Home Tehnoloģija Kā internets pārvērta dēmonu slepkavas: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle filmā Nr....

Kā internets pārvērta dēmonu slepkavas: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle filmā Nr. 1

22
0

 

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle ir filma Number 1 Amerikā. Šis teikums vien saka tikpat daudz par anime pieaugumu, kā tas notiek par pašu filmu.

Kad japāņu animācija, kas tiek noraidīta kā niša, tagad komandē tāda veida kases vilkšanu, kas parasti ir rezervēta supervaroņiem un tiešraides turpinājumiem. Līdz Dēmons Franšīze-kas sākās kā hit manga un anime sērija un jau ir izveidojusi vairākas veiksmīgas filmas, tostarp 2020. gada ierakstu satricinājumi Mugen vilciens – Tikai noteica savu lielāko uzvaru vēl. Bezgalības pilspirmais plānotajā triloģijā, kas pielāgoja sāgas klimatisko loku, kas atklāšanas nedēļas nogalē tika nopelnīts 70 miljonu ASV dolāru apmērā, kas ir lielākā debija anime filmai, kas jebkad Ziemeļamerikā. Japānā tas ir sagrauts katrs ieraksts, lai kļūtu par visaugstāko filmu valsts vēsturē.

Giyu līdzjūtība maskē vētru zem.
Kredīts: © Autortiesības_ © Koyoharu gotoge_shueisha, aniplex, ufotable

Par neizsakāmu, Dēmons Seko Tanjiro Kamado, laipnam zēnam, kurš kļūst par dēmonu slepkavu pēc tam, kad viņa ģimene tiek nokauta dēmoni, un viņa jaunākā māsa Nezuko tiek pārvērsta par vienu. Līdztekus sabiedrotajiem, piemēram, nepatīkamajiem, bet nikni lojālajiem Zenitsu un ķemmētajiem inosuke, Tanjiro pievienojas elites dēmonu slepkavas korpusam, lai medītu dēmonus, meklējot Nezuko izārstēšanu.

Filma pamet skatītājus tieši uz darbību, kad Tanjiro un Demon Slayer Corps uzsāk savu pēdējo uzbrukumu pret Muzan Kibutiuji, oriģinālo dēmonu un stāsta galveno nelietis. Likmes ir augstākas, skala ir lielāka, un katra cīņa jūtas tā, it kā tā varētu būt pēdējā – un dažiem mīļotajiem varoņiem tas ir.

Anime vairs nav niša.

Anime kases uzplaukums nenotika vienas nakts laikā. Pamats tika uzlikts gadu desmitiem ilgā fandoma: kulta mākslas mājas skrīningi Akira un Spoks apvalkā 90. gados, Pokémon: pirmā filma iesaiņošanas teātri ar bērniem un viņu vecākiem 1999. gadā un vienmērīgi kritisks apskāviens Studio Ghibli klasika visā 2000. un 2010. gados. Bet pēdējo piecu gadu laikā maiņa ir bijusi seismiska, anime filmas ir redzamākas nekā jebkad agrāk ASV teātros. Pūķa bumba Super: Broly (2019) vietējā tirgū nopelnīja vairāk nekā 30 miljonus dolāru, Jujutsu Kaisen 0 (2022) pārsniedza 35 miljonus dolāru, un Suzume (2023) nopelnīja 11 miljonus dolāru, bet 2020. gados Demon Slayer: Mugen vilciens atvērts līdz 21 miljonam dolāru un galu galā ieguva 50 miljonus USD – skaitļi Bezgalības pils pūta garām vienā nedēļas nogalē.

Globālā auditorija jau bija sagatavota, un straumēšana to tikai paātrināja.

Natsuki Hanae, Channing Tatum un Aleks Le apmeklē Losandželosas pirmizrādi

Channing Tatum pievienojas “Demon Slayer” kā Keizo angļu balss.
Kredīts: Randijs Šropshire / Getty Images for Crunchyroll, Sony Pictures Entertainment, Aniplex

Tādas platformas kā Crunchyroll, Netflix un Hulu ir pārvērtuši to, kas kādreiz bija importēšanas subkultūra ikdienas iedzeršanas lopbarībā, veidojot izrādes, piemēram, Dēmons Pieejams ikvienam, kam ir pieteikšanās. Tikai 2025. gada pirmajā pusē Netflix lietotāji straumēja vairāk nekā 4,4 miljardu stundu anime saturs, un šis skaits pieaug daudz ātrāk nekā vairums citu žanru. Streamers ziņo, ka “vairāk nekā 50 procenti tās locekļu – vairāk nekā 150 miljoni mājsaimniecību vai aptuveni 300 miljoni skatītāju – tagad skatās anime,” Via Holivudas reportierisar skatītāju skaitu trīskāršo pēdējo piecu gadu laikā. Un starp Gen Z ASV anime ir iknedēļas rutīna: aptuveni 42 procenti saka, ka viņi katru nedēļu skatās animepārspēj skatītājus dažiem nozīmīgiem sporta veidiem, piemēram, NFL.

