Daži albumi jūs laipni gaida ar nemanāmu vieglumu, piemēram, rīta kafijas tasi. Citi ieraksti ņem šo kafijas tasi un iemet karsto brūvējumu tieši klēpī. Jaunākais Tailera Childers LP, Snipe mednieksir pēdējais piemērs. Pirmā dziesma ir aizraujošs klasē apzinīgs rokeris ar nosaukumu “Eatin” Large Time ”, kurā 34 gadus vecais Kentuki dzimtais ir viltīgs atsauce uz valdības palīdzību (EBT), kamēr viņa grupa (vārdā, nejauši, pārtikas zīmogi) smagi ieslīd riecīgā, ērģelē, gropē. “Vai jums kādreiz ir jātur un jāpanāk tūkstoš sasodītu dolāru?” Childers Hollers, un jūs varat izjust viņa plašo, priecīgo smaidu, kas staro cauri haosam.
Tas ir labvēlīgs albuma atvērējs Tas galvenokārt ir uzzīmēts raves no kritiķiem kopš pagājušā mēneša beigām, kā arī dažu fanu vokāls reakcija un reakcionārs emuāru autors vai divi. Guess pat starp cilvēkiem, kuri mīl Snipe mednieksziņkārīgs īpašības vārds turpina parādīties: “dīvaini”. Dažreiz šis vārds tiek izsaukts tieši (“patīkami dīvaini,” saka Pitchfork), un citreiz tiek piemērots blakus esošais termins (piemēram, “Trailblazing” no Ripojošais akmens vai “Vīziju” no Gq). Protams, šķiet, ka tas notiek pēc dizaina, ņemot vērā Childers uzņemšanu Gq Ka viņš piesaistīja Niku Sanbornu no Silvanas Esso Snipe mednieks Soniski “dīvaināks”. (Kas, cik es varu pateikt, galvenokārt nozīmē “pievienot dažas bungu mašīnas, vokoderis un trippy sintēzes.”) Un es domāju, ka daži no priekšmetiem (piemēram, “es burtiski gribu iekost cilvēkus, kuri mani samīļo”, dziesmas “bitin” saraksts ”) un kultūras atsauces (zaķa Krišna, kas ir piemērota“ Wording ”vārdam.
Guess, riskējot būt kaitinoši pedantiski, es domāju, ka cilvēki to domā Snipe mednieks ir dīvaini par tāda veida rekordu tas tiek tirgots kākas nav tas pats, kas ieraksts (es domāju), tas patiesībā ir. Kas nozīmē: tas ir dīvaini valstij vai amerikāņu ierakstam, wager diezgan normāli a Heartland Rock albums.
Jāatzīst, ka tas ir mans lingvistiskais hobija zirgs. (Es šeit gatavojos kļūt ļoti kaitinoši pedantisks.) Guess gadiem ilgi esmu redzējis māksliniekus un albumus, kas vienā reizē – teiksim, jau 1990. gados un agrāk – būtu saukts par “Rock”, tagad tiek pārklasificēts kā “valsts” vai “americana”. Un tas mani traucē. Nav daudz, wager vairāk kā nedaudz. Manā mājdzīvnieku pīļu sarakstā tas ir tur, kurās ir cilvēki, kas raksta “whoa”, piemēram, “whoah” un “rokzvaigzne”, piemēram, “Rockstar”. Esmu atzinusies sakāvi šajās pārējās divās frontēs, wager es turpinu cīnīties par Heartland Rock. Daļēji tas izriet no manas nepatikas pret “Americana”, kuru es vienmēr negribīgi rakstu, jo tā ir daļa no kopējās nomenklatūras, kaut arī “sepijas tonētās vecās laika mazpilsētas tautas” konotācijas ir kukuriskas un tāda veida rupjas. (Arī tad, ja mēs nerunājam par Cracker Barrel ēdienkarti, “Americana” vienkārši izklausās mēms.) Tagad Heartland Rock ir viena no tām pašām bagāžām, wager vismaz tā ir nedaudz specifiskāka kā mūzikas deskriptors (nevis kā retoriski amorfu cepures un suspenderu vibe apzīmētājs).
Ļaujiet man sniegt jums piemēru tam, ko es domāju: pirmo reizi dzirdēju Snipe mednieksEs domāju par Vientuļā jubilejaDžona Mellencampa 1987. gada albums. Šis ieraksts tika aprakstīts pēc atbrīvošanas ar lielo New York Instances Kritiķis Jons parē kā mācību grāmatas piemērs Heartland Rock, kuru viņš definēja kā “dziesmas par bezdarbu, ekonomisko cerību un smago veiksmi, kas bija paredzēta trīs hordu rokam, kas piestiprināts ar mandolīnu un akordeonu”. Tas ir arī diezgan labs apraksts Snipe mednieksApvidū
Mellencamps šajās dienās par to daudz nerunā, kaut arī daudzi tā dēvētās mūsdienu amerikāņu atgādina mūziku, ko viņš izlika 80. gadu beigās un 90. gadu sākumā. (Viņš pat apstrīdēja savas auditorijas “anti-woke” aizspriedumus, attēlojot starprasu pāri “Cherry Bomb” videoklipā Žests, kas ir drosmīgs laikmetam kā Childers, liekot geju pāri Savā videoklipā “Tavā mīlestībā”.) Pēc Vientuļā jubilejaviņš turpināja strādāt ar mūziķi un producentu Malcolm Burn, kas kļuva par pamanāmību kā Daniela Lanoisa līdzgaitnieks tādos albumos kā Bobs Dilans Ak žēlastība un brāļi Nevils Dzeltens mēnessApvidū Šajos ierakstos (kā arī ierakstus, kurus vēlāk producēja tādi Lanois kā Emmylou Harris ‘ Sagraujoša bumba un Vilija Nelsona Tējas) Rindas starp valsti, R&B un Rock (kā arī “autentiskumu” un “arteife”) tika izplūdušas, smagi izmantojot tehnoloģiju un atmosfēras mākslas roka skaņu ainavas tādā veidā, kas tieši norāda uz Childers un viņa pašreizējo ierakstu.
