Gandrīz neiespējami to neuzvarēt tādu aktieris kā lielais Ralfs Fiennes. Pavisam nesen viņš parādīja, ka viņš var ienest maigu gravitu filmai par kardināliem, kas cīnās par viņu baznīcas nākotni, tāpat kā viņš veido post-apokaliptisku zombiju filmu, kas galu galā kļūst par aizkustinošu meditāciju pašai nāvei. Viņu var nogurdināt, wager gan asprātīgu, gan melanholisku, gan ļaunu, un tas viss ar kritiskām tonī vai izteiksmes izmaiņām, kas jūs piesaista. Diemžēl līkumainajai vēsturiskajai drāmai “kora” izdodas darīt neiespējamo un gandrīz pilnībā izšķērdēt visus savus talantus kā aktieris. Neskatoties uz lieliem jautājumiem, kas saistīti ar dzīvi, nāvi un mūziku, tā ir stīva, savādi nedzīva filma, kurā pat tā skaistajai dziedāšanai izdodas nokrist.
Tā nav Fiennes vaina. Patiešām, ir brīži, kad jūs varat gandrīz piedot vājo filmu, kas viņu ieskauj, kad viņš saņem brīdi, lai sasniegtu centrālo vietu. Problēma ir tā, ka, jo garāks “kora” mēģina turēt piezīmi bez viņa, jo vairāk jūs saprotat, cik tas ir dobs darbs. Tā ir filma, kas ir par Pirmo pasaules karu, kori, kurš mēģina turpināt, neskatoties uz to visu, un draudošo nāves spektru, kas patērēs veselu paaudzi. Filma ir savādi nervoza par to, ka tā ir pārāk nopietna, pakļaujot sevi vienas piezīmes humoram, kas caur līnijām apglabā savu daudzsološāko emocionālo.
Režisors Nikolajs Hytners (“Karaļa Džordža neprāta”) ar nelielu dziļumu jebkuram no viņa iepriekšējā līdzstrādnieka Alana Bennetta sekla scenārija vizuālajiem attēliem, tas šķietami koncentrējas uz britu kora direktoru Dr. Guthrie (Fiennes), kurš tiek atvests uz komandu Edvarda Elgara “Sapņam”. Izaicinājums ir tas, ka daudzi no iepriekš iesaistītajiem ir aicināti kalpot, atstājot kori bez balsīm, kas vajadzīgas, lai veiktu. Tādējādi Guthrie, kuru daži sabiedrībā skatās ar rūpīgu pārbaudi, kad viņš pavadīja laiku mūzikai Vācijā, ienes tos, kurus citādi varētu aizmirst.
Arī visa apkārtējā Fiennesa atlase ir nepietiekami. Mēs iegūstam īsu informācijas šķēli par katra jaunā varoņa attiecīgo aizmuguri, tikai lai filma varētu plūst uz nākamo lietu, nekad neļaujot mums kaut ko pārāk ilgi sēdēt.
Varbūt to varētu saprast, ja Guthrie kļūtu par kontaktpunktu un galu galā prasītu lielāku laiku stāstījumā, lai gan pat viņš apmaldās filmas Maudlin mahinācijās. Mēs gūstam zināmu ieskatu par to, kā viņš baidās zaudēt viņam tuvu cilvēku, un, šķiet, vienā brīdī, iespējams, patiešām ir bijušas viņa vissliktākās bailes. Izņemot to, ka filma nekad to neredz vai šķiet ieinteresēta sēdēt pie šīm iespējamām bēdām vairāk nekā dažus izkaisītus mirkļus. Filma pāriet, tik maz domājot vai rūpējoties par to, kas šķiet kritisks components, ka tas gandrīz jūtas tā, it kā kaut kas būtu noņemts, kam vajadzēja tur atrasties.
Laikā, kad tas viss tuvojas tuvāk, visi veidi, kā “kora”, sasprindzina, ir iedvesmojoša, neiespējami justies laba veida dramaturģija, izrādās, ka tā ir tā atsaukšana. Kādam vajadzētu būt kustīgam kopienas portretam, kas apvienojas ar mūziku, jo pasaules šausmas, kas atrodas tieši ārpus rāmja, ir krāsota ar tik plašu suku, ka jūs nekad nejūtat nevienu no ietekmes. Neskatoties uz visu tumsu, kas kavējas, filma ir glīta līdz pat nebūtiskai un bez kaut kā jēgpilna, lai satvertu. Tas saglabā savu auditoriju tik pastāvīgā attālumā, ka, mēģinot jūs tuvināt, lai iegūtu galīgo kadru, kas jūtas tuvu tam, lai konfrontētu kaut ko vairāk, ir par vēlu gan filmai, gan varoņiem atstāt atzīmi, pirms abi tiek noslaucīti.
Šajos Ziemassvētkos teātros tiek atvērts “kora”.
Lasiet visu mūsu Toronto filmu festivāla pārklājumu šeitApvidū
