Home Izklaide Ilgi ēnā jaunā paaudze dziesmu autoru kā mākslinieki iegūst atzinību un panākumus

Ilgi ēnā jaunā paaudze dziesmu autoru kā mākslinieki iegūst atzinību un panākumus

7
0

 

Ņujorka – Kad dziesmas augšpusē diagrammas, tās kļūst neizbēgamas: radio ir dzirdami savstarpēji žanra hiti, kas atrodas straumēšanā, vestibilos un pārtikas preču veikalos. Mākslinieki, kas viņus izpilda, kļūst slaveni. Bet cilvēki, kas rakstīja tos ausu tārpus? Daudzi to nedara.

Vismaz tas kādreiz bija.

Dažos pēdējos gados ir sākusies jaunas paaudzes dziesmu autori. Muni garš ir veiksmīgs rNeB karjera; Dziesmu autors Hardijs ir rīkojies tāpat kantrī mūzikas telpā. Jūlija Mihaels raksta lielus pop hitus un reģistrē savu. Viktorija Monē devās no Grammy nominācijām kā dziesmu autore un producente uz mājas trofejām kā solo māksliniece. Eimija Allena ir kļuvusi par mājsaimniecības vārdu pēc sava darba ar visuresošumu Sabrina galdniece. To pašu varētu teikt par Édgar Barrera, kurš ir dominējis latīņu mūzikā gan kā dziesmu autors, gan producents.

Netflix, jaunā realitātes šovā “Hitmakers”, seko dziesmu autoru grupai, kad viņi tiek nosūtīti uz nometņu rakstīšanu, lai strādātu pie Džona Legendas dziesmām, Šaboozey, Usher un Blackpink’s Lisa.

Arī nozare ir ņēmusi vērā. 2023. gada Grammys, a “Gada dziesmu autors” balva Tika izveidots, lai uzmanīgi iegūtu to cilvēku talantus, kuri raksta citiem. Šī gada balva tika piešķirta Tobiasam Džeso jaunākajam par viņa dziesmām Harijam Stīlam, Adelei, FKA zariņiem un citiem. Theron Thomas uzvarēja 2024. gadā un Allens 2025. gadā.

Lūk, kā tas notika.

Kāpēc tagad ir buzz ap dziesmu autoriem? Atbilde ir izaicinoša, lai precīzi noteiktu. Allens saka Viņa ir pamanījusi maiņu “pēdējos sešos gados”, viņa stāstīja Associated Press.

“Es esmu tik pateicīgs, ka plaša sabiedrība sāk interesēties par cilvēkiem aiz aizkara, kā tiek veidota mūzika,” sacīja Allens. “Bet es domāju, ka dziesmu autoriem ir jau sen pagājuši bez jebkāda veida redzamības vai atzīšanas.”

Viņa kreditē fanus – mūsdienu mūzikas klausītājus – par uzmanību viņai un viņas kolēģiem un sociālo mediju platformām, piemēram, Tiktokam, lai iegūtu šo jauno interesi. Tiešsaistē specializētie fani ir ieinteresēti viņu iecienīto dziesmu vārdos, ko Allens raksturo kā vēlmi “savienot punktus… tāpat kā viņi mēģina atrisināt slepkavības noslēpumu”.

Pynk Beard, topošais kantrī mūzikas mākslinieks un Grammy balvas uzvara RNeB dziesmu autors Moniker Sebastian Kole vadībā piekrīt, bet saka, ka kastes izraisīšanas izturēšanās ir paredzēta “super faniem”. Arī algoritmi ir jāatskaita šeit: ekspozīcija citiem māksliniekiem – ieskaitot dziesmu autorus – rodas, klausoties atskaņošanas saraksta vai tiešsaistes radio.

Mihaels saka, ka daži no kredītiem attiecas uz māksliniekiem, par kuriem viņi raksta, kuri savus līdzstrādniekus dara zināmus pēc vārda.

