Ir grūti panākt, lai Off-Broadway izrāde kļūtu izplatīta — un vēl grūtāk ir pārdot biļetes. Tomēr Slams Frenkspretrunīgi vērtētais, sarunu aizsākošais jaunais mūzikls, kurā stāsts par Annu Franku tiek pārdomāts kā krustojošs, daudznacionāls, dzimumu savdabīgs afrolatīņu hiphopa mūzikls, kaut kādā veidā darbojas abus.
Koncepcija pati par sevi nokļuva virsrakstos visā politiskajā ejā, kad šova pirmo reizi tika paziņota, taču tās digitālais mārketings Instagram un TikTok ir pārvērtis to par nelielu sensāciju.
Izrāde nāk no provokatora-komponista Endrjū Foksa un rakstnieka līdzradītāja Džoela Sinenska, kuri abi arī šobrīd piedalās galvenajās lomās. Kopā pāris ir vadījuši iespaidīgu sociālo mediju stratēģiju Slams Frenks kā rezultātā ir iegūti simtiem tūkstošu sekotāju, miljoniem video skatījumu un 33 no pirmajām 36 izrādēm ir pilnībā izpārdotas.
Mēs apsēdāmies kopā ar duetu, lai apskatītu viņu stratēģiju auditorijas audzināšanai viņu pārdrošajam skatuves šovam, kura rezultātā tika veikti vairāki Off-Broadway paplašinājumi.
TERMIŅŠ: Slams Frenks kļuva par vīrusu, pirms tas pat tika atvērts. Kurš bija ieraksts vai brīdis, kas izraisīja agrīnu interesi?
ENDRŪFOKS: Ap 2024. gada Ziemassvētkiem es paziņoju par projektu savā personīgajā TikTok, kas ieguva aptuveni 100 000 skatījumu — nekas īpašs. Tieši pēc mēneša kāds neliels labējais Instagram apkopotājs to pārpublicēja tieši tad, kad es iekāpu lidmašīnā uz Losandželosu. Līdz brīdim, kad mana lidmašīna nolaidās, šis pārpublicējums bija savācis tūkstošiem komentāru un simtiem tūkstošu skatījumu. Dažas dienas vēlāk mēs palaidām savu oficiālo Instagram, izmantojot to pašu videoklipu, kuram kopā ar titru atkārtotu ierakstu ir deviņi miljoni skatījumu.
ALEKSS LŪVISS: Videoklips, kas mūs patiesi ieviesa laikmetīgajā dzīvē, bija mūsu pirmais videoklips. Mēs rādījām dažādas aktrises, kuras agrāk ir tēlojušas Annu Franku, un uzdevām tiešu jautājumu: kas viņiem visiem kopīgs? Atbilde uz šo jautājumu ir tāda, ka visas attēlā redzamās aktrises bija baltas. Šī videoklipa vēstījums pilnībā sakņojas jautājumos un tēmās, kuras mēs pētām izrādē.
Kad izlaidām savu pirmo videoklipu, mēs aicinājām skatītājus piedalīties spēlē. Dodieties uz mūsu komentāriem, un jūs sapratīsit, ko es domāju. Kad mēs ar to nokļuvām zemi, un mēs visi ar to izklaidējāmies… tas ir tas, kas mainīja mūsu spēli.
TERMIŅŠ: Cik ātri tiešsaistes rosība sāka pārvērsties par izpārdotiem šoviem?
FOX: Vispirms mums bija jāieplāno un jāpaziņo par šovu. Uzmanībai pieaugot, mēs sapratām, ka mums būs jārezervē koncerta vieta. Pēc daudziem noraidījumiem mēs atradām vietu un paziņojām par saviem diviem koncertiem 18. martā. Līdz 19. martam bijām pārdevuši visas biļetes.
LŪVISS: Mēs vairākus mēnešus veidojām saturu savās lapās, un mēs nolēmām tiešsaistē ievietot biļetes uz mūsu koncerta lasījumiem jūnijā. Mēs pārdevām rādījumus tikai 36 stundās — ātrāk, nekā mūsu norises vieta jebkad bija izpārdota!
TERMIŅŠ: Vai jūs teiktu, ka jūsu mārketinga stratēģija bija vairāk izstrādāta vai laimīga nejaušība — izmantojot organisko haosu?
FOX: Jau no šī projekta sākuma mēs zinājām, ka sociālie mediji būs milzīgs komponents — un, ja mēs tikai reklamētu šo izrādi ļoti tiešā veidā, mēs varētu iegūt daudz acu ābolu.
