Pirms desmit gadiem LA centrā parādījās jauns galamērķis, ienesot vēl vienu arhitektūras briļļu Grand Avenue un atbalstot pilsētas mākslas piedāvājumus. Plašā, mājvieta plašajai Eli un Edythe Broad mākslas kolekcijai, kuras mērķis bija bez maksas piegādāt pasaules klases mākslu masām.
Sākotnēji bija paredzēts debitēt 2014. gada beigās (bet aizkavējās, pateicoties sarežģījumiem ar Stark White Fasādes celtniecību, kas pazīstama kā “Veil”), 120 000 kvadrātpēdu lielais muzejs tika atvērts 2015. gada 20. septembrī. Sabiedrības pieprasījums bija tik liels, ka īslaicīgi avarēja Broad tiešsaistes biļešu pārdošanas sistēmaApvidū
Kopš tā laika aptuveni 6,7 miljoni apmeklētāju ir devušies iekšā, lai uzņemtu laikmetīgo mākslu ar treknrakstā redzamajiem vārdiem, viņu vidū Eds Ruscha, Roberts Raušenbergs, Kara Valkers un Marks Bredfords. Īpašas izstādes, ko patīk Džefrijs Gibsons un Širins Neshatskā arī eklektisks koncertu, filmu seansu un Mākslinieka sarunasir palīdzējuši uzturēt rosību gan tūristu, gan vietējo iedzīvotāju vidū.
Bet pirmā desmitgade nav bijusi visa saule un varavīksnes krāsas Džefa Koona skulptūras. Sākumā kritiķi panāca ēkas netradicionālo dizainu, saucot to par visu no “Saspringts” un “Unadventurs” uz a “Piemērota siera rīve.” Ir bijis satraukums par garas līnijas un Īpaša izstādes cenu noteikšanaApvidū Kad pandēmija trāpīja, muzejs bija spiests slēģt 14 mēnešus un atlaiž 130 darbiniekusApvidū Pavisam nesen divi bijušie darbinieki iesūdzēja tiesā plašo Iespējamā diskriminācijakuru muzejs noliedz.
Neskatoties uz kritiku un neveiksmēm, ļaudis turpināja pulcēties uz Bunker Hill, lai veiktu citu pasaules eskalatora braucienu un aizpildītu viņu sociālo mediju plūsmas ar attēliem Roberta Teriena 10 pēdu galda skulptūraApvidū
Lai atzīmētu Broad 10 gadu jubileju, šeit ir deviņi mirkļi, kas izceļas desmit gadu laikā un viena būtiska attīstība pie horizonta.
Gaismas, kamera, kusama
Yayoi Kusama atspoguļotā māksla joprojām ir izloze plašiem apmeklētājiem.
(Roberts Gautjē / Los Angeles Times)
Yayoi Kusama’s “Bezgalības spoguļattēla istaba – miljonu gaismas gadu dvēseles”Instalācija, kas uzsāka šķietami bezgalīgos Instagram stabiņus, ir turējusi miljoniem rezervāciju turēšanas muzeju apmeklētāju, kas rindojas ārpus tās pirmā stāva kameras kopš muzeja atvēršanas. Vairāki simti cilvēku dienā gaida iespēju izjust LED gaismas zvaigznāju, kas atlec no sienas līdz sienām spoguļiem un seklu ūdens slāņus, kas ieskauj skatu platformu.
Sākas īpašās izstādes
Sindija Šermane pozē plašajā 2016. gada 7. jūnijā.
(Christina House / Los Angeles Times)
2016. gada jūnijā muzejs debitēja savu pirmo īpašo izstādi, “Sindija Šermane: dzīves imitācija“Tajā piedalījās 120 pašportreti, kas izvilkti no Broad kolekcijas, kas ir pasaules lielākā Šermana fotogrāfiskā oeuvre, kas aptver četrus desmitgades, izstādē parādīja mākslinieka pārveidi par neskaitāmām identitātēm-no kinematogrāfiskas femme fatale uz Rococo Coquette-pilnās krāsas sienas sienas sienas veidos, kas ir“ Melnais un baltais-Vignettes.Biroja slepkava.
Tas iezīmēja pirmo reizi, kad muzejs iekasēja dalības maksu – USD 12 pieaugušajiem, lai apskatītu šo izrādi.
Liela makeover
Vīrietis šķērso gājēju šķērsošanu, kuru gleznojis Venecuēlas mākslinieks Karloss Krūzs-Diezs 2017. gada 14. septembrī.
