Kā saka Folk Bitch Trio, mūzikas industrija ir skumji paredzama vieta.
“Tas ir tieši tas, ko visi saka, un tieši tas, par ko visi brīdina, kad esat 18 gadu vecumā, un vēlaties sākt strādāt mūzikā,” saka vokāliste un ģitāriste Žanija Pilkingtona. “Neviens nenopelna daudz naudas. Mākslinieks bieži nonāk nūjas satriecošajā galā. Jums ir jāstrādā tiešām, tiešām, patiesi grūti, un dažreiz tas jūtas neiespējami. ”
“Veids, kā mazākumtautības tiek izturētas mūzikas industrijā? Nav pārsteidzoši,” piebilst grupas biedrs Heide Peverelle. “Veids, kā sievietes izturas mūzikas industrijā? Nav pārsteidzoši. Tas, kā daudzi vīrieši ir mūzikas industrijā? Nav pārsteidzoši un bieži vien ļoti sarūgtina.”
“Bet otrā galā ir slava un slava!” smejas Gracie Sinclair.
Folk Bitch trio pēdējo gadu laikā ir bijis avārijas kurss Mūzikas industrijas labajā un sliktajā pusē. Trio tikās vidusskolā Melburnā un sāka veidot mūziku 12. gadā, un tas ir tad, kad viņi izgudroja savu nenoliedzamo grupas vārdu (tas mulsina festivāla rezervātus, gaidot tipiskāku folksy aktu nekā vēsmainais, indie-pop-meet-alt-rock grupa, kādi viņi patiesībā ir).
Lietas ātri kustējās: pēc dažiem agrīniem singliem un “daudz kņadas”, šogad Folk Bitch Trio paziņoja par savu parakstīšanu uz ASV etiķeti Jagjaguwar, tādiem darbiem kā Bon Iver, Sharon Van Etten un Angel Olsen, un izlaida viņu debijas albumu, tagad būtu labs laiks. Viņi šobrīd pieticīgi raksturo “aizņemtas” sajūtu; Novērotājs varētu teikt, ka viņi, šķiet, atrodas uz lielo lietu nokrišņiem.
Kad mēs runājam caur Zoom, grupa, kas tagad ir 23 gadu veca, sēž viesnīcas istabā blakus šosejai kaut kur ārpus Utrehtas, Nīderlandē, astoņu nedēļu turnejas septītajā nedēļā, kas viņus ir aizveduši cauri Ziemeļamerikai, Eiropai un Lielbritānijai-pieredze, kas ir gan uzmundrinoša, gan nogurdinoša. Papildus ievārījumu iesaiņotajam tūres grafikam viņi tagad uzsāka labu laiku no ceļa, Jamming Press apkārt šoviem un jūtoties, ka pozitīvā uzņemšana, ar kuru viņi tika sagaidīti.
Tas ir viegls albums, kas patīk. Tagad būtu piemērots laiks, ir maiga, jauka klausīšanās, soniski kaut kur starp Boygenius un Laura Marling, un to noenkuro grupas trīsdaļīgo vokālo harmoniju (visi trīs dzied; Pilkington un Peverelle veic lielāko daļu ģitāras darba). Albums, kā viņi to raksturo, ir “par satricinājumiem, kas saistīti ar jūsu 20 gadu vecumu, un patētiskajām mazajām traģēdijām, kas jums ir”, piemēram, apmulsums par izmešanu un vēlmi vairāk no situācijas, nekā jūs varat iegūt, un “patiesi dramatiski par to”. Manējā ir auglīga zeme.
“Būt patētiskai un vientuļai ir lieliska telpa dziesmu rakstīšanai, es domāju,” Deadpans Pilkington.
Bet Folk Bitch trio rokās jaunības ciešanas tiek apstrādātas ar vieglu humoru. Ir dziesmas par seksa sapņu skaņu, ko ieslēdz TV infomercial, kuru jūs aizmigāt skatoties, un dziesmu vārdi, kas sarkastiski atsaucas uz neizbēgamām pašpalīdzības grāmatām (“Nevar to noliegt, mans ķermenis saglabā rezultātu/ bet, ja jūs man sakāt, ka jums tas ir nepieciešams/ es varu piecelties no grīdas”).