Kad tas sāka izplatīties, tas bija gluži kā jebkura laba improvizācijas aina — izsakiet daudz piedāvājumu, klausieties un turpiniet pievienot informāciju. Kad atrodaties internetā, ir tik daudz atgriezeniskās saites mehānismu un tik daudz interaktivitātes, ka būtu muļķīgi neiesaistīt šo haosu un to neizmantot. Fani mums sniedza atpazīstamības frāzes, sniedza mums saturu, un viņi patiešām palīdzēja veidot pasauli un veidot to, kā mēs prezentējam šovu. Daudzas mūsu frāzes radās dabiski, mijiedarbojoties ar viņiem un veicot seminārus par to, ko viņi darīja un uz ko nereaģēja. Mums bija arī visi šie TikTok formāti pastišam un veselas lugas vērtas līnijas un mācības, uz kurām balstīties.
LŪVISS: Grūti pateikt, kur viens beidzas un otrs sākas. Es nedomāju, ka neviens no mums bija paredzējis, cik populāri kļūs mūsu pirmie videoklipi, taču mēs vienmēr zinājām, ka vēstījums var turpināties, atbildot uz jau izklāstīto. Tas, kas patiešām izraisīja sākotnējo saderināšanos, bija šaubas, ka izrāde bija īsta; cilvēki neticēja, ka ir tāda progresīva teātra kompānija kā mūsējā, kas ir gatava pastāstīt stāstu par Anitu Franko un viņas ceļojumu no Frankfurtes barijiem. Tad, kad sākām kopīgot klipus no šova, tas radīja šo pilnīgi jauno sarunu. Ne tikai šī lieta īstswager vai tas ir labi?
TERMIŅŠ: Endrjū, jūs esat apzīmēts kā viss, sākot no “provokatora” līdz “interneta trollis”. Ņemot vērā, ka tik daudz Slams Frenks ir par identitāti, kura etiķete jums šķiet visprecīzākā?
FOX: Es nezinu, cik vēlos pieņemt kādu atsevišķu etiķeti. Tas nozīmē, ka esmu redzējis dažus lieliskus aprakstus par sevi. Viens komentētājs man īpaši uzrunāja: “Tev tiešām ir jāmīl mūzikli, lai mūzikli ienīstu tikpat stipri kā šis puisis.”
TERMIŅŠ: Tagad jūs pats piedalāties šovā. Vai atrašanās uz skatuves maina to, kā jūs piedzīvojat savu stāstu?
FOX: Atrašanās uz skatuves absolūti maina manu izrādes pieredzi, īpaši, ja runa ir par izrādes skatīšanos un pārrakstīšanas plānošanu. Mana rakstnieka izrādes pieredze koncentrējas uz ritmu, tempu, skaidrību un skatītāju pieredzes veidošanu. Uz skatuves izrāde ir daudz vairāk par trajektorijām. Pats spēlējot lomu, jūs ļoti labi saprotat, kad trajektorija tiek apstādināta vai tiek mainīta. Gan savai trasei, gan arī visam ansamblim, pret kuru, īpaši šajā izrādē, ir jāizturas kā pret savu organismu.
Sēžot krēslā teātra aizmugurē, var būt ļoti viegli apmaldīties nezālēs un aizmirst atbildību pret aktieriem, lai dotu viņiem amerikāņu kalniņu celiņu, kas viņus aizved no izrādes sākuma līdz beigām. Jo neizbēgamākus un skaidrākus es varu veikt viņu ceļojumus, jo vairāk viņi var būt viņu izcilie es.
TERMIŅŠ: Jūs esat piesaistījis auditorijas no visa politiskā spektra, pat starptautiskā mērogā. Ko šī atbildes dažādība stāsta par to, kur šobrīd atrodas kultūra?
FOX: Nav noslēpums, ka mūsu kultūra ir kļuvusi atomizēta un samilzusi. Lai gan ir patīkami, ka laiku pa laikam ir savas “drošības telpas”, es nedomāju, ka tas noteikti ir ilgtspējīgs demokrātijā, kurā cilvēkiem ir vajadzīga kāda veida kopīga realitātes izjūta.
Slams Frenks ir ļoti apzināti necaurredzams veidojums, kurā nekad nevar būt 100% pārliecināts, kas ir īsts un kas nē, vai no kāda rakursa nāk radošā komanda. Sirsnības un ironijas slāņi — gan sociālajiem medijiem, gan tiešraides teātra pieredzei — ikvienam ir sava veida atļauja spēlēt līdzi neatkarīgi no tā, no kurienes viņi nāk. Un tas nozīmē, ka jūs varat iegūt daudz ļoti atšķirīgu cilvēku no ļoti dažādām dzīves jomām, kuri visi piedalās kaut ko kopā — un kuriem tagad ir vēl vismaz viena kopīga iezīme.
LŪVISS: Manuprāt, tas ir mazliet uzmanības centrā pati māksla un kā tā pārsniedz uzskatus. Cilvēkiem ir daudz viedokļu par to, ko tieši izrāde pārstāv, un par radošās komandas politisko noslieci, un šie viedokļi bieži ir pretrunīgi. Tādā pašā veidā mūsu fanu bāze ir tāda, kas man šķiet neticami aizraujoši. Cilvēki nāk un no izrādes saņem ziņas, kas viņiem šķiet neticami dziļas, kas ir diametrāli pretējas tam, ko citi cilvēki ir atņēmuši. Visādi cilvēki mīl un ienīst izrādi pilnīgi pretēju iemeslu dēļ, un tomēr izrāde tos cilvēkus saved vienā telpā, lai skatītos mākslu un pēc tam to apspriestu.