Sociālie mediji darīja pārējo ar klipiem, rediģēšanaun mēmas, kas izplatīja cīņas un personāžus, tālu ārpus Anime Fandom tradicionālajām robežām. Bezgalības pilsPanākumi jūtas kā neizbēgams gadu impulsa rezultāts: fandoms, kas bija izaudzis, pavairojis un masveidīgi izrādījās.

 

 

 

 

Tas ir episks fināls, kas izveidots lielajam ekrānam.

Pastāv arī fakts, ka filma nemēģina maskēt tās izcelsmi kā ilgstošas ​​sērijas kulmināciju; Tā vietā tas iegremdē galvu tajos, ievelkot auditoriju taisni kaujā bez rokas turēšanas. Šī pārliecība ir daļa no tās apelācijas. Ilggadējiem faniem filma spēlē kā fināla loka, kas kļuvis par Imax briļļu – atlīdzību par viņu ieguldījumiem seriālā. Bet pat gadījuma skatītājiem tas nodrošina to, ko mūsdienu bloķētāji bieži sola un reti uztur: sirdi pulsējoša darbība ir saistīta ar patiesu sajūtu.

Akaza iekšā

Akaza, augšējā ranga trīs dēmons, piespiež Tanjiro un Giyu viņu robežās.
Kredīts: © Autortiesības_ © Koyoharu gotoge_shueisha, aniplex, ufotable

Nekur nav tik skaidrāks kā filmas centrālajā cīņā. Kad Hašira (elites dēmonu slepkavas, katrs specializējas savā tehnikā) Tanjiro un Giyu saskaras ar augšējo ranga dēmonu Akaza, viņa ātruma un cīņas mākslas precizitāte saduras ar viņu asmeņu nepaklausīgo plūsmu. Zenitsu sadursme ar savu bijušo Senpai Kaigaku griezumu vēl dziļāk. Abi apmācīja mirušā Thunder Hashira aizbildnību, mentors Zenitsu, kurš cienījās kā vectēvs, un viņu cīņa kļūst par nodevību un pašpārliecinātību. Viņa uzvara ir rūgta saldums, ko mīkstina īslaicīga viņa skolotāja parādīšanās – zēna svētība, kurš nekad nebija ticējis sev.

Mashable top stāsti

Nepalaidiet garām mūsu jaunākos stāstus: pievienojiet Mashable kā uzticamu ziņu avotu GoogleApvidū

Un Shinobu, kukainis Hašira, kuras klusā žēlastība maskē stingri izzušanu, rada upuri, kas nolaižas ar tādu emocionālu ietekmi, ko vairums franšīzes cenšas nopelnīt pēc duci filmu, nemaz nerunājot par vienu loku.

Shinobu iekšā

Šinobu spēks bieži vien ir iesaiņots žēlastībā.
Kredīts: © Autortiesības_ © Koyoharu gotoge_shueisha, aniplex, ufotable

Ufotable, animācijas studija aiz muguras Dēmonsturpina virzīt robežas tam, kā var izskatīties teātra anime. Cīņas secības ir šķidras un ballētiskas, foni neiespējami detalizēti, kā arī krāsu un ēnu maelstroma – asmeņi mirgo vidējā daļā, ķermeņi, kas izgriež lokus caur mainīgo pili – ir tik dinamiski, ka prasa redzēt uz vislielāko iespējamo ekrānu.

Zem visa apžilbināšanas tomēr atrodas emocionālā mugurkaula, kas izgatavota Dēmons Pirmkārt, globāla sensācija: Tanjiro līdzjūtība pret dēmoniem, ar kuriem viņš ir zvērējis cīnīties, un bēdas, kas dzen dēmonu slepkavas uz priekšu, dodot darbībai reālu svaru. Cik vien iespējams, lai parādītos darbība, šīs sekvences ir zaudējumu, mīlestības un izturības meditācijas.

