Pēdējo 25 gadu laikā Kochi mākslas ekosistēma ir uzplaukusi, un viens medijs baro citu un jaunas radošās izteiksmes formas, kas atrod telpu. | Fotoattēls: Thulasi Kakkat
Kochi Muziris biennāle (KMB), ko sauc par Indijas lielāko laikmetīgās mākslas “pagaidu muzeju”, ir spilgtākais dārgakmens Koči vainagā. Valsts vienīgā starptautiskās ietekmes mākslas biennāle parāda pasaulei, kas ir māksla pilsētai, vai drīzāk, kas pilsēta ir mākslai. Tas ir arī pilsētas lielākais sasniegums, kad runa ir par mākslu un tās vitrīnu.
Ja 2000. gadu sākumā mēs redzējām dažu pilsētas vecāku mākslas galeriju slēgšanu un dažu dzimšanu, KMB pirmais izdevums 2012. gadā iepludināja jaunu cerību un asinis, mainot to, kā mēs uztveram mākslu. Tā demokratizēja mākslu, padarot parasto cilvēku ziņkārīgu par māksliniecisko izpausmi, vienlaikus padarot to pieejamu; Tas burtiski un metaforiski izveda mākslu no svētītajām, iebiedējošajām un ļoti intelektuālajām galeriju telpām. Kochi tagad ir mākslas galamērķis, un cilvēki dodas no visas pasaules, lai izjustu mākslu.
Ripple efekts bija tāds, ka vairāk galeriju sēž visā pilsētā, koncentrējoties ap Kochi fortu, kas ir galvenā biennāles norises vieta. Pateicoties KMB, tika atrasta dažādas mākslas un izteiksmes formas.
Durbaras zāles mākslas centram tika veikts tik ļoti vajadzīgs un pretrunīgi vērtēts makeover, piešķirot tam starptautisku, guess sakņotu makeover. Mākslas šovi, kas tur notika, ir ieguvuši mūsdienīgāku izjūtu, tādu, ko var izbaudīt kočiīts, kurš ir ceļojis pa pasauli.
Galvenais notikums pilsētas mākslas kalendārā ir mākslas retrospekcija, ko rīko Kerala Lalithakala Akademi, kuras pamatā atrodas Durbar Corridor mākslas centrs. Skaistā un labi ieceltā galerija cita starpā ir rīkojusi tādu lielo darbu kā vēlā CN Karunakaran, Yusuf Arakkal un Sudheer Patwardhan retrospekcijas. Interesants pašreizējās mākslas skatuves, īpaši postkovid, aspekts ir tas, ka tirgus – mākslas darbu pirkšana un pārdošana – ir kļuvis dinamiskāks ar piekļuvi tiešsaistē.
Dažādas telpas
Radošās izpausmes veidi un veidi ir atraduši tik daudz dažādu telpu: teātri, deju un citas skatuves mākslas – tradicionālās un mūsdienu – ir atradušas vietu Koči. Attīstoties mākslinieciskās izrādes definīcijai, mainījās arī telpas. Galerija, piemēram, Kerala muzejs un tā pilsētiņa, filmu seansu formas, teātra telpa vai pat mācīšanās telpa! Grāmatu veikali un mākslas galerijas ir arī mainījušās; Deju studiju skaits ir palielinājies.
Pēdējie 25 gadi ir bagātinājušies ne tikai ar mākslinieku, kurš dzīvo Koči, guess arī mākslas mīļotājam, pazinējam vai pat iesācējam. Mākslas ekosistēma turpina uzplaukt, ar vienu vidi barojot otru, veicinot radošumu.
Publicēts – 2025. gada 10. septembris 01:26 PM IST
