“Es izbaudu šo klusuma fāzi; es nevēlos iekļūt domāšanas telpā, kuru esmu uzvarējis,” saka Kartik Ghattamneni, telugu filmas kinematogrāfs-režisors Miraikas visā pasaulē ir šķērsojusi 100 kronu atzīmi pasaules kasē. 12. septembrī, filmas izlaišanas dienā, Kartiks bija Tirupati, lai iegūtu Darshanu. Viņš saka: “Tas vienmēr ir bijis mans veids, kā padoties Visumam pēc darba pabeigšanas. Es noskatījos Mirai Otrajā dienā, stāvot kino zāles stūrī un novērojot, kas darbojas un kas nebija paredzēts auditorijai. ”
Kartika iepriekšējā filma, Ērglisbija remdena uzņemšana, un nebija viegli sevi uzņemt un strādāt pie supervaroņa fantāzijas piedzīvojumu drāmas. “Es parasti kritiski vērtēju savu darbu. Šoreiz es apzinos, ka konkrētajos apstākļos mums nevar būt nekas vairāk. Tas jūtas neticami, ka esam novilkuši šādu filmu.”
Dialogs ar Visumu
Ideja par Mirai parādījās gandrīz pirms desmit gadiem, kad viņš zaudēja dārgo draugu Vijaju, kuram viņš ir veltījis filmu. “Vijay un es kopā devāmies uz inženierzinātņu koledžu un filmu skolu,” atceras Kartiks. Ceļojot uz Rameshwaram, lai iegremdētu sava drauga pelnus, Kartiks atgādina, ka piedzīvo dažus neizskaidrojamus notikumus. “Piemēram, putns devās ar mums attālumā, un viļņos bija kaut kas sirreāls, kas pludmalē pieskārās manām kājām. Viss, ko es pieredzēju, iedvesmoja mani uzrakstīt stāstu par to, ko Visums mēģina nodot. Ienākot šādu stāstu Indijas eposos, es domāju, ka stāstu pievienos dziļumu.”
Tomēr bija nepieciešams laiks, līdz parādījās konkrēts stāsts. Tikmēr Kartiks strādāja pie citām filmām kā kinematogrāfs. “Tomēr ideja turpināja atgriezties,” viņš saka. Līdz 2022. gadam bija izveidots stāsts, un viņa draugs aktieris Teja Sajja bija pārliecināts, ka tas veidos interesantu supervaroņa filmu. “Tas ir līdzīgi tam, kā mans varonis Vēda (Teja Sajja) iedziļinās nezināmajā. Es zināju, ka, ja es spertu dažus soļus uz priekšu, es atrastu ceļu ar stāstu.”
Stāsta un scenārija rakstīšana bija saistīta ar vairākām iterācijām un trīs gadus aizveda Kartiku un līdzautoru Manibabu Karanam. “Sākotnējā versija būtu veidota sešu stundu filmai. Mēs filtrējām to, kas bija absolūti nepieciešams, lai stāsts būtu interesants visām vecuma grupām.”
Mirai Stāsta par superyodha vai izvēlēto stāstu, kuram ir jāaizsargā devītais Grantha Vai arī rezervējiet, un neļaujiet ļaunam spēkam pārvērsties par nemirstīgu un nodarītu postu pasaulei.
“Mēs bijām uzrakstījuši loku katram no Granthas Vai arī grāmatas – ko viņi nozīmē, kuri ir viņu aizbildņi, un kā grāmatas pārņem Mandžo Manoj varonis Mahavirs Lama, kurš izmanto melno zobenu. Būtu atkārtoti parādīt katru no šiem stāstiem ekrānā. Tāpēc mēs apgalvojam, ka viņš jau ir pārņēmis sešas grāmatas un parādītu, kā viņš pārspēj aizbildņus Kala Grantham (Laika grāmata) un Sabda Grantham (skaņas grāmata)Apvidū Vēlākajās daļās mēs atklājam, kā viņš paņēma pirmo grāmatu. Lielā cīņa par devīto grāmatu, kas viņam dotu nemirstību, ir paredzēta kulminācijai. ”
AI plānošanai
Filma ir piemērs tam, kā sasniegt tehnisko smalkumu pieticīgā budžetā, kā ziņots, aptuveni 60 kronu. Kartiks atklāj, ka AI tika izmantots, lai plānošanas posmos izveidotu uzlabotu scenāriju. Produkcijas dizainere Nagendra Tanala tika ievilkta agrīnā stadijā, un plaša skicēšana tika veikta pirms intervāla epizodes, kurā bija redzams putns Sampathi.
Tika izveidota iekšējā vizuālo efektu komanda. “Vismaz 15 cilvēki strādāja ar mums caur filmu, un pēdējos divos mēnešos mums bija 300 locekļu komanda,” saka Kartiks. Iekšējās VFX komandas priekšrocība bija viegli piekļūt kadriem, un negatīvie bija VFX šāvienu pārpilnības iespēja, no kuriem viņiem bija jāizvēlas, kas bija nepieciešams filmai.