(Frederic J. Brown / AFP / Getty Images)
Laikā no pilsētas mēroga Klusā okeāna standarta laiks: LA/LA pasākums 2017. gadā, muzejs pasūtīja Karlosam Krūzam-Diezam, lai izveidotu āra instalāciju-daļu no viņa “Couleur piedeva”Sērija-tas atdzīvināja Grand Avenue un 2. ielas stūri ar zaļo, oranžā un zilā krāsā.
Pēc tam, kad tas organiski izbalēja, publiskā mākslas darbu fenomens vilināja bezbailīgus gājējus mest piesardzību pret vēju, kad viņi izskrēja starp luksofora cikliem un izvairījās no agresīviem autovadītājiem, mēģinot iemūžināt perfektu selfiju, ko ierāmēja zigzagging optiskās mākslas svītras.
Amerikāņu ikona fokusā
Instalatori uzstādīja Džaspera Džonsa “trīs karodziņus” 2018. gada 31. janvārī plašajā, pirms tam “Kaut kas atgādina patiesību” eksponāta februāra atklāšanu tajā gadā.
(Allens J. Šabens / Los Angeles Times)
VaiKaut kas atgādina patiesību” Mākslinieka Džaspera Džonsa aptauja, kas tika salikta sadarbībā ar Karalisko Mākslas akadēmiju Londonā, kopā 2018. gada izstādei, kas tika slavēta kā “kā“ tika slavēts kā ““svētlaimīgs.“Plaši pazīstami darbi, piemēram,“ Target ”(1961) un viņa Amerikas karogs un CrossHatch gleznas, karājās kā veltījums dzīvajai leģendai, kuras darbi ir bijuši daļa no Broad kolekcijas kopš 1978. gada.
Saki to skaļi …
Faith Ringgold “karogs asiņo” bija daļa no “Nācijas dvēseles: māksla melnās enerģijas laikmetā 1963–1983” izstādē plašajā, kā fotografēts 2019. gada 18. martā.
(Francine Orr / Los Angeles Times)
VaiNācijas dvēsele: māksla melnās varas laikmetā 1963.-1983. Gadā”Svinēja vairāk nekā 60 revolucionārus melnādainos māksliniekus, kuru darbi aptvēra afroamerikāņu kultūras skaistumu, turot spoguli līdz pilsoņu tiesību netaisnībām, kas nomoka valsti. Šī 2019. gada izstāde izgaismoja tādus kā Betye Saar, Noah Purifoy, Charles White un Deivids Hammons, kā arī mākslas mezgli un viņa seminārs, kas savulaik veica melno, ieskaitot fotogrāfiju Roy Decarava, un viņa seminārs, kas ir sadrumstalots, izmantojot melno, kas ir fotogrāfija, kas dekarava, un viņa seminārs, kas ir iekļauts, kas ir iekļauts, kas ir foto, kas ir redzams, decarava, un viņa seminārs, kas ir ieguvis melno, kas ir iekļauts. Pilsēta, Čikāgas Āfrikas kolektīvs un LA Brockman galerijaApvidū
Vienīgais Rietumkrasta izskats Touring izstādē tika atvērts ar slavenību, kuru apmeklēja Angela Bassett, Tina Knowles un Debbie Allen. Izrādē bija iekļauti skaņdarbi par aizdevumu no tādiem garšu veidotāju privātām kolekcijām kā Spike Lee, Beyoncé un Jay-Z. Plašais pieskāriens Quincy Jones, lai izveidotu dzīvu muzikālu priekšnesumu vakaru, kā arī izstādes iedvesmotu skaņu celiņu.
Atvadīšanās no LA mākslas filantropa
Uzņēmējs un filantrops Eli Broads tiek nofotografēts Cy Twombly priekšā “Bez nosaukuma (Minhene/Roma)” viņa Losandželosas mājās 2019. gada 26. aprīlī.
(Jay L. Clendenin / Los Angeles Times)
2021. gada 30. aprīlī miljardiera filantrops Eli Broad nomira Losandželosā. Nekustamā īpašuma un apdrošināšanas magnāts sāka kolekcionēt mākslu 70. gadu sākumā līdzās sievai Edythe. Pāris turpināja uzkrāt vairāk nekā 2000 mākslas darbu, ieskaitot Ellsvorta Kellija, Rija Lihtenšteina, Žana Mišela Baskija un Andija Vorhola skaņdarbus. Viņi 1984. gadā nodibināja plašo mākslas fondu, kas aizdeva mākslas darbus iestādēm visā pasaulē.
Plats, kurš aizgājis no sabiedriskās dzīves 2017. gadā vietējā mākslas ainā atstāja neizdzēšamu atzīmi. Viņš bija Laikmetīgās mākslas muzeja dibinātājs, ieguldīja gan mākslas centra izveidē UCLA, gan Volta Disneja koncertzālē, kā arī bija Losandželosas apgabala mākslas muzeja labdaris.
