Tā kā daudzi no mums, kas uzauguši Napstera un Limewire laikmetā, var apliecināt, izveidojot perfektu atskaņošanas sarakstu, ir mākslas forma, kuru mums nevajadzētu nodot, piemēram, straumējošiem kuratoriem vai pat Tiktok algoritmiem. Tā vietā Curation ir kuģis, kuru izmēģināja tikai un patiesiem mūzikas cienītājiem, vajadzētu būt vadībai.
Liecinieki šī gada Ostinas pilsētas Limits sastāvs, kam ir jābūt rezultātam kādam, kurš stundu ir klausījies radio ar kaseti, lai tikai ierakstītu vienu dziesmu, un kurš pārtrauc sarunas un pat izvelk Šazamu, sēžot priekšējā rindā filmās.
Protams, sastāvs godina pagātni ar indie post-punk smagajiem svariem, uz kuriem daudzi no mums uzauga, piemēram, slepkavas un insulti. Guess neatkarīgi no tā, kurš šis sastāvs ir stjuarts, ir sajaukts arī jaunajā klasē-pārliecinoties, ka mēs nepalaidām garām tādus kā pops behemotes kā Sabrina Carpenter, alternatīvas indie augšupvērstie, piemēram, MJ Linderman, un lauku popmūzikas, piemēram, Marena Morisa.
Divas nedēļas nogales Teksasā, sākot no šīs piektdienas, Ostinas pilsētas ierobežojumi mums sniegs sastāvu, kas atspoguļo to, kā mēs faktiski klausāmies mūziku. Olīvijas Deanas dvēseliskās mīlestības dziesmu sajaukums pret Moist Lega bezkaunīgo vārdu spēli, Gigi Pereza akūtās ilgas pret ģitāru, kas metas Mk.gee, un Džona samita EDM pārspēj ne pārāk tālu no Luke Combs diagrammas topošā valsts.
Ir jēga: ziņojums, kas šī gada sākumā tika publicēts no Ticketmaster, lepojās, ka fani vēlas “hiperpersonalizētu” festivāla pieredzi, kas atbilst tam, ko viņi spēj darīt, klausoties mājās: izvēloties no katra žanra un izveidojot savu mikro līniju. Ir arī vērts atzīmēt popzvaigžņu izplatību šodienas sastāvā, salīdzinot ar pirmajiem ASV mūzikas festivāliem, kas lielākoties tika nodrošināti ar roka faniem.
Tāpat nav pārsteigums, ka līdzīgi kā Doechii ar savu deleģamo repa sajaukumu, kas tiek piegādāts virs pop melodijām, Marina mirdzošā saharīna, tomēr skumjā ditties un japāņu brokastis Lucid simfoniskā skaņa ir izdarījusi visu šogad samazinājumu (saskaņā ar AP teikto, sieviešu pop izpildītājām bija vislielākais straumēšanas numurs pēdējais gads).
Guess tas neko nenozīmē, ja tūkstošgadīga dievība, izvēloties šīs darbības, nebūtu paslēpusi dažas mazāk zināmas Lieldienu olas sajaukumā-atgādinot mums, ka pat svaigākie un jaunākie topošie akti ir pelnījuši, lai tos atklātu un novietotu pret lielākiem nosaukumiem: neatkarīgi no tā, vai tas ir Flowovlove, ar viņas lipīgajām mīlestības dziesmām, EMO-f-f-f-f-fan, kas ir redzams, kā Hey, neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko, vai neko.
Tātad, ko šis sastāvs ir pēdējais oficiālā ASV festivāla sezona, par to, kur atrodas mūzikas industrija, un kā mēs, mūzikas klausītāji, tagad patērējam mūziku? Iesācējiem, neskatoties uz ikgadējo satraukumu, ka “[insert genre] ir miris, ”šķiet, ka cilvēki visā pasaulē aptver dažādas skaņas.
Tāpēc lauku zvaigzne Zahs Braiens veidoja vēsturi, lai šī mēneša sākumā ASV vēsturē tiktu veikts lielākais biļešu pasākums. Tāpēc sliktais zaķis, mūsu “latīņu slazdu karalis”, nākamgad spēlēs Tremendous Bowl puslaika šovu. Tāpēc – saskaņā ar Music Enterprise Information – nozare pēdējos 10 gadus turpināja pieaugt katru gadu. Un tas ir arī iemesls, kāpēc 2000. gadu sākuma hits dodas atpakaļ uz topu augšdaļu (Ex: Rihanna’s “Breakin ‘ēdieni”), jo Gen Z dod viņiem otro dzīvi pēc tam, kad ritinot, kad ir atklājuši desmit gadu vecās dziesmas.
Kā festivāls izrādās, ka ACL mūzikas faniem dod tieši to, ko viņi vēlas: visu.
