Parasti runājot, pastāv vienprātība par to, cik paaudzes ir 20. gadsimtā. Plašā izteiksmē mēs parasti apspriežam septiņus: lielāko paaudzi, kluso paaudzi, Baby Boomers, Gen X, Millennials, Gen Z un jaunākais papildinājums – Gen Alpha. Sabiedrības sadalīšana šajās klasēs ļauj mums labāk izprast daudzās tendences un izturēšanās, kas rodas katrā.
Katrai paaudzei ir sava definējošā filma (vai filmas). Šīs filmas runā ar savu laiku un vietuPudeļu pildīšana noteiktā laikā, bieži kļūstot par kopīgu kultūras tekstu. Gadu desmitiem vēlāk cilvēki var pārdomāt šo filmu un to, kur viņi bija dzīvē, kad tā iznāca, filma kļūst par sava veida personīgu atskaites punktu. Zemāk esošie nosaukumi aptver visas galvenās paaudzes, sākot no lielākā līdz Genam Alpha. Šīs filmas noteiktas identitātes, iedvesmotas iztēles un viņu modināšanā pārveidoja Holivudukļūstot par īstiem kultūras skārienakmeņiem.
Lielākā paaudze (1901–1927)
‘Gone with the Wind’ (1939)
“Es visu savu dzīvi nevaru gaidīt, lai jūs aizķertu starp vīriem.” Tiem, kas ieradās vecumā lielās depresijas laikā un cīnījās Pirmajā pasaules karā (un II, šajā sakarā), Aizgājis ar vēju bija vairāk nekā filma. Atbrīvots 1939. gadā, tas bija Galīgais Holivudas eposspielāgošanās Margareta MičelaBest pārdotais romāns gandrīz četrās stundās slaucīja melodrāmu, romantiku un briļļu.
Aizgājis ar vēju‘S Technicolor varenība, masīvi komplekti un neaizmirstamas izrādes, īpaši Vivien Leigh kā Scarlett O’Hara un Klarks Gable Kā Rets Butlers, uzreiz to izvirzīja kā vienu no visiecienīgākajām filmām, kas jebkad tapusi. Ne velti, tas satricināja kases ierakstus. Citiem vārdiem sakot, lielākajai paaudzei, Aizgājis ar vēju pārstāvēja kino spēku kā aizbēgšanu un kā notikumuApvidū Atlantas, slavenā “atklāti sakot, dārgais, DEVID, es nedod sasodītu” līniju, un, ierašanās brīdim, es nedodu sasodītu “līniju.
Klusā paaudze (1928–1945)
‘Rebel bez iemesla’ (1955)
“Jūs mani saplēšat!” Klusās paaudzes pusaudža gados lielākoties bija nosaka atbilstība, savaldība un klusa sacelšanāsApvidū Neviena filma neuztvēra šo neapmierinātāko neapmierinātību Nemiernieki bez iemeslafilma, kas pagriezās Džeimss Dīns likumīgā ikonā. Atbrīvots 50. gadu vidū, tas izkristalizēja laikmeta pusaudžu angst. Dena Džims Stārks – atsvešināts, jutīgs, izmisīgi saprotams – kļuva par nemierīgu jauniešu plānu, kamēr Natālija Vuds un Sal Mineo noapaļots neaizmirstamu priekšnesumu trio.
Deana traģiskā nāve neilgi pēc filmas izlaišanas tikai pastiprināja savu mītu. Filmas emocionālā intensitāte un ģimenes disfunkcijas un paaudžu plaisas tēmas skāra nervu ar auditoriju. Klusajai paaudzei, Nemiernieki bez iemesla būt spogulis, kas atspoguļo jaunu kultūras identitātiApvidū Tas runāja ar daudzām plaukstošām izmaiņām zem sabiedrības virsmas, no kurām lielākā daļa būtu pilnā ziedā desmitgadē, lai sekotu.
Baby Boomers (1946–1964)
‘Zvaigžņu kari’ (1977)
“Lai spēks būtu ar jums.” Tikai dažas filmas kādreiz ir pārveidojušas kultūru tikpat rūpīgi kā pirmās Zvaigžņu kariApvidū Baby Boomer paaudzei, kura bija vecāka par 1960. gadu un 70. gadu sākuma sociālo satricinājumu laikā, Zvaigžņu kari Piedāvāja kaut ko gan jaunu, gan nostalģiskumoderns mīts, kas ietīts žilbinošā briļļā. 1977. gadā šī filma bija atšķirībā no kaut kā cita, ko viņi bija redzējuši. Tas sajaukts Džozefs KempbelsVaroņa ceļojums ar vismodernākajām sekām un mūžīgajiem personāžiem, kā rezultātā rodas sava veida mūsdienu mitoloģija.
Lūks Skyvalkers (Marks Hamils), Princese Leia (Kerija Fišere), Han solo (Harisons Fords), un Darts Vaders (paužot Džeimss Earls Džounss) gandrīz uzreiz kļuva parhetipiem. Plus, Zvaigžņu kari Pārstāvēja kopīgo prieku par došanos uz filmām un radīja globālu mega fandomu. Visas šīs pazīmes Padariet to par kinematogrāfisku notikumu mazuļu paaudzēm, apvienojot viņu jaunības ideālisms ar jaunā laikmeta lielo enerģijuApvidū Atveres rāpošana, tranšeja skrējiens un Džons Viljamss“Planing rādītājs kļūs par daļu no paaudzes kopīgās iztēles.
