2017. gadā es apmeklēju vidēja budžeta viesnīcu netālu no Mall Of America Mineapolisas priekšpilsētā, lai intervētu Mitski. manam podkāstam. Iepriekšējā vakarā es noskatījos, kā viņa spēlē izpārdotu izrādi vietējā rokklubā. Tajā laikā viņa bija ļoti iecienīta, tikai sāka kļūt neatkarīga. Viņas jaunākais albums, Pubertāte 2veidoja gada beigu sarakstus, wager neiekļuva to augšgalā. Es biju fane, lai gan es nebūtu paredzējis ceļu, kādu viņas karjera galu galā ies. Viņa bija vienkārši ļoti laba māksliniece, es domāju, ne vienmēr topoša popzvaigzne.
Apmēram pusstundu mēs runājām viņas viesnīcas istabā, kamēr viņas grupa brauca pa tirdzniecības centra iekštelpu amerikāņu kalniņiem. Uzreiz bija redzamas divas lietas: viņa bija viena no pašpārvaldītākajām mūziķēm, ko jebkad biju satikusi, un viņa bija apņēmības pilna neiet kopā ar pūli. “Man ir grūti pievienoties ainām, piemēram, mūzikas vai mākslas ainām,” viņa man teica. “Man ir labāks laiks savākt draugus, ar kuriem es sazinos individuālā līmenī, un tikko izveidoju savu plaši izplatīto kopienu.”
Skatoties es domāju par to interviju Mitskis: Zemejauna koncertfilma, kas trešdien tiks demonstrēta tikai kinoteātros visā valstī. Nebija iespējams nepamanīt, cik tālu viņa ir tikusi: Zeme tika filmēta trīs naktis 2024. gadā Fox Theater Atlantā, turnejas laikā, lai atbalstītu viņas jaunāko albumu, 2023. gada satriecošo. Zeme ir neviesmīlīga, un mēs arī. Šajā ierakstā ir iekļauts “My Love Mine All Mine” vīruss, kas vietnē Spotify ir straumēts vairāk nekā 1,7 miljardus reižu un atklājis Mitski daudz atšķirīgai (un jaunākai) auditorijai nekā tūkstošgadu indie fani, kas Mineapoles koncertu apmeklēja pirms astoņiem gadiem. Par to liecina jau sākumā Zemekad Mitski apstājas, lai pateiktos klātesošajiem vecākiem par viņu bērnu pavadīšanu uz izrādi, un pēc tam viņa maigi uzrunā pārējos skatītājus tādā ritmā, ko vislabāk raksturot kā “Reičelas kundze apmeklē mākslas skolu”.
Un tad ir mūsu intervijas senatnīgā būtība, īpaši daļa par to, ka ir viņas pašas sala. Tieši tajā viņa ir Zeme — ģērbusies vienkārši melnās biksēs un baltā topā, viņa viena pati pārvietojas pa spilgti izrotātu skatuvi, kuras ārējās malās atrodas viņas izcilās septiņu dalībnieku grupas dalībnieki. Filmā režisors Grants Džeimss izmanto Andi Vatsona minimālistiskā skatuves noformējuma norādi, uzsverot Mitska savdabību, ierāmējot viņu kā attālumu no skatītājiem un viņas kolēģiem mūziķiem. Viņa gandrīz katrā kadrā notur visu mūsu uzmanību; Kad Džeimss pārtrauc grupu, viņš neļauj viņai iekļūt kadrā. Citādi Mitski redzamākās līdzzvaigznes uz ekrāna ir divi krēsli, kurus viņa izmanto kā rekvizītus centrā.
Tas ir aizraujošs kontrasts ar desmitgades lielāko koncertfilmu 2023. gadā Teilore Svifta: Eras tūre. Šī filma ir veidota, lai demonstrētu subjekta milzīgo slavu ar nebeidzamiem slaucošiem stadiona kadriem, kur pie Teilores altāra slīgst desmitiem tūkstošu maldīgu Sviftu. Tas ir paredzēts kā piemineklis Teilores Sviftas kā vienas sievietes monokultūrai, kas pārstāv Pop fandomu kā kopienu. Guess Mitski, kā viņa teica, ir sieviete atsevišķi. In Zemeviņa būvē pasauli, viņas pašas pasaulē. Un viņa aicina jūs skatīties, kā viņa pārvietojas pa šo pasauli. Lai gan, kas ir svarīgi, viņa ne vienmēr izsaka šo ielūgumu pievienoties viņa tur.
