa” franšīzes izcilākajām un neaizmirstamākajām sekvencēm, un “galīgais galamērķis 2” seko tam ar nāves gadījumiem, kas atkārtoti šokē ar viņu asiņaino brutalitāti un iztēles izpildi. Jūs nevarat runāt par agrīno Aughts šausmu filmām, nepieminot “galamērķi”, un 2003. gada “Ultimate Vacation spot 2” ir labākais no franšīzes pirmajiem pieciem ierakstiem.
“Atklāts ūdens” (2003)
Haizivju filmas gadu desmitiem ir mēģinājušas izbēgt no “žokļu” ēnas, taču nevienai no tām nav izdevies to izdarīt (visi pienācīgi cienīja “seklus”). Filma, kas ir vistuvāk, lai izvilktu to, ir “atklāts ūdens”, kas ir zema budžeta 2003 izdzīvošanas šausmu trilleris no rakstnieka-režisora Krisa Kentisa. Iedvesmojoties no vīra un sievas reālās dzīves pazušanas, “atklāts ūdens” seko precētam pārim, kurš galu galā ir iesprostots haizivju inficētajos ūdeņos pēc tam, kad viņu niršanas grupa niršanas grupā nejauši atstāj viņus aiz muguras.
Tāpat kā “28 dienas vēlāk”, “Open Water” tika nošauts ar 2000. gadu sākuma digitālajām videokamerām, un šis lēmums rada reālisma sajūtu, kas kopā ar Kentisu reālo haizivju izmantošanu padara filmas skatīšanos vēl stresa un nosmakošāku pieredzi. Tas ir nepiespiests trilleris, kas atsakās no visa sitiena pavilkt līdz galam, pateicoties tā drūmajam secinājumam. Tas atstāj ilgstošu iespaidu uz ikvienu, kurš to vēro, tāpēc, iespējams, tas kļuva par negaidītu finanšu un popkultūras triecienu, kad tas tika izlaists 2003. gadā.
“Divu māsu pasaka” (2003)
Pīrsinga, neapmierinoša psiholoģiskā šausmu filma, režisora Kima Jee-Voona filma “Story of Two Sisters” ir viena no retajām starptautiskajām šausmu filmām, kas 2000. gadu sākumā guva globālus panākumus. Līdz šim tā joprojām ir visu laiku visaugstāk sniegtā Dienvidkorejas šausmu filma, un tā kļuva par pirmo Dienvidkorejas filmu, kas tika izlaista Amerikas teātros. Šie divi sasniegumi padara “divu māsu stāstu” par agrīnu Dienvidkorejas šausmu viļņa rādītāju, kuru vēlāk 2000. gados virzīja tālāk uz priekšu, piemēram, Bong Joon Ho un Park Chan-wook.
Tomēr pats par sevi “pasaka par divām māsām” iesaiņo varenu perforatoru. Tas pilnībā apņem skatītājus savā savītajā, sakostītajā pasaulē un pēc tam sūta harmingu ceļojumā, kas asiņaini, asiņaini atklāj, satraucot tās stāsta drausmīgās patiesības. “Stāsts par divām māsām” Amerikā tika slaveni pārtaisīts piecus gadus pēc tā izlaišanas. Tās pārtaisījums ar nosaukumu “Neelpts” ir ne tikai zemāks par savu vecāku filmu, guess arī vēl vairāk izceļ oriģināla spožumu.
“Noticed” (2004)
“Noticed” uzsāka vienu no 2000. gada agrīnā un beigu šausmu franšīzēm, kas ir atradis vairāk nekā dažus radošus veidus, kā turpināt 2020. gadu. Tas vien padara “zāģi” par būtisku sava laikmeta šausmu filmu. Tas bija arī pirmie režisora Džeimsa Vanas komerciālo filmu centieni, kurš ir kļuvis par vienu no visspēcīgākajām un nozīmīgākajām balsīm mūsdienu šausmu telpā, pateicoties viņa darbam par “uzburšanu” un “mānīgajām” franšīzēm. Kamēr vairāki no tā turpinājumiem riskēja arī ar lētu spīdzināšanas porno teritoriju, “zāģis” joprojām tur.
Tas ir šausminošs šausmu, noslēpumu un trillera žanru sajaukums, kas bieži liek žokļa nomešanai un ādai pārmeklēt. Tāpat kā “citi”, arī “Noticed” lepojas arī ar ikonisku, galīgo vērpjot, kas tikai padara filmas beigas vēl drūmāku un uzmundrinošāku, lai liecinātu.
“Mirušo Šauns” (2004)
“Shaun of the Lifeless” var būt vienīgā šausmu komēdija šajā sarakstā, taču tas ir pamatota iemesla dēļ. Nākam divus gadus pēc “28 dienas vēlāk” režisora Edgara Wright absurda, tomēr sirsnīgā komēdija ir sūtīšana, kuru zombiju žanrs jau bija pelnījis. Wright un zvaigzne Simons Peggs līdzautors “Shaun of the Lifeless” ātri kļuva par tūlītēju klasiku žanra fanu vidū. Tam ir gandrīz viss, kas būtu jāveic zombiju filmai-saspringtas darbības secības, ģeniālas nogalināšanas, šokējošas gore un arvien stingra piepilsētas klaustrofobija, kas jau sen ir definējusi žanru.
Filma uzsāka vienu no šī gadsimta visiecienītākajām un atzītākajām triloģijām, taču tas nav pat visiespaidīgākais, ko varat teikt par “mirušo Šaunu”. Tā lielākais sasniegums ir tā vietā, cik labi tas izdodas likt jums smieties, izklaidēties par zombiju filmu tropēm un arī-kad tas vēlas-likt jums raudāt. Ir bijušas daudzas filmas, kurām nav izdevies atrast to pašu farciskā humora un patieso, sirsnīgo šausmas sajaukumu, ko dara “mirušo Šauns”, kas ir tikai viens no iemesliem, kāpēc tas joprojām ir viens no ikoniskākajām un mīļākajām šausmu filmām par agrīno Aizvēles.
“Nolaišanās” (2005)
Vēl viens zema budžeta britu šausmu dārgakmens “The Descent” ir filma, kas prasmīgi un drausmīgi aizraujas ar primārajām bailēm-proti, klaustrofobija un piķa melna tumsa. Režisors Neils Māršals, filma seko aizraujošu sieviešu alu nirēju grupai, kas nonāk ieslodzījumā neapmierinātā, neatzīmētā pazemes alu sistēmā tikai tāpēc, lai atklātu, ka briesmoņi slēpjas daudzos tuneļos.
No visām šī saraksta filmām “nolaišanās” tiek garantēta, ka tā būs viena no visnepatīkamākajām skatīšanai. Tā ir nožēlojama, vidēja filma, kuru darbina sirreāla, murgaina loģika un tīrs, infekciozs terors. “Nolaišanās” viscerāli ieslodzīs jūs tās varoņu dalītajos, arvien izmisīgākajos un satracinātajos prāta stāvokļos. Rezultāts ir šausmu filma, kas padara jūsu sirds sacīkstes, vēdera pagriezienu un vienmēr pierāda, ka ir grūti satricināt.