Dobs kungs un viņa AR draugi
Takashi Murakami fotografēja plašajā 2022. gada 18. maijā.
(Mišela Groskopfs / laikiem)
Japāņu mākslinieks Takashi Murakami un viņa peles ausis karikatūriski alter ego Dobs kungs 2022. gadā piezemējās ar trippy sēņu skulptūru parādi, kas pārklāta anime acīs un 82 pēdu garu gleznu, apprecoties ar tradicionālo taoismu ar mūsdienu mangu. Ieskaujošais “Pakāpeniski uz varavīksnes astes“Izstādē tika demonstrēta papildinātās realitātes pieredze, kas ļauj apmeklētājiem izmantot viedtālruņus, lai ienestu jaunu“ dzīvi ”dinamiskajiem, drausmīgajiem, dumjiem un grandioziem skaņdarbiem, kas tos ieskauj. Ja jūs leņķotu Instagram lietotni tikai tāpēc, lai jūs paskatītos uz miniatūru metāla sudraba versiju, kas sveicina jūs, kas ir“ Futuristic-Look ”folklore demonstrācija. tu irl.
Popmākslas sprādziens
Daži no Keita Haringa mākslas izstādēm plašajā 2023. gada 23. maijā.
(Dania Maxwell / Los Angeles Times)
Pirmo reizi LA, liela Keita Haringa darbu izstāde debitēja, piepildot 10 no muzeja galerijām ar visu mūžu vērtībā pēc viņa paraksta treknajām melnajām līnijām un elektrificējošām nokrāsām. VaiMāksla ir paredzēta visiem” transported guests from 2023 DTLA to 1980s downtown NYC. The collection of more than 120 items included subway drawings, throwback photos, vintage videos, activist posters drawing attention to causes of the time (including apartheid and AIDS awareness), as well as a re-creation of Haring’s Soho boutique, the Pop veikalsApvidū Tika lēsts, ka tas ir piesaistījis lielākus pūļus nekā jebkura cita plaša izstāde – vairāk nekā 170 000 apmeklētāju.
Mīlestības vēstule melnajām sievietēm
“Mickalene Thomas: viss par mīlestību” šķēlē plašajā.
(Kristofers Knight / Los Angeles Times)
2024. gada maijā plašais uzsāka pirmo lielāko starptautisko tūri “MICKALENE THOMAS: Viss par mīlestību“Izstāde, kas veltīta melnām sievietēm. Tomass pārstāvēja viņas mūzas pozās, kas bija cienīgas, krāšņi, juteklīgas un pārpilnīgas, izmantojot visu, sākot no akrila krāsas līdz mirdzumam un rhinestones līdz neona gaismām. Īpaši izstādes ieeja, kas atkārtoja mākslinieka bērnības mājās Ņūdžersijā, un pirmā istaba, kas visu balto galeriju nomainīja, lai iegūtu divu pilnu pilnu un retro dzīvojamo istabu. ir mierinošas drošas telpas.
Visā izrādē bija jomas, kurās atpūsties, atcerēties, mācīties un priecāties. Un publiskā programmēšanas sastāvs, kas saistīts ar izstādi, ietvēra pašaprūpes darbnīcas, melno femme mūziķu dzīvā mūzika, kā arī daudzveidīga queer stand-up komiķu vitrīna.
Darbu paplašināšanās
Nākotnes plašas paplašināšanās no Hope Street ārējā atveidošana.
(Ar plašu © Diller Scofidio + Renfro (DS + R))
Aprīlī plašais rīkoja a revolucionāra ceremonija Par gaidāmo ēkas paplašināšanu, kas, domājams, muzejam pievienos 50 000 kvadrātpēdas, nodrošinot par 70% vairāk galerijas vietas. Ar ieeju, kas vērsta uz Hope Street, gludais betona papildinājums tiks atvērts Grand Avenue Arts/Bunker Hill metro stacijai.
Paredzēts, lai atvērtu 2028. gadā pirms vasaras olimpiskajām spēlēm, jaunais dizains, ko izstrādājusi ēkas oriģinālā arhitektūras firma, Dillers Scofidio + Renfro -Nāk ar cenu zīmi 100 miljonu ASV dolāru apmērā, un tajā būs jaunas galerijas, augstākā stāva āra pagalmi un dzīvas veiktspējas telpas. Renovācijas viesiem arī dos iespēju piekļūt “Vault”, otrā stāva mākslas glabāšanas vietu, kas līdz šim ir redzama tikai caur kāpņu telpas logiem.