Par laimi, skatīties Mitski ir vairāk nekā pietiekami. Daudzus gadus pēc tam, kad spēlēja rokklubi un nakšņoja vidēja budžeta viesnīcās pilsētas nomalē, viņa ir kļuvusi par reto neatkarīgo zvaigzni, kas ir izpelnījusies slavu uz lielā ekrāna.
Kad mēs runājām 2010. gadu beigās, Mitski atzina, ka viņa joprojām mācās, kā būt izpildītājai. Tāpat kā daudzi citi tā laika indie izrāvieni, viņa bija daļa no tā sauktās Bandcamp Technology, kas kļuva populāra tiešsaistē kā guļamistabas popmāksliniece un pēc tam izveidoja grupas, lai spēlētu tiešraidē, tiklīdz viņiem bija pietiekams pieprasījums pēc turnejām. Tas bija apgriezts vecajam modelim “ceļojums līdz parakstam”, kas kļuva par nepieciešamību, jo mūzikas industrijas ekonomika pagriezās pret neatkarīgiem māksliniekiem.
Lielākā daļa no šiem aktiem nekad nav kļuvuši par patiesi lieliskiem dzīvajiem izpildītājiem. (Es atceros, ka tajā laikmetā pavadīju daudzus satraucoši garlaicīgus mākslinieku koncertus, kuru albumi man ļoti patika.) Tomēr Mitski bija apzinīgs, maksājot savas nodevas. Mūsu intervijā viņa man stāstīja par to, ka spēlēju “ļoti sūdīgās vietās Ņujorkā trīs reizes nedēļā, lai tikai uzstātos cilvēkiem, kuri nevēlas mani dzirdēt. Vienkārši veci puiši, kas izskatās pēc Bukovska, kuri vēlas, lai es apklustu vai būtu mūzikas automāts.”
Jūs varat redzēt un dzirdēt šo centienu rezultātus Zemekas dokumentē Mitska pārliecinošo pārtapšanu par vienu no teatrālākajām (un dažkārt arī trakākajām) klātesamībām uz skatuves mūsdienu mūzikā. Visas filmas laikā mēs redzam, kā viņa izpilda dziesmas ar pantomīmas un džeza stila sitieniem un gaisa sitieniem. Strādājot ar horeogrāfi Moniku Mirabili, Mitskis nav tas, ko es sauktu par “lielisku” dejotāju. Guess viņa ir pārsteidzoša un pārsteidzoši dīvaina kustinātāja un kratītāja, kas šajā kontekstā varētu būt labāka. Vērojot viņas žestikulēšanu 21 dziesmas komplekta garumā, manā prātā atkal tika nostiprināta Mitska atdalīšanās no visiem pārējiem savas paaudzes māksliniekiem, kuri lielākoties uz skatuves mēdz slēpties aiz ģitārām un klavierēm. Tikai daži ir pārliecināti, ka mākslas dēļ ir lielisks dīvainis, kā viņa. In Zeme viņa patiešām ir cilvēks bez bailēm. Tas nozīmē, ka viņas vienaudži nav mūsdienīgi, wager gan vēsturiski — konkrēti, trīs vecās skolas ekscentriskā avantpopa B (Bowie, Byrne un Bush). Uz skatuves Mitski ir oficiāli ieņēmusi savu vietu šajā līnijā.
Kad es pārskatīju Zeme ir neviesmīlīgasecināju, ka albuma sapņainās kantrī-roka skaņu ainavas neizklausījās pēc kāda mākslinieka darba, kas uzrunā lielu auditoriju. Tā vietā mūzika tika “atrasta dīvainā, ēnainā vidē, kas pastāv tikai dziedātāja iztēlē”. Izrādās, ka man bija puse taisnības šajā jautājumā. Patīk Pārtrauciet jēgu sanāk Twin Peaks: AtgriešanāsMitska koncertfilma noteikti sniedz dīvainu un ēnainu kino pieredzi. Guess tieši šī dīvainā un ēnainā īpašība ir padarījusi Mitski par tik lielu zvaigzni, kas Zeme dokumenti tikpat droši kā Eras filma iemūžināja Teilores Sviftas visuresamību.
Tāpat kā visas neaizmirstamākās koncertfilmas, Zeme darbojas kā sava veida stūrakmens. Mitski tas ļoti labi varētu būt viņas līdzšinējās karjeras galīgais iekapsulējums, ņemot vērā visu katalogu aptverošo setu sarakstu — kas, interesanti, atstāj novārtā “Your Greatest American Lady”, viņas “agrīnā perioda” visslavenāko dziesmu, un klausītāju spēku augstāko spēku. Kur viņa dosies pēc tam, to var minēt. Guess neatkarīgi no tā, kādu virzienu viņa izvēlēsies, tas noteikti būs viņas pašas.
