Adam Guettel un Craig Lucas “Gaisma Piazza” joprojām ir šī gadsimta lielākais mūzikls. Tas tika atvērts Brodvejā 2005. gadā Linkolna centra teātrī un izturēja dažas bedrainas nedēļas kasē, kuru slāpēja ar apņēmīgi jauktiem pārskatiem, pirms New York Instances Stefans Holdens sniedza savu dalībnieku paziņojumu par naudu. Laikraksta teātra kritiķis Bens Brantlijs bija noraidījis šovu. Viņu mūzikas kritiķis slaveni nepiekrita, nosaucot to par “visprogresīvāk romantisko rezultātu jebkuram Brodvejas mūziklam kopš“ West Aspect Story ”.
Tā kā “Piazza” ir Guettel otrais mūzikls, kritiskai uzmanībai ir jākoncentrējas uz to, kas nāca pirms tik skanīgā ģēnija, un tas ir “Floyd Collins”, kas izspēlēja Brodvejas dramaturgu horizontu tikai par 25 izrādēm 1996. gadā. Vai teātra skatītāji un kritiķi kaut ko pietrūka par šo agrīno muzikālo rakstisko ar grāmatu rakstnieci Tīnu Landau?
Redzot “Floyd Collins”, tagad atgādina par gaidāmo otrā skatuves 2000. gada “Saturday Evening” atdzimšanu, pirmo Stefana Sondheima sarakstīto mūziklu 1955. gadā. Sondheims turpināja rakstīt savus šedevrus, sākot no “kompānijas” līdz “Sweeney Todd”, 70. gados, un, domājams, nav sava nākotnes aizraušanās šajā pirmajā darbā.
Tas nav gadījumā ar “Floyd Collins”. Guettel dziesmu rakstīšana šeit atkārtoti atgādina slaucošo hromatisko mūziku, kas plosījās ar satraucošām disonansēm, kas atšķir “Piazza” un vēlāk “vīna un rožu dienas”. Jebkuram teātra skatītājam, kurš mīl Brodvejas mūziklus, ir jāredz šī krāšņi dziedātā “Floyd Collins” atdzimšana, kas pirmdien tika atklāta LTC Vivian Beaumont Theatre.
Tas nav viegli vai relaksējošas divarpus stundas teātrī. Tāpat kā Sondheims, tik bieži to darīja viņu priekšā, Guettels un Landau izvēlējās priekšmetu “Floyd Collins”, kas mūziklam nav tikai neparasts. Tas tieši izaicina mākslas formas diktēto. Izņemot Tour De spēka atvēršanu, kur Floids Kolinss izkāpj cauri alai, pirms viņš tur nonāk nāvējoši, vadošais varonis nevar kustēties. Landau savu grāmatu balstīja uz patiesu stāstu, un īstais Floids Kolinss izpētīja daudz no tā, kas kļuva pazīstams kā Mamuta alas nacionālais parks Kentuki. Pēc negadījuma 1925. gadā viņš nomira divas nedēļas vēlāk. Mūziklā Kolinss saņem apmeklējumus alā no tikai diviem citiem varoņiem-viņa ļoti iemīļotais jaunākais brālis, Homērs un žurnālists, kurš veido stāstu par incidentu. Visi citi stāstā – Kolinsa ģimene, draugi, pilsētnieki, citi žurnālisti un huckers, kas vēlas gūt labumu no incidenta – paliek virs viņa Terra Firma.
Sondheims rakstīja par tādiem priekšmetiem kā kanibālisms, prezidenta slepkavas un Kabuki teātris, kas arī izaicināja auditoriju. Un “priecīgi mēs ripojam līdzi” stāstījumā, kas stāstīja reversā, pagāja gadu desmitiem, kamēr vienreizējā izrāde kļuva par triecienu Brodvejā: 2023.-24.