Childers neapšaubāmi ir mūsdienu (nopūta) amerikāņu mākslinieks, galvenokārt viņa orientatora 2017. gada LP stiprums, ŠķīstīšanāsApvidū Runājot par viedokļa punktu (apakšējās vidējās klases Apalačija), stāstu stāstīšana (spilgta un neapstrādāta) un muzikālā piegāde (cieti izveicīga akustiskā ģitāra un sirsnīgs, nepolēts vokāls), tā ir apmēram tikpat tuvu platoniskai ideālai šāda veida mūzikai, kā jūs atradīsit pēdējo desmit gadu laikā. Tas ir arī ieraksts, no kura kopš tā laika Childers ir aizbēgis. Sākot ar 2019. gadu Lauku vāverekuru psihedēliskā valstī estētika, kuru piecus gadus iepriekš bija psihedēliskā valsts, bija producents Sturgils Simpsons (kurš arī palīdzēja Šķīstīšanās), Childers ir izgājis no ceļa, lai izvairītos no savu populārāko numuru skaņas kopēšanas. “Feathered Indians” gadījumā viņa augstākais trase Spotify ar gandrīz 624 miljoniem straumēm viņš ir pārstājis to pilnībā spēlēt.
(Childers paskaidrojums tam, kas būtībā attiecas uz viņa retrospektīvo diskomfortu ar “indiāņiem” kā terminu pamatiedzīvotājiem, bija vispretrunīgi vērtētākā nesenā daļa Gq profils. Bērners, protams, var brīvi spēlēt vai nespēlēt visu, ko viņš vēlas. Un viņš acīmredzami ir jūtīgs un pārdomāts mākslinieks, kad runa ir par sarežģītām kultūras lietām. Es vienkārši maigi pretstatītu, ka neviena no jūsu labākajām dziesmām nespēlēt kādu no jūsu labākajām dziesmām, iespējams, nav gudrs lēmums. Neils Youngs vairs pilnībā nepiekrīt uzskatiem, kas izteikti “Dienvidvīrā”, wager viņš to joprojām spēlē, iespējams, tāpēc, ka mākslas darba pakļaušana, nevis apglabāt mākslas darbu
Ar Snipe mednieksChilders mēģina (un, manuprāt, lielākoties gūst panākumus) integrēt labi nodomu, ja reizēm neveikls pēcpārbaudes eksperimentiLauku vāvere Centieni, piemēram, Ilga vardarbīga vēsture (Pārsvarā instrumentāla lieta, kas noslēdzas ar Džordža Floida iedvesmoto titulu celiņu) un 2022. gada Vai es varu aizvest savus medus uz debesīm? (Astoņu evaņģēlija dziesmu kolekcija, kas pasniegta ar trim dažādiem maisījumiem), vienlaikus izlīdzinoties arī salīdzinoši tiešajā 2023. gada valstī Rustin ‘lietūApvidū Tas ir albums, kas teorētiski sniedz visizdevīgāko skatu uz Childers, sajaucot noņemtu tiešraides izlasi, kas iegūta no Šķīstīšanās laikmets (atbilstoši cietsirdīgs “deguns uz grindakmens”, aizraujošā mīlas dziesma “Oneida”) ar vairāk smagi uzlādējošiem materiāliem, piemēram, “Eatin” lielo laiku ”un līdzīgi kick-ass nosaukuma celiņu.
Es iebilstu, ka albuma sirds slēpjas ar šīm pēdējām divām dziesmām, kā arī ar plašu plecu folk-roka numuriem, piemēram, “Down Underneath”, kas demonstrē viņa prasmīgi satriecošo pamatnes grupu. Šeit ir svarīgi atzīmēt Rika Rubina iesaistīšanos, kura ietekme uz mūsdienu kantrī mūziku ir smalka, wager ārkārtīgi svarīga. Viņa slavenākie lauku projekti – Džonijs Kašs Amerikāniete Sērijas un Diksija Chicks Grammy balvu ieguvušie Tāls ceļš – iesaistīts viņa patronu “akmeņošana”. Džonijam viņš pārī viņu pārī ar Tomu Petiju un sirdsdarbiem un ieteica ikviena dziesmas, sākot no Bekas līdz Soundgardenam līdz (slavenākajiem) deviņu collu nagiem. Dixie cāļiem viņš iesaistīja slepkavas gredzenu rindu atbalstošajā dalībniekā (Džons Meijers, Metjū Šveice, Čads Smits no čilli pipariem utt.), Virzdams par trijotni trio uz SoCal draudzīgu, Fleetwood Mac-esque skaņu.
Varbūt vēl svarīgāk, Rubins līdzproducēja Toma Petija Savvaļas ziedivēl viens albums, ko, iespējams, sauktu par Americana, ja tas nāks nākamnedēļ, nevis 1994. gadā. Savvaļas ziedi Rubina producēšanas stils norāda labākajā gadījumā: tiešraidē, naturālistiski, vaļīgi un ar lielu uzsvaru uz mūziķu mijiedarbību, kas karājas un izklaidē viens otru. Tā ir sajūta, no kuras jūs saņemat Snipe mednieksUn šī sajūta ir iemesls, kāpēc tas ir mans mīļākais Tailera Childers albums līdz šim. Tā ir arī ļoti “Heartland Rock” tipa skaņa. Un tas ir kalns, kurā esmu gatavs nomirt.