Tas ir šī satriecošo vizuālo attēlu un sirds uz piedurkņu sirsnības kombinācija Bezgalības pils atsevišķi. Kur Holivudas bloķētāji arvien vairāk sliecas uz ironiju un pašreferenciāliem quips, Dēmons Divkāršojas ar nopietnību. Tas nebaidās likt jums raudāt starp aizraujošiem un uzmundrinājumiem, tāpēc tas varētu tik spēcīgi tulkot dažādās kultūrās.

Aina no

Gaisma, ēna un kustība saplūst vienā no filmas vizuāli satriecošākajām secībām.
Kredīts: © Autortiesības_ © Koyoharu gotoge_shueisha, aniplex, ufotable

Daudziem skatītājiem ārpus Japānas, Dēmons bija vārti anime laikā, kad auditorija vairāk nekā jebkad agrāk eksperimentēja ar globālajiem plašsaziņas līdzekļiem.

Pandēmija radīja perfektus apstākļus DēmonsSirsnība nolaisties. 2019. gadā anime Japānā jau bija izlaušanās, bet, kad Lockdowns trāpīja, Tanjiro noturība rezonēja ar globālu auditoriju, kas izsalkusi pēc savienojuma. Straumēšanas platformas padarīja sēriju neizbēgamu, savukārt sociālie mediji to pārvērta par tiešsaistes apsēstību. Laikā Mugen vilciens ieradās Japānas teātros 2020. gada beigās, laužot Aizrāviesgadu desmitiem ilgi kases ieraksts, Dēmons jau bija kļuvis par paaudžu juggernaut.

Jauna veida bloķēšana

Bezgalības pils skaidri norāda, ka anime ir kļuvusi par uzticamu teātra notikumu avotu ārpus Holivudas supervaroņu mašīnām. Lai iegūtu papildu pierādījumus, vienkārši apskatiet GKIDS ‘ Ikgadējais Studio Ghibli Fest, Gadu ilga programma, kas konsekventi piesaista auditoriju atpakaļ uz teātriem, lai veiktu ierobežotu skrīningu iemīļotās Ghibli klasikas seansus.

Un, lai gan supervaroņa modelis arvien vairāk balstās uz krosoveru izplešanos, Anime gūst panākumus, jo tas ir nopietns. Dēmons Aizrauj savu sirdi, uzticoties skatītājiem sēdēt kopā ar bēdām un katarsu tās pamatā. Šī sirsnība ir tā, kas rezonē: ideja, ka fantāzija par dēmonu slepkavas var būt arī stāsts par empātiju.

Zenitsu

Zenitsu ieņem nostāju un atbrīvo jaunu formu.
Kredīts: © Autortiesības_ © Koyoharu gotoge_shueisha, aniplex, ufotable

Paņemiet Zenitsu dueli ar Kaigaku. Uz virsmas tas ir vēl viens zobenu spēlētājs, bet zem tā ir divu mācekļu sadursme, kuru veidoja tas pats meistars: tāds, kurš izšķērdēja apmācību, satverot varu, un tādu, kurš beidzot piepilda savu potenciālu. Pēc nāves robežas Zenitsu iedziļinās sava vēlā mentora redzējumā pāri miglainai upei, kurš viņam vienkārši saka: “Tu esi mans lepnums un prieks.”

Šajā mirklī duelis beidzas kā kaut kas lielāks par triumfu: ilgi gaidītais brīdis, kad zēns, kurš nekad sev neticēja, beidzot kļūst par karavīru, par kuru viņa meistars uzskatīja, ka viņš varētu būt.

Šī maiņa saka tikpat daudz par auditoriju, cik tas notiek par mediju. Laikmetā, kurā Holivudas bloķētāji bieži jūtas kā saturs, kas paredzēts franšīzes kalendāra aizpildīšanai, anime filmas piedāvā emocionālas izmaksas, kas jūtas nopelnītas, un vizuālus attēlus, kas izskatās atšķirībā no visa cita uz ekrāna.

Tātad, jūs varētu teikt Bezgalības pils ir kulminācija tam, ko anime ir vērsta uz gadiem: pierādījums, ka japāņu animācija vairs nav alternatīva kino, bet gan globālās populārās kultūras galvenā sastāvdaļa.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle tagad ir teātros.

avots