Brodvejas debija par “Floyd Collins” ir labs mūzikls, nebūdams atklāsme, kāda bija “priecīga” pagājušajā sezonā. “Floyd Collins” ir nepāra, kompromitēts mūzikls, kurā otrais akts ir daudz spēcīgāks nekā pirmais. Neskatoties uz Guettel vienmēr arestējošo rezultātu, Landau grāmata īsti nav sākusies līdz otrajam aktam, kad žurnālistu, huckers un pat filmu režisors parādās virs alas slazdošanas Kolinsa (Džeremijs Jordāns). Problemātiskāks nekā galvenais raksturs, kas tiek norobežots, ir viņa statiskās attiecības ar brāli (Džeisonu Gotaju), māsu (Lizzy McAlpine) un tēvu (Marc Kudisch). Abi brāļi un māsas ļoti atbalsta Floidu, tēvs nav. Citiem vārdiem sakot, mūzikla gaitā šajās attiecībās nekas nemainās. Nekas aug vai neizdalās.
Uz brīdi spēlējot grāmatu rakstnieku, es iedomājos nedaudz atšķirīgu scenāriju, kurā Floidam Kolinsam ir sieva (vai kāds cits radinieks), ar kuru viņš tiek atsvešināts, kad iekrīt alā. Pēc tam pārbaudījums virza abus no viņiem, lai no jauna atklātu savu mīlestību vienam pret otru. Kaut kas līdzīgs notiek ar pirmo žurnālistu (Teilors Trensčs, kas ir pienākums par pienākumu), kurš apmeklē Kolinsu alā. Viņš ir tur, lai norīkotu, guess ikdienas kontaktā viņš mīl upuri un otrādi. Šāda veida dramatiskai attīstībai ir pilnībā trūkst citu varoņu.
Landau grāmata prasa ilgu pirmo aktu, lai nokļūtu karnevāla atmosfērā, kas notiek. “Floyd Collins” neizsaka scenāriju Bilija Vildera 1951. gada drāmai “Ace within the Gap”, kas pamatā stāsta to pašu stāstu un daudz labāk to stāsta, koncentrējoties uz kirku Douglasa vadību, kas ir vairāk nekā ieslodzītais cilvēks.
Landau šeit vada, un viņas iestudējums izsauc neprātīgo amerikāņu komercialitāti, dodot mums neprātīgu Brodvejas cirka stila ražošanas numuru ar baloniem un uguņošanu. Punkti izstrādāja citādi minimālu komplektu.
Viņa arī vadīja 1996. gada “Floyd Collins” iestudējumu Brodvejas iestudējumā, un ir žēl, ka kāds ar svaigāku uzņemšanu nebija iesaistīts šajā lielajā atdzimšanā. Abi iestudējumi pieļauj letālu kļūdu, ja Kolinss atstāj savu alas būru dejot pāri skatuvei, lai sniegtu finālu “The Riddle Music”, atskatoties uz abu brāļu bērnību kopā. Kolinsa garīgā brīvība šeit ir visneveiksmīgāk apgriezta, kad Jordānam ir jāatstāj viņa vieta zem “klintīm”, kas viņu ieslodzīja. (Šis drausmīgais iestudējums izraisīja nervozus smieklus uz izrādi, kuru es apmeklēju.) Tikpat slikti Floida īslaicīgā brīvība dziedāt “The Riddle Music” sabojā mūzikla grandiozo secinājumu, kad viņš atstāj alu, lai atrastu brīvību, visbeidzot, nāvē. Ja jūs gatavojaties veidot mūziklu, kurā jūsu vadošais varonis ir cilvēks, kurš iesprostots alā, jums ir jāievēro šī visgrūtākā koncepcija.
Tas, kas šim sākotnējam 1996. gada iestudējumam nebija, bija pārliecinošs aktieris spēlēt Floyd Collins. Šī atdzimšana zvaigzne Džeremijs Džordans, kurš personificē vārdu “harizma”. Neatkarīgi no tā, vai tas ir uz skatuves, vai iestrēdzis lejupslīde, kas atstāts zem uzmanības centrā (Skota Zielinski apgaismojuma dizains), Jordānija piesaista uzmanību. Neatkarīgi no tā trūkuma, “Floyd Collins” nodrošina varenu centrālo raksturu, kas muzikāli, ja ne dramatiski, ir Rozes vīriešu ekvivalents “čigānā”. Jordānijas lieliskais darbs šeit ir viens no visu laiku lieliskajām muzikālajām izrādēm. Nepalaidiet to garām.
