Toronto – Toronto Starptautiskais filmu festivāls ir 50. gadadiena, un es nekad neesmu redzējis šo vietu patriotiskāku. Pirmajā rītā es paskatījos uz kafijas veikala ēdienkarti un ieraudzīju Kanādas karoga uzlīmi, kas ielīmēta virs mana ierastā pasūtījuma – Americano.
“Lūdzu, kanādiano?” Es jautāju barista, cerot, ka mans minējums ir pareizs. Viņš pamāja ar galvu un piezvanīja man. Pēc šī pirmā malka es biju pietiekami nomodā, lai pārbaudītu kvīti. Tajā teikts arī “Canadiano”.
“Kanādā mūsu identitāte, mūsu suverenitāte, ir nonākusi apdraudēt,” TIFF atklāšanas naktī sacīja premjerministrs Marks Kārnijs. Kārnijs, kas tika atklāts martā, tika uz skatuves Velsas princeses teātrī, lai iepazīstinātu ar Kolina Hanksa “John Candy: I Like Me” pirmizrādi par komēdijas leģendu, kurš devās uz vidusskolu tikai sešu jūdžu attālumā. Candy bija zvaigzne futbola komandā un drāmas klubs pirms “SCTV” un “lidmašīnas, vilcieni un automašīnas” padarīja viņu slavenu visā pasaulē.
Kārnija sirsnīgajam sveicienam vietējam varonim bija viena līnija, kas kutināja pūli-“kā teica tēvocis Buks”, premjerministrs ar mēles vaigu gravitu intonēja-un norādīja uz politiskiem jabiem, kas ļāva cilvēkiem aplaudēt. Viņš uzslavēja filmu ainas, kurās tika demonstrēti Candy “humors, cilvēcība un pazemība” un tās, kuros viņa mīļie varoņi. Kārnijs brīdināja: “Nepiespiediet Kanādas pārāk tālu.”
Šķiet, ka cilvēki šūpojas visā festivālā. Puse filmu, kuras esmu redzējis, ir bijuši par puišiem, kas gājuši savvaļā, piemēram, Tailera Labine Vile pagrieziens Pella Kågerman un Hugo Lilja “Egghead Republic”, viltīga satīra par “vice”-e -Squque izpilddirektoru pirmsnācēju agrīnā stāvoklī, kurš vilina savu vardarbību, lai meklētu radioaktīvos kandosorus. (Jā, tiešām.) Dīvaini, cilvēku ēšanas briesmoņi-citplanētieši? velni? – Arī klīst 90. gadu Medellín graustos “Barrio Triste”, mūzikas video režisora Stillz atrastajam kadru periodam, kas ir kā “Cloverfield”, ja videokameru kontrolē AA banda no pusaudžu bandītiem, kuri filmē daudz nekā ar gadījuma rakstura briesmīgu vardarbību. To ražo Harmony Korine, un tas noteikti jūtas. Likās, ka manam teātrim ir tik daudz pastaigu, cik tā darīja fanus.
Ansons Boons, labi, filmā “Labs zēns”.
(TIFF)
Jana Komasa “Labais zēns” ir Ansona Boona arestējošā zvaigzne kā Ruffian, kurš tiek pieķēdēts bagātīgas ģimenes pagrabā, līdz viņš piekrīt rīkoties. Tas padarīja lielisku divkāršu funkciju ar Nadijas Latifa “Cilvēks manā pagrabā”, kas apspiež spēka dinamiku, ja Vilema Dafoe manipulatīvais miljonārs maksā ar skaidru naudu, kas sliecas Corey Hawkins, lai viņu aizslēgtu kaut kur, neviens viņu neatradīs. Kad Dafoe atzīst savus grēkus, viņi tik drausmīgi nometīs jūsu žokli; Viņš biedē pat tad, kad Hawkins tur atslēgas. Latifam ir tik daudz domu par atriebību un piedošanu, ka es neesmu pārliecināta, ka arī viņas filmai ir nepieciešami spoki. Bet teātra veterānu direktors ir debitējis ļauni labu debiju.