“Es dažreiz domāju, ka dziesmu autori ir sava veida mūzikas industrijas trauku ūdens. Mēs daudz laika iegūstam nūjas īso galu. Un tā, tas tiešām ir atkarīgs no mākslinieku atzīšanas par dziesmu autoriem,” viņa saka. “Tā kā tas notiek, ir patiešām īpašs. Un es redzu, ka tas notiek arvien vairāk mūsdienās. Tas ir patiešām lieliski, ka dziesmu autori saņem savus ziedus.”

Tas ir ne tikai to, ka dziesmu autori tagad tiek atzīti par savām dāvanām – viņi arī atbrīvo mūziku ar saviem vārdiem, vienlaikus vienlaikus izceļot hitus lielākajiem māksliniekiem apkārtējiem.

Piemēram, Michaels. Viņa ir cowritten dziesmas, piemēram, Džastina Bībera “Atvainojiet” un Selēnas Gomezas “Lose You to Love Me” un ir bijuši savi hits ar “jautājumiem” un “ja pasaule beidzās” ar JP Saxe.

“Dziesmu rakstīšana vienmēr ir mana pirmā mīlestība. Tāpat kā es vienmēr gribēšu rakstīt dziesmas kopā ar citiem cilvēkiem,” viņa saka. “Bet ir arī šī ļoti spēcīgā vēlme, lai varētu būt arī mana balss.”

Lielākā daļa Pynk Beard dziesmu rakstīšanas karjeras kā Sebastians Kole ir bijusi RNeB telpa, strādājot ar Alessia Cara, Leģenda, Alicia Keys, Halle Beilija un vēl vairāk. Kā solo mākslinieks viņš veido kantrī mūziku. Viņš saka, ka rakstīšana citiem un rakstīšana sev ir divas atšķirīgas prasmju kopas, katra ir unikāla radošuma un empātijas izpausme. “Kā dziesmu autors, mans darbs ir klausīties un atdarināt,” viņš saka. “Mans kā dziesmu autora darbs ir iegūt pēc iespējas tuvāk viņu balsij.”

Rakstīšana sev “ir pilnīgi atšķirīga… jums patiešām ir jāapzinās atkal sevi”.

Netflix filmas “Hitmakers” pirmajā epizodē rakstnieks Treijs Kempbels iepazīstina ar sevi, sakot, ka, kaut arī viņš tiek nominēts Grammy, viņš joprojām brauc uz Uber, lai sevi atbalstītu. Daudziem rakstniekiem tā ir darba realitāte.

“Dziesmu autora pozīcija, iespējams, ir visvairāk pagodinātais, nepietiekami novērtētais darbs mūzikā, vai ne? Visi domā:“ Ak, dziesmu autors, persona, kas uzrakstīja dziesmu, viņi visu šo naudu nopelna ”,” saka Pynk Beard. “Nu, mēs to nedarām.”

Mūzikas industrijā mākslinieki, dziesmu autori un producenti nopelna ienākumus no saviem radošajiem darbiem, izmantojot mūzikas autoratlīdzību. Ir divi veidi: Publicēšana (piezīmes, melodijas, akordi, ritmi, dziesmu teksti utt.) Un galvenās tiesības (galvenais ieraksts, parasti pieder ierakstu kompānijai). Dziesmu autori nesaņem galvenās tiesības, kas ierobežo to, cik daudz viņiem tiek kompensēta.

“Jūs nevarat nopelnīt naudu. Jūs nevarat nopelnīt iztiku. Bet, ja jūs esat mākslinieks, tad pēkšņi jums jāpiedalās meistarā,” viņš saka. Kas maina lietas.

Bet galu galā tā nav tikai finansiāla realitāte. Dziesmu autori, kas izvēlas ierakstīt savu mūziku, ir tikai vēl viena radošās autonomijas izpausme.

“Kā mākslinieks jums vairāk jāatrodas vadītāja sēdeklī,” viņš saka. “Es domāju, ka jūs redzēsit daudz vairāk dziesmu autoru, kas to dara.”

avots