“Daudzas dziesmas ir diezgan nopietnas, bet mēs arī izklaidējamies situācijās, par kurām mēs rakstām,” saka Peverelle. “Tā kā tas nav super dziļi, kaut arī jums liekas, ka tas ir tad, kad esat 20 un pārdzīvojat savu pirmo sabrukumu. Jūs atjaunosit!”
Kamēr daudzi Austrālijas mākslinieki sāk skatīties uz ārzemēm pēc profila veidošanas mājās, Folk Bitch Trio bija redzami, ka viņi devās uz globālu no lēciena. Tiklīdz viņu albums tika ierakstīts, viņi lidoja uz Ostinas dienvidiem pa dienvidrietumiem, kur viņi tikās ar katru etiķeti, ko viņi varēja, pirms tinēja savu Jagjaguwar darījumu. Mūzikas industrija, protams, ir daudz lielāka tirgos, piemēram, Ziemeļamerikā un Eiropā, nekā tā ir Austrālijā, kas ir praktisks iemesls, lai apietu laika joslu vai divas. Bet trio nekad nav īsti juties, it kā tie iederas tradicionālajās Austrālijas grupu salaušanas ceļās.
Radiostacija Triple J, vēsturiski viena no Austrālijas visspēcīgākajiem garšu veidotājiem, tikai pavisam nesen ir sākusi spēlēt Folk Bitch trio mūziku, pašā viņu albuma cikla beigās (“Viņi paņēma savu saldo laiku,” smejas Pilkingtons). Laikmetā, kurā māksliniekiem ir liels spiediens, lai pārietu vīrusu, trio nav daudz Meme-Y Instagram vai tiktok saturs. Un, lai gan viņi ir saviļņoti par likumprojektu šī gada Meredith mūzikas festivālā decembrī (“kausu saraksta” rezervācija), Austrālijas festivāla aprite – vai arī pēc dažiem smagiem gadiem vietējās mūzikas industrijai, kas no tā palicis, – viņiem nejūtas gluži pareizi.
“Daudzi no šiem trīskāršajiem J festivāliem, es nedomāju, ka tas kādreiz ir juties kā tas, uz ko mums ir bijušas acis,” saka Pilkingtons. “Tas mums nav ļoti pieejams. Es nedomāju, ka mēs tam veidojam pareizo mūziku. Es domāju, ka mūsu mērķi [finding a] Plaša auditorija pastāvēja ārpus Austrālijas. ”
Bet, lai arī viņu vēlmes ir globālas, tautas kuces trio saka, ka viņi cīnās, lai pēc iespējas ilgāk saglabātu Melburnu. Pirmkārt, mūzikas aina viņu dzimtajā pilsētā ir “tikai tik ļoti sūknēšana visu laiku, ka katru vakaru varat doties uz satriecošu koncertu – tas ir tas, ko vēlaties atrasties apkārt,” saka Peverelle.
Un, lai arī spēlējoties pie pūļa pūļa festivālā Velsā, ir forši, viņu visbalstīgākie karjeras mirkļi ir bijuši mājās, ieskaitot dzirdi vienu no viņu māmiņām, pirmo reizi no otras istabas klausoties viņu ierakstus vinilā. Tie ir, Peverelle saka: “Īpašie mirkļi, kas jūs pārsteidz un mazliet šūpo”, un padariet Eyeroll izraisošos sliktos mūzikas vīriešus un nežēlīgu naudu visu vērtīgu. Jo ilgāk viņi pavada prom no mājām, jo lielāka kļūst vilkme.
“Es domāju, ka mēs visi esam pārsteiguši, cik ļoti mūsu mīlestība pret Melburnu ir izaugusi, būdama prom no tā,” saka Pilkingtons no šī drūmā, šosejas puses viesnīcas istabas, viņu pirmajā naktī gandrīz nedēļas laikā. “Tā kā jūs patiešām nevarat cīnīties ar savām mājām. Un, kad jūs sevi izsmeljat, ceļojot pa pasauli, tas ir tas, ko jūs alkstat.”