Filmas veidotāju Klēru Denisu gadu desmitiem ilgi fascinēja vīriešu agresija. Viņas 1999. gada šedevrs “Beau Travail” pārstrādāja “Billy Budd” militārajā treniņnometnē Džibutijā, un viņas jaunākais “The Fence” atgriežas Āfrikā citai Macho demonstrācijai, kas notiek būvlaukumā, kur vīrieša dzīve ir aptuveni 200 USD vērtībā. Vienā tumšā naktī meistars (Metjū Dilons) un viņa neapstrādātais protežēts (Toms Blyth) ir pamudināti atrast svešinieku (Isaach de Bankolé) ārpus dzeloņstieples, kurš pieklājīgi, bet stingri atsakās aiziet, līdz viņi nodod viņa brāļa līķi. Alegorija ir nedaudz bieza: cilvēces mītne vārtu iekšpusē, cieņa stāv ārpusē. Ikvienam, izņemot Denisu pabeigtus (un to ir daudz) vajadzētu skatīties tikai Mia McKenna-Bruce kā Dillona jaunajai līgavai-britu pilsētas meitenei, kuras naivais romantisms ir acīmredzams Stiletto sandales un sarkanās mežģīņu apakšveļas skapī, kas viņai ir pildīts ar šo skarbo medusmēnesi. Viņa ir lietas cupcake, un jūs vienkārši vēlaties viņu izglābt no visa šī testosterona.
Viens no šī gada TIFF centra ir tā pāris duelējošo ciematu pāris: Aneila Karija “Hamlets”, kas mūsdienu Anglijā grauj savu garastāvokli (Rizs Ahmeds), pentametrs un visi, un Chloé Zhao’s “Hamnet”, kas ir iedomīgs biogrāfija, kas ir Viljama šahes spieķis, un viņa sieva (Paul MeScal un Jessie Buckley), kas ir strauji, un viņa, viņa sievai, kas ir Jess. Viņa vainas apkarotā traģēdija. Es abus nokārtotu viens pret otru, bet es nebiju arī fans. Pirmais jutās pārāk auksts un nevarēja uzlauzt, kā modernizēt Morfydd Clark’s Ophelia; Otrais sākās spēcīgi, bet kļuva slapjš ar atkārtotu raudāšanu un gnašingu. Kā Hamlets teiktu: “Tas mūs pieskaras.”
Ņemot vērā “Hamnet’s” ciltsrakstu, tas paliks apkārt balvu sezonai. Zhao uzvarēja pār Roy Thompson teātri, izmantojot somatisko elpošanas vingrinājumu, kā arī pagājušajā nedēļā Telluride, skatoties skatītājus. “Sajūtiet zemi zem kājām, Toronto pilsēta, kas jūs drošībā un skaņā,” viņa sacīja. Vismaz man patika viņas kooky sirsnība, kā arī 12 gadus vecā Jacobi Jupe kā Šekspīra izdomātais dēla atbalstošais sniegums. Papildus agrīnajām ainām, kad Mescal un Buckley krīt raganās, netīrā, tvaikojošajā mīlestībā, vislabākā secība ir tad, kad Zhao iedomājas, ka lugas debija Globe Theatre ar kniedējošu pārsvaru un iesauktu pūli. Kudos Džo Alvīnam, kuram izdevās sevi iemest abās filmās kā Laertes Karijas “Hamlet” un Šekspīra brāļa brālim “Hamnet”.
Ārons Teilors-Džonsons filmā “Fuze”.
(Antons / Tifs)
Tikmēr Deivida Makkenzija Garrote-Taut “Fuze” (“Elle vai High Water”) ir trilleris ar lielu likmju trilleri par britu sprāgstvielu ekspertu (Ārons Teilors-Džonsons), kura uzdevums ir mazināt Otrā pasaules kara bumbu, kas tika sadalīta pārpildītā Londonas blokā. Kad policijas priekšnieks (Gugu Mbatha-Raw) evakuē apkārtni, velnišķīgi gudra zagļu banda, kuru vada Teo Džeimss un Sems Vortingtons, izmantoja iespēju aplaupīt bankas velvi. Tas ir iestatījums, bet skripts mainās tik ātri no vienas nodevības uz otru, ka viss, ko jūs varat darīt, ir pakārties.
