Veena Murthy Vijay atvieno daudzos Kučipudi slāņus

Kalas Melas otrais vakars, ko pasniedza Kalakshetra fonds Bharata Kalakshetra auditorijā, atnesa Čennai dinamisku Kučipudi repertuāra vitrīnu Veena Murthy Vijay un viņas mācekļi no Šri Rajarajeswari Kalaniketan, Bengaluru. Izrāde piesaistīja auditoriju formas slāņainajās tradīcijās – rituālistisko sakņu līdzsvarošana ar estētisku smalkumu.

Vakars sākās ar Purvaranga Vidhi, provizorisku rituālu, kas svētī skatuvi. Patiesībā pret Natyashastra receptēm, dejotāji iesvētīja skatuvi ar ūdeni, vīraks un lampu, izraisot templim līdzīgu atmosfēru. Autentisku butaforiju izmantošana un rituāla svinība aizdeva svētuma auru.

Tam sekoja Ramayana Shabdam(Rama Pattabhisheka Shabdam), stāstījums, kas izseko Rāmas dzīves loku no dzimšanas līdz kronēšanai. Stāsts Ragamalika un Adi Tala, stāsts izvērsās epizodiski – Rāmas varenība Mithila, viņa trimdā, Sita nolaupīšana, Hanumana lēciens uz Lanku, Lielais karš un visbeidzot Pattabhishekam Ayodhya. Kamēr horeogrāfija pārnesa tradīciju zīmogu, ansamblis nodrošināja skaidrību stāstīšanā, neļaujot stāstījumam ieslīdēt monotonijā.

Vakara akcents bija Sandhya Tandava, kur dejotājs izpildīja enerģisko solo ar komandu pār Karanas. Horeogrāfija iecerēja Šivas debess krēslas deju Kailasa, kur viņš uzdod Brahmai saglabāt talu pat tad, kad viņš iekaro sešas iekšējās vājās puses – vēlmi, dusmas, alkatību, maldus, augstprātību un greizsirdību. Charis un ritmiskā Jatis skaidrība deva šim skaņdarbam savu spožo spēku, iemiesojot gan tehnisko precizitāti, gan garīgo dziļumu.

Sandhya Tandavabija vakara akcents. | Fotoattēlu kredīts: Velankanni Raj B

 

Garastāvoklis, kas mīkstināts ar Bhama Kalapam, dārgakmeni Kučipudi repertuārā. Veena attēloja Madhavi, maigi sparing ar Satjabhamu rotaļīgā, bet cietsirdīgā dialogā. Sarunas izcēlās ar savu dabisko plūsmu – asprātīgu, satīrisku un maigumu. Kad drāma izvērsās, alegorija padziļinājās: Satjabhamas lepnums ļāva ilgoties, savukārt Madhavi ķircināšanās ķircināšanās pasvītroja ego bezjēdzību. Deguna gredzena simboliskā apmaiņa, kas pārstāvēja sevi, tika apstrādāta ar smalku Abhinaya. Šī epizode auditorijai to atgādināja Bhama Kalapams ir ne tikai konjugālā ķilda, bet arī dvēseles ilgas apvienoties ar dievišķo.

Repertuārs turpinājās ar Šivu Tarangamu, kur mācekļi izrādīja veiklību, līdzsvarojot misiņa plāksnes, nemanāmi austot ritmu un stāstījumu. Tajā tika attēlota Gangas nolaišanās un Šivas pakļaušana viņas lepnumam, dejotāju sinhronija jathis uzlaboja apelāciju.

Fināls Simhanandini (Chitranrutyam) vienādi piedāvāja briļļu un stipendiju. Iestatiet uz milzīgo 128-Beat SimhanandanaTalu, lauvas motīvu uz skatuves uzzīmēja Veena, viņas pēdas darbs, kas sakrita svēto attēlu ritmiskā precizitātē. Tradicionāli tiek veikts tempļos kā upuri dievietei Katyayini, šis skaitlis izraisīja Devadasi tradīcijas atbalsi, vienlaikus stāvot mūsdienu proscēnijā.

Tas, kas izcēlās, bija trupa, vienota kostīma, izmērīto kustību un acīmredzama nodošanās idiomai. Apvidū