Filmēšana tika veikta vairāk nekā 120 dienu laikā, un gandrīz puse no tās attaisnoja partizānu šaušanas metodi ar 30 locekļu apkalpi. “Es savās studentu dienās biju izdarījis šādus dzinumus īsfilmās; tas bija tāpat kā nākt pilnā lokā,” saka Kartiks, paskaidrojot, kā dažas no Himalaju un Climax tilta secības porcijām, kas filmētas Šrilankā, bija nepieciešama šāda pieeja.
Teja Sajja in ‘Mirai’ | Fotoattēlu kredīts: Īpaša vienošanās
“Dažreiz laika apstākļi bija labvēlīgi, citreiz mums bija jābūt pacietīgiem. Teja, staigājot pret vēju, kāpjot kalnos, ir reāli. Tilta secībai mēs nevarējām izmantot papildu gaismas vai ģeneratorus. Mēs izmantojām dabisko apgaismojumu vislabākajā iespējamajā veidā. Neskatoties uz nenoteiktību, kad es skatījos caur kameru, es zināju, ka esam uz pareizā ceļa. Un es cerēju, ka auditorija ir saistīta arī ar stāstījumu.
Stāsts par māti un dēlu, kurš nekad nesatiekas, ir galvenā stāsta daļa. Pēc Šrijas Saranas izvēles spēlēt garīgi klintu Ambicu, kura var paredzēt draudus pasaulei, Kartiks saka: “Mēs gribējām, lai kāds, kurš var izskatīties elegants, cienīgs un neaizsargāts. Šrija prasīja kādu laiku, lai atrastu viņas rakstura ritmu; tad tas bija sadzījums. Viņas poza, ķermeņa valoda, kostīmi un krāsu palete, kas pievienota rakstura Aura.
Komplekti un pagarinājumi
Himalaju ašrama porcijas tika filmētas Darbaras laukumā Nepālā ar VFX paplašinājumiem. Kalnu aukstas krāsas paletes vietā tika izmantoti silti toņi, lai norādītu uz dievišķību.
Tejas apdzīvotais “Paradīzes skrāpējuma” apdzīvotajam “Paradīzes skrāpēšanai” tika uzbūvēts liels komplekts. Scrapyard ir metafora, kas viņam izauga, līdz viņš sāk meklēt lielāku patiesību. Šai porcijai tika izmantoti zīlītes un sarūsēti metāliski toņi. Kartiks skaidro: “Kopumā mēs negribējām tumšas krāsas paleti. Mēs gribējām, lai filma būtu arī bērniem draudzīga, tāpēc mēs izvēlējāmies krāsas, kas nebija ne pārāk spilgtas, ne pārāk blāvas. Mēs centāmies panākt šo līdzsvaru kostīmos, ražošanas dizainam, minimālam grimam aktieriem, un krāsu klasifikāciju pēc ražošanas.”
Kartiks to atzīst Kalki 2898 AD Atbrīvots, komanda pamanīja dažas līdzības iestatītajā dizainā un koncepcijās un veica izmaiņas, lai izvairītos no Deja Vu izjūtas.
Viens no komandas izaicinošajiem uzdevumiem bija pirms intervāla daļa, kurā bija gigantisks putns Sampathi. Šamshabadā tika uzlikts liels komplekts Hyderabad nomalē. Ar animatronikas palīdzību 20 pēdu putns tika izstrādāts, lai filmēšanas laikā kalpotu par atskaites punktu. “Komplekts bija masīvs. Mums vajadzēja vēl 10 pēdu vietu virs putna, lai uzstādītu gaismas. Mēs izmantojām turpmākus VFX paplašinājumus, lai telpa būtu vēl lielāka ekrānā,” saka Kartiks.
VFX izmēģinājums un kļūda
Katrā VFX solī tika iesaistīts izmēģinājums un kļūda. “Neviens no mums nezināja, kā veidosies noteiktas lietas. Piemēram, pulveris, kas rodas no melnā zobena, vai zelta putekļi, kas apzīmē zināšanas no grāmatām… šī skalas un redzes filma man bija pirmā. Lai gan mums bija dažas animācijas atsauces, vēlamās rezultāta sasniegšana bija grūta. Mēs strādājām pie vfx, lai parādītu Sampathi secību līdz piecām demonstrācijām. Teja, kas parādījās no alas virs Sampathi, aizdedzināja 16 dienas. ”
Kartiks ir redaktors Sreekars Prasad kā viens no filmas lielākajiem aktīviem. Lai arī Kartiks ir arī apmācīts redaktors, šoreiz viņš ļāva veterānam redaktoram būt vadošajam spēkam. “Viņš nodrošināja, ka filmai ir ātra stāstījums, lai padarītu to komerciāli dzīvotspējīgu.”
Skatuve ir paredzēta Mirai 2bet Kartiks nav pārliecināts, vai viņš nekavējoties strādātu pie tā. “Es gribu veidot briļļu filmu citā telpā, atšķirīgs žanrs.”
Publicēts – 2025. gada 17. septembris 04:44 PM IST