Tāpat es tik tikko nevēlos pateikt kaut ko par līkločiem “Wake Up Dead Man: A Necives Out Mystery”, Rians Džonsons un Daniela Kreiga trešais (un labākais) Benoit Blanc mīkla. Mana viena ķircināšana ir tāda, ka Džošs O’Konnors (“izaicinātāji”) spēlē draudzes priesteri, kurš šai gudrajai franšīzei dod kaut ko tādu, ko es vēl nebiju sapratis: dvēsele. Asinis tiks izlietas. Iespējams, pat asara.
Potsy Ponciroli “Motor City”, brutālajam asinsputerim, kas tika uzstādīts 1970. gadu Detroitā, ir liela iedome: tik izteikta un klusa machismo pārspīlējums, ka filmai ir tikai piecas dialoga līnijas. Nevienam nav jāpaskaidro kaut kas – jūs esat redzējis šo sižetu simts reizes. Preenējošais nelietis (Bens Fosters), apkaunotā mīļotā (Šailēna Vudlija) un atriebīgais varonis (Alans Ritčs no TV “Reacher”) ir arhetipi, kas datēti tālāk par DW Griffith. Detroitas paša Džeks Vaits no Baltajām svītrām ir rotaļīgs kameja un izvēlēts adatledrops no Bila Vithersa, Fleetwood Mac un Donna Summer, kas pleca emocijas. Tas ir tievs vingrinājums ar pārāk lēnām kustībām un smieklīgām beigām. Pat ja tā, jūs tik tikko varat noņemt acis no ekrāna.
King Street, kur notiek daudzi no TIFF seansiem, reklamēts pilna ķermeņa aļņu kostīms Nacionālā Kanādas filmu dienaikgadējs aprīļa pasākums, kurā teātri atver savas durvis Kanādas veidoto filmu bezmaksas izrādēm. Šī pavasara izlases sastāvā bija Metjū Rankina sirreālā Manitoba-set komēdija “Universal Language”, kas pagājušā gada TIFF ieguva labāko Kanādas Discovery balvu. Es esmu filmas čempions, un tāpēc arī es uzskatu, ka ir kino, ko redzēju Lightbox teātrī, valkājot suvenīru t-kreklu, kurš saskrāpēja “Toronto” ar melnu marķieri, lai ieskrūvētu “Vinipegu”.
Es mīlu panku, zemu fi lepnumu. Vietējo komiksu Metjū Džonsona (“Blackberry”) un Jay McCarrol brīnišķīgi skrūvju “Nirvanna” The Show The Show The Filma bija kaudzes no tā kaudzes. Džonsons un Makkarols ir saglabājuši joku kopš brīža, kad viņi 2007. gadā uzsāka savu “Nirvanna the Band” tīmekļa sēriju. Šodien viņi ir nedaudz vecāki un nav gudrāki – paldies Dievam.
“Filmu, kuru jūs gatavojaties redzēt, gandrīz pilnībā samaksāja Kanādas valdība,” sacīja Džonsons ar lipīgu Glee, piebilstot, ka arī vācu auditorija ir satriekta, liecinot par pilsētas nikno Jaywalking.
Toronto mērs Olivia Chow tika sēdēts divas rindas priekšā, kas man priekšā, gludā halātā, kas ir gludi. Es nevarēju pateikt, kas viņai gāja prātā, kad viņa vēroja, kā Džonsons un Makkarols mēģina piesaistīt Rivoli uzmanību, izlejot no tuvējā CN torņa augšdaļas, savulaik augstākā ēka pasaulē, līdz Dubaija to pārspēja ar Burj Khalifa. Atklāti sakot, es biju pārāk aizņemts, gūstot. Bet pēc filmas Džonsone viņai atvainojās no skatuves.
“Vai mēs esam nonākuši nepatikšanās?” viņš jautāja. Pūlis bija pārāk mierīgs, lai dzirdētu mēra atbildi. Par laimi, es varētu. Čau iesita roku ap viņas muti un kliedza: “Mēs tevi mīlam!”