TERMIŅŠ: Vai tiešsaistes sašutums kādreiz ir kļuvis par izrādi?
FOX: Kad mēs devāmies mēģinājumos, mums bija viss plāns, ko darīt, ja kāds mēģinātu piespiedu kārtā apturēt izrādi, kā arī ārkārtas plāns, lai aizsargātu mūsu dalībniekus un budžets Brodvejas stila drošības komandai katrai mūsu mazās izrādes izrādei. Līdz šim publika patiesībā ir bijusi daudz labāk izturējusies, nekā mēs gaidījām — vairumā vakaru tie ir ļoti rosīgi un draudzīgi. Guess klauvē pie koka — mēs saglabājam šo drošības budžetu neskartu.
LŪVISS: Mums ir cilvēki, kas laiku pa laikam iziet no izrādes un taisa lielu izrādi. Man kā teātra baudītājam/māksliniekam tas šķiet kaitinoši, un, iespējams, visas pūļa darba komēdijas dēļ, kas ir kļuvusi liela. Guess es zinu, ka tas, ko mēs darām, ir diezgan aizdedzinošs, un es gaidīju, ka kādā brīdī cilvēki mūsu auditorijā kļūs dusmīgi vai smagnēji.
TERMIŅŠ: Kā jūs esat rīkojies ar izrādes uzņemšanu dažādās politiskajās vai kultūras grupās?
FOX: Man patīk redzēt dažādas atbildes un veidus, kā cilvēki redz savu pieredzi, kas viņiem tiek atspoguļota, un es domāju, ka cilvēki būtu šokēti par to, cik daudz viņiem ir kopīgs. Mēs saņemam daudz cilvēku, kuri nekad iepriekš nav maksājuši, lai redzētu mūziklu, un visi parādās, lai atbalstītu šo jauno darbu izstrādes procesā. Ir mežonīgi iziet vestibilā un redzēt hasīdu ebreju ģimeni, kas stāv blakus frat bros, kas šauj alu, un pēc tam redzēt tradicionālākos muzikālā teātra cilvēkus, kas cenšas izprast apkārtējo varoņu sastāvu.
TERMIŅŠ: Vai kādi mirkļi uzstāšanās laikā jūs emocionāli ir aizrāvuši?
LŪVISS: Izrādes beigās ir ļoti intensīvs brīdis, kas saņem pārsteidzoši daudz smieklu. Sākumā tas mani satracināja, jo es biju vērtīgs. “Beidz, tam vajadzētu būt intensīvam.” Guess tagad es mīlestība ka cilvēki smejas. Es sapratu, ka līdz izrādes beigām mēs salaužam cilvēku smadzenes, tāpēc tagad man ir ļoti aizraujoši, kad saņemam šos smieklus.
TERMIŅŠ: Kā jūs esat pievērsies biļešu cenām, lai izrāde būtu pieejama?
FOX: Tas ir sarežģīti, jo tā ir tik maza māja, ka ir grūti atgūt izmaksas ar pieņemamām biļešu cenām. Tomēr esam pievienojuši divus 20 $ biļešu līmeņus — Rush biļetes pirms izrādes un pēc tam gaidīšanas biļetes tieši pie aizkara, lai atņemtu visas nepieprasītās vietas. Mēs arī bieži kopīgojam reklāmas kodus savā Instagram.
LŪVISS: Mēs pārtraucām ēst ēdienu.
TERMIŅŠ: Ja jūs varētu mainīt vienu lietu saistībā ar šova reklamēšanu tiešsaistē, kas tas būtu?
LŪVISS: Es personīgi rādītu vairāk klipu no faktiskās izrādes. Manuprāt, tas tiešām piesaistītu vairāk cilvēku, lai gan lielākā daļa cilvēku no manas komandas domā, ka tas var atturēt cilvēkus no biļešu iegādes, jo viņi domā, ka jūs neietu, jo jau esat redzējis saturu no tā. Es mēdzu skatīties bootleg of Avēnija Q katru dienu pēc skolas Kalifornijā un katru reizi, kad es nokļuvu Ņujorkā, es nopirku biļeti, lai atgrieztos. Varbūt tas esmu tikai es, wager es domāju, ka spoileri bieži var būt noderīgi.
TERMIŅŠ: Kā jūs vēlaties, lai cilvēki justos, izejot no Slams Frenks?
FOX: Labākā reakcija, ko luga var izraisīt, ir tad, ja jūs esat tik aizrautīgs, ka jūs ir aiziet uz bāru un ar kādu par to runāt — vai tik apdullināts, ka nemaz nevari runāt.