X paaudze (1965–1980)
‘Pulp Fiction’ (1994)
“Viņi to sauc par Royale ar sieru.” X paaudzei, Vilšanās un ironija bija iezīmesun neviena filma neuztvēra šo kultūras brīdi, piemēram, MīkstumsApvidū Tas apgrieza stāstījuma noteikumus otrādi, apvienojot nelineārus sižetus, kas piepildīti ar popkultūras ķircināšanu, pēkšņiem vardarbības pārrāvumiem un neaizmirstamiem varoņiem. Džons TravoltaVerdzība Samuels L. DžeksonsVerdzība Uma Thurmanun Brūss Viliss kļuva par jauna veida foršu simbolu: stilizēta, pašapzinīga un nebaidīta no morāles neskaidrībasApvidū
Gen X, Mīkstums jutās kā paaudžu manifests: neatlaidīgs, dumpīgs un bezgalīgi citējamsApvidū Tā bija filma, kas pierādīja viņu pasaules uzskatu, sadrumstalotu, cinisku, bet dzīvu ar iespēju, piederēja uz lielā ekrāna. Neviena filma neuztvēra šo jutīgumu ar lielāku satraukumu, un tās ietekme bija tūlītēja un seismiska. Mīkstums ietekmēja neskaitāmus filmu veidotājus un pārveidoja, kā auditorija domāja par stāstīšanu. Tās meta kvalitāte, atsaucoties uz filmu un šovu skaitu, arī rezonēja ar paaudzi, kura bija izaugusi ar mājas video, viegli piekļūstot Kino klasikai.
Millennials (1981–1996)
“Gredzenu pavēlnieks: gredzena sadraudzība” (2001)
“Pat mazākais cilvēks var mainīt nākotnes gaitu.” Varētu izdarīt spēcīgu gadījumu Superbīds Kā būtiska tūkstošgadīga filma, bet Gredzenu pavēlnieks Vienkārši to pārspēj kā to, kā tas pilnībā pārveidoja, kā šī paaudze redzēja kinoatverot pilnīgi jaunu iespēju pasauli. Izlaists 2001. gadā, kad tūkstošgades bija bērni, Gredzena stipendija transportēja auditoriju uz Vidusjūru ar iegremdēšanas un briļļu līmeni, kas jutās nepieredzēts.
Filmas revolucionārais praktisko efektu sajaukums, CGI un maģiskās Jaunzēlandes ainavas radīja pasauli, kas jutās gan fantastiska, gan reāla. Bet tas bija varoņi, kas patiesi sagūstīja sirdis, viņu cīņas, kas atspoguļo draudzības, upurēšanas un drosmes tēmas, saskaroties ar milzīgu tumsu. Paaudzei 21. gadsimta augšdaļā, Sadraudzība tā bija gan eskapisms, gan mīts mūsdienu laikiemApvidū Millennials neviena cita filma nekad viņus nežaulē vairāk kā Gredzenu pavēlnieksa Kultūras parādība, kas atkal padarīja episku stāstu stāstīšanuApvidū
Z paaudze (1997–2012)
‘Avengers: Endgame’ (2019)
“Es tevi mīlu 3000.” Neviena filma iemieso Z paaudzes kinematogrāfisko pieredzi vairāk kā Avengers: EndgameApvidū Tas bija Super Bowl supervaroņa ekvivalentsvairāk nekā desmit gadu savstarpēji savienotu Marvel filmu kulminācija. Filma apbalvoja paaudzi, kas tika audzēta uz kopīgiem universiem, Lieldienu olām un pārmērīgāko skatīšanos ar visu laiku vērienīgāko krosoveru, kas jebkad mēģinājis, kas ir vislielākais lielais izmaksa. Iesaiņoti teātri izcēlās tādos brīžos kā kapteinis Amerika (Kriss Evanss) Mjolnir un Avengers, kas pulcējas pēdējās cīņas pret Thanosu (Džošs Brolins).
Bet ārpus briļļa tā arī bija īsts emocionālais svars: Tonijs Starks (Roberts Daunijs Jr.) Upurēšana, Stīva Rodžersa atvadīšanās un mīļoto varoņu slēgšanas mirkļi. Tas viss nozīmē, ka, Gen Z, Gala spēle bija kopīga pieredzeviens no pēdējiem popkultūras pasākumiem, ko visi varēja izbaudīt. Tas pierādīja, ka bloķētāji var būt emocionāli, episki un satriecoši vienlaikus, kā arī iezīmēja supervaroņa žanra definētu desmitgades beigas. Tikpat savādi rūgta, kā tas ir uzmundrinošs, Endagme būt atvadīšanās no visas paaudzesApvidū
Alfa paaudze (2013-VID-2020S)
‘Frozen’ (2013)
“Ļaujiet tam iet!” Jaunākajai paaudzei, kas joprojām ir bērni, Sasalis jau ir leģendārs. Izlaists 2013. gadā, kasē dominēja Disneja fenomens un kļuva par kultūras plūdmaiņu vilnisApvidū Vismaz gadu jutās, ka jūs nevarat iziet publiski, nedzirdot vismaz vienu no tās melodijām. Ar SasalisVerdzība Elsa un Anna pievienojās Disneja ikonu panteonam un “Let It Go” kļuva par globālu himnu dzied gan bērni, gan pieaugušie.
Par paaudzi Alpha, Sasalis bija filma, kuru viņi dzīvsno rotaļlietām un kostīmiem līdz bezgalīgām dziedāšanai, liekot vecākiem to spēlēt atkal un atkal. Filmas vēstījums par māsu, iespēju palielināšanu un sevis pieņemšanu arī rezonēja, dodot tai uzturēšanās spēku ārpus sākotnējās hype. Visi šie elementi to padarīja vairāk nekā tikai vēl viens Disneja trāpījumsApvidū Tā kā šie bērni kļūst vecāki, Sasalis paliks leģendārā filma, ko viņi visi atceras, tā, kas veidoja viņu agrākās stāstīšanas, maģijas un kino idejas.